Baltasar Lobo : sculptures modernes et formes organiques
Introduction
Né à Zamora en 1910 et actif à Paris à partir de la fin des années 1930, Baltasar Lobo a construit un corpus sculpté identifiable par des formes épurées et des figures féminines aux volumes continus. Son œuvre circule aujourd’hui sur un marché international régulier, porté par une offre de bronzes en éditions limitées et de pièces uniques en marbre. Pour les propriétaires comme pour les collectionneurs, l’enjeu central réside dans la compréhension des typologies, des matériaux, des périodes et des facteurs objectifs qui influencent directement la valeur. Cet article présente une synthèse claire et factuelle pour situer une pièce de Lobo et orienter une démarche d’estimation gratuite avec Fabien Robaldo.
Définition et description générale de la thématique
Aperçu du corpus et des signatures formelles
Les sculptures de Lobo couvrent principalement des figures féminines assises, allongées ou agenouillées, ainsi que des compositions de type maternité. Les titres reviennent avec des variantes, par exemple “Femme assise”, “Maternité sur socle”, “Repos”, “Torse au soleil”, “Au soleil sur socle”, “A la source”, “Pièce d’eau” ou “Sur la Plage”. Les surfaces sont volontairement lisses, les volumes continus, avec une réduction des détails au profit de profils nets. Les œuvres existent en plusieurs formats, d’un petit bronze de table à des pièces monumentales destinées à l’extérieur.Géographie du marché
Le marché de Lobo est actif à Paris, Londres, New York et Monaco, avec une présence régulière en ventes du XXe siècle et d’art moderne. Les résultats observés montrent une base de collectionneurs internationale. Les bronzes édités circulent davantage que les marbres, plus rares. L’artiste est documenté par des catalogues raisonnés, ce qui facilite l’identification des modèles, des éditions et des fonderies, éléments centraux pour la valeur.Typologies, matériaux, périodes, styles
Typologies courantes
Les sujets les plus fréquents sont les femmes assises, agenouillées ou allongées, et les maternités. Exemples de modèles récurrents et recherchés sur le marché: “Femme assise”, “Maternité” et “Repos”. Des œuvres au vocabulaire proche comme “Torse au soleil” ou “Au soleil sur socle” apparaissent aussi régulièrement. Les monuments tels que “Pièce d’eau” et “A la source” constituent la part grand format du corpus, davantage rares et souvent mieux valorisés.Matériaux
Deux familles dominent. Les bronzes, très présents, sont édités en tirages limités, souvent en 6 ou 8 exemplaires, avec épreuves d’artiste et parfois des exemplaires hors commerce. Les fonderies les plus rencontrées sont Susse Fondeur Paris et Fonderia Art F.lli Bonvicini Sommacampagna. Les marbres, majoritairement en marbre de Carrare, sont généralement des pièces uniques. Le matériau est un facteur déterminant de valeur: à modèle comparable, un marbre unique est en moyenne mieux valorisé qu’un bronze édité.Périodes et chronologie de conception et de fonte
Plusieurs modèles sont conçus dans les années 1940 à 1970 et fondus plus tard, souvent dans les années 1980 ou 1990. Il est courant qu’une fiche indique une date de conception et une date de fonte distinctes. La cohérence entre ces deux informations, l’édition et la fonderie oriente la valeur au sein d’une même typologie. Les pièces monumentales conçues au début des années 1970, comme “Pièce d\’eau”, constituent des jalons importants du corpus.Styles et variantes
Les variantes d’un même modèle portent sur le format, la patine, la présence d’un socle et l’orientation. Certaines œuvres existent en plusieurs dimensions, ce qui crée des paliers de marché. La mention “sur socle” intervient régulièrement dans les titres et influe sur la présentation mais pas nécessairement sur l’échelle du sujet. Les patines de bruns, verts ou noirs sont usuelles dans les fontes Susse et Bonvicini.Facteurs simples influençant la valeur
Modèle et rareté
