Estimation Miguel Berrocal (1933-2006)
Vous possédez une sculpture démontable de Miguel Berrocal et souhaitez connaître sa valeur actuelle. Le bureau de Fabien Robaldo vous accompagne pour une estimation gratuite, claire et documentée. Cet article présente des repères factuels sur la biographie, le style, les techniques et les grandes familles d’œuvres, puis une analyse structurée du marché. Un tableau synthétique des valeurs par catégories vous permet d’identifier rapidement la place de votre pièce. Les résultats d’enchères en fin d’article donnent des points de comparaison récents et vérifiables. Notre approche est indépendante et fondée sur des données publiques, sans démarchage ni promesse commerciale. MILLON est mentionné comme acteur de référence en expertise et diffusion des connaissances, sans implication sur la vente d’œuvres.
| Catégorie | Exemples | Période et matériaux | Valeur observée | Facteurs clés |
|---|---|---|---|---|
| Minis et micro-sculptures de série | “Mini Cariatide”, “Mini David”, “Mini Maria”, “Mini Zoraida” | 1968-1971. Métal nickelé ou alliages, 15 cm env., éditions très larges jusqu’à 9 500 exemplaires | En général 300 à 1 200 EUR selon état d’usage, présence du socle et du livret. Quelques ensembles en lots peuvent dépasser 1 500 EUR | Complétude des éléments, signature, numéro, livret et boîte d’origine, homogénéité des finitions |
| Pendentifs-sculptures | “Micro David”, variantes en bronze, laiton ou or 18K | Début des années 1970. Métal doré, bronze, parfois or 18K, dimensions 5 à 7 cm | Bronze et laiton en général 500 à 2 000 EUR. Versions en or 18K courantes entre 2 500 et 6 000 EUR selon poids, édition et état d’usage | Métal utilisé, poids pour l’or, édition et numérotation, chaîne ou socle d’origine, documentation |
| Torses modulaires en édition de 2 000 | “Richelieu” Opus 115, “Goliath”, “Torero” | 1968-1973 surtout. Laiton poli, parfois patiné. Hauteur 19 à 25 cm. 60 pièces env. pour “Richelieu” | Le plus souvent 1 000 à 5 000 EUR selon modèle et finition. “Goliath” et certains tirages patinés peuvent atteindre 6 000 à 7 000 EUR | Modèle précis, numéro dans l’édition, finition poli ou patiné, fondeur, complétude, livret, cohérence socle-édition |
| Séries et variantes de torses de taille moyenne | “Samson”, “Alexander”, ensembles de deux torses | Années 1970. Laiton poli ou patiné, formats variables | Plage courante 2 000 à 8 000 EUR selon rareté des variantes et présentation | Rareté de la variante, état d’usage, cohérence des numéros et marquages, documentation |
| Sculptures de grand format en petites éditions | “Almogávar” et autres ensembles à faible tirage | Années 1980. Bronze patiné. Éditions limitées à 6 ou 8 exemplaires pour certains sujets | Fourchette large 15 000 à 50 000 EUR selon tirage, dimensions et suivi d’exposition | Petit tirage, dimensions, historique d’exposition, provenance |
| Pièces uniques, prototypes, œuvres monumentales | Études, prototypes d’assemblage, commandes publiques | 1950-2000. Matériaux variés, formats importants | Valeur sur étude. Forte dispersion selon sujet, contexte et historique | Unicité, documentation technique, commandes publiques identifiées, publication |
Biographie factuelle
Miguel Ortiz Berrocal naît en 1933 à Villanueva de Algaidas, en Andalousie. Il se forme en Espagne dans un contexte d’après-guerre, s’intéresse aux mathématiques, à l’architecture et à la mécanique, puis oriente sa pratique vers la sculpture. À partir de la fin des années 1950, il développe un langage personnel fondé sur la modularité, la précision d’assemblage et l’exploration de volumes démantelables. Les années 1960 marquent la mise au point des grandes séries modélisées sur le torse humain et conçues comme des puzzles tridimensionnels. Les éditions de multiples, produites en Italie, en Allemagne et en Espagne selon les modèles, assurent une diffusion internationale de ses œuvres. L’artiste poursuit des recherches sur des formats variés, du pendentif au bronze monumental, tout en exposant en Europe et aux États-Unis. Il meurt en 2006 à Antequera. Sa production totalise plusieurs cycles majeurs, des ensembles de torses emblématiques aux minis et micro-sculptures qui ont popularisé son approche modulaire auprès d’un public large.
