Vous possédez une oeuvre de Demetre Chiparus et vous souhaitez la faire estimer ?
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Domaine | Cote de l'artiste* |
Sculpture | 100 - 590 240 € |
Céramique | 150 - 5 200 € |
Objet | 100 - 4 520 € |
Peinture | 400 - 34 520 € |
* Les prix indiqués correspondent aux derniers résultats des ventes aux enchères en France. Les écarts obtenus dépendent du sujet, du format, de la période, de l’historique et de la technique de l’oeuvre.
L' histoire et l'Art de Demetre Chiparus
Demetre Chiparus est un artiste né à Dorohoi, il quitte son pays natal en 109 et continue ses études en Italie, sous l’enseignement du célèbre sculpteur Raffaello Romanelli. Il s’installe en 1912 à Paris et entre aux Beaux-Arts, il obtient une médaille au Salon des artistes français durant l’année 1914. Demetre Chiparus ouvre son atelier à la suite de la Première Guerre mondiale et expose ses œuvres dans les salons parisiens, il continue sa carrière jusqu’à la fin de sa vie avant de mourir en 1947 à Paris.
Demetre Chiparus est une personnalité reconnue pour ses sculptures qui combinent le bronze et l’ivoire, représentant la plupart du temps des danseuses ou des ballets russes, cette période est marquée de 1914 à 1933. L’artiste est influencé par la découverte de la tombe de Toutankhamon dans les années 1920, ce qui l’influence dans son esthétisme sculptural. Chiparus utilise les mêmes procédés, des techniques complexes incluant le dessin, le modelage, l’assemblage, la patine ou encore la fonte, ce qui en fait une figure emblématique dans le domaine des Arts Décoratifs. Il sait mêler raffinement, détail, inspiration orientaliste et signe ses œuvres sous le nom de Demeter Chiparus.
À Savoir :
À ce jour, les œuvres de cet artiste sont recherchées au sein du marché des ventes aux enchères ainsi que par les collectionneurs.
Pour une sculpture il est essentiel de prendre en compte plusieurs critères afin de connaître sa valeur :
- Le modèle
- Le nom du fondeur, comme les plus célèbres Susse, Valsuani, Fiot, Rudier ou Hebrard
- Les dimensions
- La numérotation
- L’année de réalisation de l’oeuvre, soit du vivant de l’artiste soit à titre postum
- La technique utilisée : bronze, marbre, céramique, plâtre, terre cuite …
- La patine : couleur et qualité
- La provenance
- L’état de conservation de l’oeuvre ainsi que l’absence ou non de restauration
Pour la céramique ou la porcelaine il est essentiel de prendre en compte plusieurs critères afin de connaître sa valeur :
- L’état de conservation de l’oeuvre ainsi que l’absence ou non de restauration (présence ou non de fêles, éclats ou fissures)
- L’année de réalisation de l’oeuvre
- La provenance (France, Europe, Chine, Japon, Vietnam …)
- Le modèle
- Les dimensions
- La numérotation
- La forme
Pour un tableau, dessin ou une aquarelle il est essentiel de prendre en compte plusieurs critères afin de connaître sa valeur :
- Le sujet de l’oeuvre
- Les dimensions
- La technique utilisée : huile sur toile / soie, crayon à papier, feutre, gouache, aquarelle …
- L’année de réalisation de l’oeuvre, soit du vivant de l’artiste soit à titre postum
- La provenance
- L’état de conservation de l’oeuvre ainsi que l’absence ou non de restauration
