Duyet: l’un des grands noms de l’art abstrait vietnamien à découvrir

1. Introduction

Trần Phúc Duyên, né à Hanoï en 1923 et décédé en 1993, est l’un des artistes vietnamiens qui ont contribué à la modernité de la laque. Sa trajectoire relie Hanoï, Paris et la Suisse, avec une production organisée autour de panneaux, paravents et objets laqués. Sa notoriété s’est accrue chez les collectionneurs d’art d’Asie du Sud-Est, mais aussi auprès des amateurs européens, grâce à une offre régulière en ventes publiques et à des records récents. La rubrique ci-dessous définit la thématique de cet artiste et cadre les éléments utiles à l’estimation et à la valeur.

2. Définition et description générale de la thématique

La thématique “Duyet” renvoie à l’œuvre de Trần Phúc Duyên dans le champ de la laque moderne vietnamienne, avec un accent sur l’évolution vers l’abstraction. Sa production couvre des sujets de paysage, d’animaux et de scènes stylisées, puis des compositions plus synthétiques où la forme est réduite, la couleur calibrée et les incrustations utilisées avec sobriété. L’ensemble s’inscrit dans la lignée des artistes formés à l’École des Beaux-Arts de l’Indochine, tout en affirmant une identité propre.

Sa pratique s’articule autour de panneaux laqués autonomes, d’écrans à plusieurs volets, de plateaux et de boîtes décoratives. Les grands paravents, rarement conservés intacts, constituent un segment recherché, notamment lorsqu’ils datent des années 1940-1950 et qu’ils associent pigments, or, incrustations de coquille d’œuf et parfois nacre. La signature “Duyen” et la présence de cachets sont des repères fréquents.

3. Typologies, matériaux, périodes, styles

3.1 Typologies courantes

Les formats les plus rencontrés sont les panneaux laqués de taille moyenne, généralement rectangulaires, et les paravents composés de 4 à 8 panneaux ou plus. Des objets de design ou arts de la table en laque, comme des plateaux, tables basses et boîtes, apparaissent aussi en ventes. Les paravents à grand développement constituent des pièces majeures en termes de présence et de valeur.

3.2 Matériaux et techniques employées

Les œuvres sont exécutées en laque sur support de bois, avec couches successives polies. Duyen emploie des pigments noirs et rouges rehaussés de feuilles d’or, et recourt aux incrustations de coquille d’œuf. La nacre est plus occasionnelle. Le vocabulaire décoratif concentre les formes, simplifie les volumes et rationalise les contrastes.

3.3 Périodes de création et repères

Années 1940-début 1950: période charnière avec des sujets encore figuratifs mais épurés. Les paysages fluviaux, scènes de rizières et faune stylisée dominent. Les paravents de grand format datés de cette période sont très recherchés.

Milieu des années 1950-1960: consolidation du langage personnel lors de la vie en France, puis en Suisse. Les compositions se densifient autour de grands aplats, de lignes claires et de registres colorés contrastés. L’abstraction s’affirme par la simplification des motifs et l’équilibre des surfaces.

Années ultérieures: production plus rare sur le marché, avec des pièces de collection privées qui réapparaissent ponctuellement en ventes publiques.

3.4 Style et caractéristiques visuelles

Les compositions de Duyen privilégient une construction stable, une palette dominée par le noir, le vermillon et l’or, et des apports ponctuels d’incrustations. La lecture est frontale et architecturée, sans effets superflus. Cette économie de moyens est une clé d’identification et participe à la perception de sa valeur artistique sur le marché.

4. Facteurs simples influençant la valeur

Format et complexité: les grands paravents ou panneaux monumentaux élèvent la valeur, surtout lorsqu’ils intègrent plusieurs techniques d’ornementation et un dessin fermement construit. Le nombre de volets et la cohérence d’ensemble jouent en faveur d’une meilleure adjudication.

Période et datation: les œuvres des années 1940-1950 sont recherchées. Les pièces signées, datées et portant cachet, avec une provenance claire, consolident la valeur pour les collectionneurs.

Sujet: les paysages fluviaux, vues de pagodes, scènes de rizières et la faune stylisée présentent une demande constante. Les titres iconiques, identifiables et publiés, soutiennent la valeur.

Provenance et publications: la présence dans une collection connue, la mention dans un catalogue raisonnablement diffusé ou dans une exposition institutionnelle contribuent à l’intérêt et à la valeur. Les œuvres restées dans la même famille depuis l’origine sont particulièrement appréciées.

Marché de destination: la présence d’acheteurs actifs en France et en Asie, et la dynamique de ventes spécialisées, influence directement la valeur. Les ventes thématiques consacrées aux arts du Vietnam sont des catalyseurs importants.

5. Marché de l’art: demande, cote, valeur

Depuis 2024, la visibilité de Duyen s’est accrue avec des vacations dédiées aux arts du Vietnam et des formats duplex Paris-Hanoï qui ont élargi le vivier d’acquéreurs. Les paravents majeurs ont porté la cote vers le haut, avec des adjudications de référence. En parallèle, les panneaux moyens et les objets de laque proposent une entrée de gamme plus accessible, avec une rotation régulière en ventes publiques.

La structure du marché montre deux segments complémentaires. D’une part, les pièces muséales ou para-muséales, souvent des paravents des années 1950, susceptibles d’atteindre des montants élevés. D’autre part, des panneaux de taille moyenne et des pièces décoratives, avec des prix plus contenus mais en hausse lorsque le sujet est iconique ou la provenance documentée. Globalement, la tendance récente soutient la valeur des œuvres, portée par la spécialisation croissante des maisons et l’intérêt des collectionneurs vietnamiens et internationaux.

La demande est actuellement la plus forte pour les œuvres combinant format important, datation précise dans la décennie 1940-1950, signature lisible, cohérence de composition et insertion dans des ventes établies. Ces éléments visibles et vérifiables facilitent l’analyse de la valeur comparée.

6. Résultats de ventes vérifiés

Ci-dessous, une sélection de résultats de ventes publics, confirmant la dynamique de la cote de Duyen. Les informations reprennent maison, date, lot et prix d’adjudication en euros.

• MILLON, Paris-Hanoï, 20 avril 2024, lot 124, “Rives du fleuve”, paravent en laque à 8 panneaux, adjugé 377 000 € frais inclus.
• Aguttes, Neuilly, 29 novembre 2021, lot 31, “Les biches”, laque rehaussée d’or, adjugé 48 100 € frais inclus.
• MILLON, Paris, 14 juin 2019, lot 18, “La pagode Thay”, panneau laqué, adjugé 78 000 €.
• MILLON, Paris, 1 juin 2025, lot 52, “Retour du marché”, panneau laqué, adjugé 52 000 €.

Ces résultats montrent l’écart de prix entre objets, panneaux et grands paravents, et confirment l’importance du format, de la datation et du sujet sur la valeur finale.

7. Conclusion 

L’œuvre de Duyen occupe une place solide dans la laque vietnamienne de la seconde moitié du 20e siècle. Le marché est actif, avec des adjudications de référence pour les paravents et une demande régulière pour les panneaux des années 1940-1950. Si vous possédez un panneau, un paravent, une boîte ou un objet en laque signé Duyen, une expertise ordonnée et documentée permet d’apprécier sa valeur au regard des résultats comparables. Pour situer votre œuvre de manière fiable sur le marché actuel, sollicitez une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo. Notre connaissance des ventes récentes et notre approche orientée marché vous aideront à positionner votre œuvre et à décider des suites à donner.

FAQ