Style de l’artiste
Le style de Berrocal est objectif et construit. Les œuvres résultent d’un design rationnel fondé sur la décomposition du volume en éléments interconnectés. La figure humaine, et en particulier le torse masculin, fournit une trame stable pour des expérimentations de géométrie, d’emboîtement et de cinématique. La relation entre intérieur et extérieur est centrale. L’extérieur lisse et poli abrite un mécanisme invisible que le collectionneur peut découvrir en démontant la sculpture. La répétition de formes élémentaires et l’usage de surfaces polies donnent une lecture claire des lignes. La frontalité est souvent relative, car les œuvres invitent à une rotation complète sur le socle. Des signatures, numéros et marquages techniques sont intégrés de manière fonctionnelle. L’ornement est réduit au profit d’une logique d’assemblage. Le vocabulaire est constant, mais les degrés de complexité varient selon les séries, des minis élémentaires aux torses composés de dizaines de pièces.
Techniques, matériaux, périodes
Matériaux et finitions
Les matériaux les plus fréquents sont le laiton poli, le bronze patiné et les alliages nickelés pour les petits formats. Les finitions polies miroir sont courantes sur les torses en édition de 2 000 exemplaires. Les minis utilisent des métaux nickelés ou des zamaks traités. Les pendentifs existent en laiton, bronze et or 18K. Les marquages incluent signature “Berrocal”, numérotation de tirage et parfois un poinçon de fondeur. Certains modèles portent le nom de l’éditeur, notamment pour les multiples réalisés en série.
Périodes de création
Fin des années 1950 et début 1960, l’artiste pose les principes d’une sculpture démontable. De 1968 à 1973, les grands torses modulaires comme “Richelieu” et “Goliath” deviennent la signature de son œuvre, souvent en éditions de 2 000. Le début des années 1970 voit la diffusion de minis et micro-sculptures à large tirage, dont “Mini Cariatide” et “Mini David”. Les années 1980 apportent des variantes en bronze patiné et des œuvres de dimensions supérieures, avec des tirages plus restreints. Des projets spécifiques apparaissent ensuite sous forme d’éditions pédagogiques ou d’expérimentations techniques.
Procédés d’assemblage
Chaque sculpture est conçue comme un système. Les pièces emboîtées suivent une séquence précise. Un livret d’assemblage accompagne la plupart des éditions. Les tolérances d’usinage et la qualité d’ajustement influencent l’expérience de démontage. Les clés, vis, bagues intégrées ou éléments mobiles ne sont pas des accessoires, mais des parties constitutives du concept. La cohérence entre la numérotation des éléments, le socle et la documentation forme un ensemble à vérifier lors d’une expertise.
Analyse du marché: typologies, cote, valeur, facteurs déterminants
Typologies et niveaux de demande
Le marché de Miguel Berrocal se structure en trois grands segments. Les minis et micro-sculptures constituent un premier niveau accessible, avec une offre abondante et des prix maîtrisés. Les torses en édition de 2 000 exemplaires représentent un second palier recherché pour l’équilibre entre complexité, format et diffusion. Les œuvres plus rares, en bronze patiné et en petits tirages, forment le haut de gamme et mobilisent une demande plus sélective. Les pendentifs en or 18K sont un sous-segment particulier, à la frontière entre bijou d’artiste et micro-sculpture, avec des adjudications spécifiques liées au poids et à la finition.
Cote et repères de valeur
Les minis de 15 cm se situent en général dans une fourchette de quelques centaines d’euros, avec des hausses pour les exemplaires complets et bien documentés. Les torses en laiton poli comme “Richelieu” et “Goliath” se négocient le plus souvent entre 1 000 et 5 000 EUR, avec des pointes plus élevées pour des variantes, des états de surface soignés ou des ensembles groupés. Les bronzes patinés en tirages restreints dépassent régulièrement 15 000 EUR et peuvent atteindre des montants nettement supérieurs selon le sujet, la provenance et la documentation. Les pendentifs en or 18K dépassent couramment 3 000 EUR et progressent en fonction du poids et de la rareté.
Facteurs déterminants
Six facteurs pèsent de manière récurrente sur la valeur.
1. Le modèle précis et sa notoriété dans l’œuvre.
2. Le tirage et la place du numéro au sein de l’édition.
3. La complétude des éléments mécaniques et du livret.
4. La finition du métal, poli ou patiné, et l’homogénéité des pièces par rapport au socle. 5. Les marquages de fondeur et d’éditeur.
6. La provenance et la présence d’expositions ou de publications. L’ensemble de ces critères est vérifiable par un examen documentaire et visuel, sans analyse technique intrusives ni tests de laboratoire dans le cadre d’une première approche.
