Estimation Andreï Iacovlevitch Beloborodov 1886-1965 – cote, prix et valeur
Peintre, dessinateur et architecte formé à Saint-Pétersbourg, Andreï Iacovlevitch Beloborodov a développé une production de vues urbaines, architectures et décors, principalement en Italie et en Europe. Ses œuvres apparaissent régulièrement aux enchères en Europe et au Royaume-Uni. Cette page présente des repères fiables sur sa biographie, son style, ses techniques, ainsi que des indicateurs de valeur observés en ventes publiques. Pour une estimation gratuite de vos œuvres, contactez Fabien Robaldo.
| Domaines artistiques | Prix / Valeur / Cote |
|---|---|
| Dessins et aquarelles | De 1 000 € à 3 500 € selon format, sujet, signature et provenance |
| Gouaches et techniques mixtes sur papier | De 1 200 € à 4 000 € pour des compositions architecturées abouties |
| Gravures et impressions xylographiques | De 300 € à 900 € pour des épreuves signées et encadrées |
Biographie factuelle
Andreï Iacovlevitch Beloborodov naît à Toula en 1886. Il intègre en 1905 l’École supérieure des beaux-arts rattachée à l’Académie impériale des arts de Saint-Pétersbourg. En 1915, il obtient le titre d’architecte-artiste. Il pratique le dessin, la gravure sur bois en couleurs et le décor.
Après 1917, il poursuit une carrière itinérante en Europe. Il s’installe d’abord en France, puis en Italie où il réside durablement. Ses relations avec des milieux artistiques russes et européens nourrissent une production centrée sur l’architecture, les places et les perspectives urbaines.
Il meurt à Rome en 1965. Des œuvres sont signalées en collections privées et apparaissent régulièrement en ventes publiques en France, en Italie et au Royaume-Uni.
Style de l’artiste
Le travail de Beloborodov se concentre sur l’architecture et l’urbanisme. Les vues d’édifices, de portiques, de palais et de jardins dominent. La composition est structurée, avec une attention constante portée aux volumes, aux axes, aux ombres portées et aux détails ornementaux.
La ligne est précise. L’usage de l’aquarelle et de la gouache met l’accent sur la lecture claire des masses. L’ensemble reste sobre, descriptif et construit.
Techniques, matériaux, périodes
Période Russie 1905-1917
Apprentissage académique et travaux d’architecte-artiste. Dessins au crayon, encre, premières gravures.
Période d’émigration 1920-1930
Installations successives en France puis en Italie. Multiplication des dessins et aquarelles d’architecture, projets décoratifs et décors. Développement d’une pratique de la gouache pour les effets de matière et de lumière.
Années 1930-1960
Œuvres sur papier majoritaires. Aquarelles, encres, techniques mixtes sur carton ou papier fort. Thèmes privilégiés: portiques, palais, églises, théâtres, jardins, et paysages urbains italiens.
Analyse du marché: typologies, cote, valeur, facteurs déterminants
Typologies recherchées
Les œuvres abouties sur papier dominent le marché. Les sujets italiens, les vues monumentales, les projets d’architecture ou de décor se positionnent mieux que les études sommaires. Les feuilles signées et bien documentées obtiennent des résultats supérieurs.
Niveaux de valeur observés
Les résultats montrent une prime pour les aquarelles et techniques mixtes de format moyen comportant une signature lisible et une provenance claire. Les compositions détaillées, avec inscriptions au verso ou étiquettes anciennes, se situent dans le haut de la fourchette. Les xylographies et impressions restent plus accessibles.
Facteurs déterminants
Signature et inscriptions: une signature “A. Beloborodoff” nette, une étiquette d’époque ou une annotation localisant l’œuvre renforcent la confiance des acheteurs.
Thème et qualité d’exécution: vues architecturales complètes, perspectives précises, détails ornementaux et restitutions d’espaces intérieurs ou de jardins.
Format et état: formats moyens à grands mieux valorisés. L’homogénéité des papiers et la fraîcheur des tons d’aquarelle comptent.
Provenance: parcours documenté et expositions connues constituent un atout.
Analyse technique de la thématique matériaux, périodes, écoles, caractéristiques
La thématique “architecture et ville” chez Beloborodov se caractérise par des feuilles sur papier ou carton utilisant crayon, encre, aquarelle et gouache. La ligne d’architecte structure la composition. Les rehauts de gouache éclaircissent corniches, chapiteaux, colonnades et portiques.
Sur le plan des écoles, la formation pétersbourgeoise explique la rigueur du trait et l’exactitude des proportions. Le séjour italien oriente les sujets vers des modèles classiques et renaissants, avec un intérêt pour les théâtres de plein air, les villas et les ensembles monumentaux.
Les gravures sur bois en couleurs sont attestées dès les années 1920-1930. Elles reprennent des motifs d’architecture avec une simplification des plans et des aplats assumés.
Marché des enchères résultats récents et repères
- Roseberys London, 8 décembre 2022, lot 71, “A Design for an Open-Air theatre at Ivy House, Golders Green”, aquarelle et gouache sur carton, prix réalisé 910 GBP, soit environ 1 060 € frais inclus selon la conversion au jour de la vente.
Les résultats varient selon la technique, la précision du sujet et la documentation jointe. Les aquarelles et techniques mixtes abouties atteignent les niveaux supérieurs. Les gravures et xylographies restent plus modérées.
Conclusion
Le marché d’Andreï Iacovlevitch Beloborodov est régulier pour les œuvres sur papier liées à l’architecture. Les sujets italiens, les projets de portiques et de théâtres, et les vues de palais concentrent la demande. Pour situer la valeur de votre dessin, aquarelle, gouache ou gravure, sollicitez une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo.
FAQ
Qui est Andreï Iacovlevitch Beloborodov 1886-1965?
Artiste et architecte né à Toula, formé à l’Académie impériale des arts de Saint-Pétersbourg, actif en France puis en Italie, décédé à Rome en 1965.
Quels sujets privilégie Beloborodov?
Des vues d’architecture et d’urbanisme. Portiques, palais, églises, théâtres, jardins et perspectives urbaines.
Quelles techniques utilise-t-il le plus souvent?
Aquarelle, gouache, encre et crayon sur papier ou carton. Occasionnellement gravure sur bois en couleurs.
La signature “A. Beloborodoff” est-elle courante?
Oui. La signature latine “A. Beloborodoff” apparaît fréquemment sur les œuvres passées aux enchères.
Quels sont les formats les plus recherchés?
Des formats moyens à grands sur papier, aboutis et bien composés, avec une signature lisible et des annotations au verso.
Les œuvres gravées sont-elles recherchées?
Oui, mais à des niveaux de prix inférieurs aux aquarelles et techniques mixtes abouties.
Quels critères influencent la valeur?
Thème, précision architecturale, format, état, signature, provenance et documentation d’origine.
Où voit-on ses œuvres aux enchères?
Principalement en France, au Royaume-Uni et en Italie, auprès de maisons spécialisées en art russe et en œuvres sur papier.
Existe-t-il des records notables?
Les compositions architecturées abouties en technique mixte constituent le haut de marché. Les records concernent des sujets italiens détaillés.
Comment dater une œuvre de Beloborodov?
Par la signature, les inscriptions, les papiers utilisés, le style et les sujets, avec comparaison aux œuvres publiées et aux catalogues de vente.
Faut-il un avis d’expert avant de vendre?
Oui. Un avis permet de confirmer l’authenticité, la date, la technique et la fourchette de prix réaliste en enchères.
Comment obtenir une estimation rapide?
Transmettez des photos nettes, dimensions, technique et inscriptions pour une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo.