Les modèles emblématiques identifiés et recherchés tendent à bénéficier d’une demande stable. À modèle identique, une édition complète à 8 ou 6 exemplaires implique une disponibilité théorique connue, ce qui facilite la comparaison des résultats. Les variantes monumentales de modèles phares enregistrent généralement des niveaux supérieurs de valeur par rapport aux formats de table.Taille et présence
À typologie et matériau constants, une augmentation de la dimension améliore en général la valeur, surtout si la pièce est adaptée à une installation extérieure ou à un grand espace. Les pièces dépassant 1 m accroissent l’intérêt des collectionneurs et institutions, ce que montrent les résultats d’œuvres telles que “A la source” ou “Pièce d’eau”.Matériau et édition
Les marbres uniques sont plus rares et constituent un pic de valeur sur le marché de Lobo. Les bronzes édités en 8 ou 6 exemplaires, complétés de 4 épreuves d’artiste, sont le standard. Les mentions “E.A.” ou “H.C.” doivent être cohérentes avec les pratiques de l’œuvre. Une édition cohérente, documentée et appuyée par les catalogues raisonnés maintient la liquidité et la valeur du modèle.Fonderie, signature et inscriptions
La présence d’une signature “Lobo”, d’une numérotation d’édition et d’un cachet de fonderie reconnu est un élément objectif favorable à l’estimation gratuite et à la valeur. Les fonderies Susse Fondeur Paris et Fonderia Art F.lli Bonvicini Sommacampagna sont récurrentes sur les bronzes de Lobo. Les inscriptions lisibles et conformes à la documentation accélèrent l’analyse.Provenance, publications, expositions
Une provenance claire et des références bibliographiques, dont le catalogue raisonné, soutiennent la valeur. Une exposition en galerie ou en institution, ou une reproduction dans un catalogue, constituent des atouts. Ces éléments sont factuels et vérifiables, et s’intègrent à une demande structurée pour les œuvres de Lobo.Conception vs date de fonte
La date de conception renseigne sur la phase artistique, tandis que la date de fonte situe l’exemplaire dans l’histoire des éditions. Pour Lobo, de nombreux bronzes conçus dans les années 1940 à 1970 ont été fondus dans les années 1980 ou 1990. La précision de ces deux dates facilite les comparaisons de marché entre exemplaires d’un même modèle.Marché de l’art : demande, cote, valeur
Base de collectionneurs et liquidité
La demande pour Lobo est internationale, portée par des collectionneurs d’art moderne et d’après-guerre. Les bronzes de table circulent régulièrement, assurant une liquidité soutenue avec des niveaux de valeur dépendant de la taille, du modèle et de l’édition. Les œuvres de grand format, plus rares, entraînent des résultats élevés lorsque le modèle est identifié comme une référence du corpus.Ordres de grandeur observés
Sur les dernières années, les petits bronzes édités de Lobo se situent souvent à des niveaux de quelques milliers à plusieurs dizaines de milliers d’euros ou dollars selon le modèle, la taille et la fonderie. Les bronzes de taille moyenne franchissent fréquemment le seuil des dizaines de milliers et peuvent dépasser la centaine de milliers pour des modèles recherchés. Les pièces monumentales comme “A la source” et “Pièce d’eau” atteignent des montants nettement supérieurs. Les marbres uniques, quand ils apparaissent, enregistrent des niveaux comparables ou supérieurs à ceux des grands bronzes, selon le sujet et la période. Le record public attribué à “Pièce d\’eau” confirme cette hiérarchie dans le corpus.Résultats de ventes vérifiés
Les exemples ci-dessous illustrent des ventes publiques documentées, avec maison, date et lot. Ils sont sélectionnés pour leur pertinence par typologie et format. Les liens sources figurent en fin d’article dans la section “Sources”.- Artcurial, Monaco Sculptures, 20 juillet 2022, lot 821, Baltasar Lobo, “A la source” – vendu 137 760 EUR.
- John Moran Auctioneers, Art + Design, 25 février 2025, lot 91, Baltasar Lobo, “Sur la Plage” – vendu 30 480 USD.