Analyse technique de la thématique: matériaux, périodes, écoles, caractéristiques
Matériaux et variations
Les alliages de cuivre dominent, avec un usage récurrent du laiton poli pour les torses et du bronze patiné pour des variantes haut de gamme. Les minis exploitent des alliages nickelés. Les pendentifs se déclinent en laiton, bronze et or 18K. Les tolérances d’usinage conditionnent la fluidité du démontage. La présence des livrets d’assemblage et des clés originales est un critère documentaire important. Les socles portent souvent la signature et le numéro, à confronter au marquage du corps de la sculpture.
Périodes et familles d’œuvres
Une lecture efficace distingue trois familles. Les minis et micro-sculptures de la fin des années 1960 et du début des années 1970, au tirage très large, visent la diffusion. Les torses en édition de 2 000 exemplaires, créés entre 1968 et 1973, portent la grammaire la plus emblématique. Les pièces majeures en bronze patiné des années 1980, en petits tirages, prolongent ce langage avec des formats et des assemblages plus imposants. Cette structuration aide à positionner rapidement une œuvre et à en déduire un ordre de valeur probable.
Écoles et influences
La démarche s’inscrit dans une tradition européenne de la sculpture moderne, attentive à la forme et à la technique. Les liens avec le design industriel et l’ingénierie sont explicites dans la méthodologie, le prototypage et l’édition. L’artiste a collaboré avec des fondeurs et éditeurs spécialisés. Ce positionnement explique la présence d’œuvres à la fois dans des collections de sculpture et dans des cabinets d’objets de design.
Conclusion
Le marché de Miguel Berrocal est lisible si l’on distingue clairement la famille d’œuvre, le tirage et la complétude documentaire. Les minis et pendentifs offrent des points d’entrée accessibles. Les torses en laiton poli concentrent l’intérêt des collectionneurs pour un rapport format-complexité-valeur équilibré. Les bronzes patinés en petit tirage constituent le segment supérieur, exigeant en preuves documentaires. Pour situer précisément votre pièce, il est nécessaire de vérifier le modèle, la numérotation, les marquages, la présence du livret et la cohérence du socle. Le bureau de Fabien Robaldo réalise une estimation gratuite et argumentée de votre sculpture de Miguel Berrocal, en toute indépendance, avec un retour rapide et des repères actualisés. Vous pouvez nous transmettre des photos, dimensions, numéros visibles et toute documentation disponible pour obtenir une première fourchette de valeur.
FAQ
Comment obtenir une estimation gratuite pour une sculpture de Miguel Berrocal ?
Transmettez des photos nettes de face, profil et dos, une vue du socle, les marquages “Berrocal” et le numéro, les dimensions et le poids si connus. Ajoutez des vues du livret et de la boîte d’origine. Fabien Robaldo vous fournit une estimation gratuite sous un délai rapide.
Quels modèles de Berrocal sont les plus recherchés ?
Les torses modulaires en édition de 2 000 comme “Richelieu” et “Goliath” concentrent une demande régulière. Les bronzes patinés à tirage limité et certains pendentifs en or 18K ont aussi une bonne attractivité.
Quelle est la fourchette de valeur des minis comme “Mini Cariatide” ?
La plupart des exemplaires complets se situent entre 300 et 1 200 EUR selon la complétude, la finition et la présence du livret. Des ensembles groupés peuvent aller au-delà.
Les pendentifs “Micro David” en or ont-ils une cote spécifique ?
Oui, le métal précieux et le poids influencent la valeur. Les exemplaires en or 18K se situent souvent entre 2 500 et 6 000 EUR, selon poids, édition et présentation.
La place du numéro dans l’édition change-t-elle la valeur ?
La place du numéro a un effet secondaire par rapport au modèle, à la complétude et à la finition. L’impact existe mais reste modéré face aux critères majeurs.
Faut-il démonter l’œuvre pour l’expertiser ?
Pour une première estimation, des vues extérieures et des marquages suffisent. Un démontage n’est pas requis à ce stade. En cas d’étude approfondie, cela peut être envisagé de manière encadrée.
Quelles dimensions et quels poids transmettre
Indiquez la hauteur, la largeur et la profondeur hors socle si possible, ainsi que le poids approximatif. Ces données aident à confirmer le modèle et la série.
Les restaurations visibles impactent-elles la valeur
Les traces d’usage ou interventions visibles peuvent réduire la valeur si elles altèrent l’aspect ou la complétude. Une documentation claire reste essentielle pour apprécier l’impact.
Pourquoi les prix varient-ils autant d’une vente à l’autre ?
La variation tient au modèle précis, au tirage, à la complétude, à la finition et au profil de l’enchère. Les fluctuations de change et les frais peuvent aussi jouer.
Comment démarrer avec le bureau de Fabien Robaldo ?
Envoyez vos informations et visuels. Fabien Robaldo vous répond avec une première estimation gratuite, des repères de valeur et les étapes suivantes si besoin.
