Définition et description générale de la thématique

Ngo Manh Quynh est né en 1917 et décédé en 1991. Formé à l’École des Beaux-Arts de l’Indochine à Hanoï, il est représentatif d’une génération qui a structuré l’art vietnamien moderne. Son travail couvre plusieurs pratiques complémentaires: panneaux en laque polychrome, encres sur soie, et illustration éditoriale. Cette combinaison explique la diversité des œuvres visibles sur le marché, depuis des œuvres de jeunesse en laque datées du début des années 1940 jusqu’aux compositions à l’encre sur soie principalement produites entre les années 1970 et 1980.

La production en laque, médium phare de l’école d’Indochine, comprend des panneaux de format moyen à grand, avec utilisation de pigments colorés et feuilles d’or. Les encres sur soie présentent des compositions plus intimes, au trait maîtrisé, centrées sur des paysages, des scènes de lac ou de pagode, et des silhouettes en déplacement. L’illustration pour la presse et l’édition apparaît en filigrane du parcours et renforce l’iconographie traditionnelle réinterprétée pour un public moderne. Cette pluralité de supports et de sujets permet d’établir des comparaisons de valeur selon le médium, la période et la rareté.

Typologies, matériaux, périodes, styles

Typologies récurrentes

Les typologies principales observées sur le marché sont la laque sur panneau et l’encre sur soie. Les scènes privilégiées incluent des lacs urbains de Hanoï, des pagodes, des paysages animés d’embarcations ou de buffles, et des silhouettes féminines. Les sujets restent lisibles et identifiables, ce qui facilite la compréhension rapide des œuvres lors des ventes et des estimations.

Matériaux et supports

La laque vietnamienne, sur panneau de bois, associe couches successives, pigments et rehauts métalliques. L’encre sur soie recourt à un support fin et traditionnel, avec une économie de moyens au service de la lisibilité. Des œuvres graphiques ou d’illustration existent également et alimentent la documentation globale du corpus. Cette variété de supports induit des fourchettes de valeur différentes selon la taille, la technicité et la demande.

Périodes de production

Les années 1940 correspondent aux œuvres de jeunesse en laque, datées pendant ou peu après la formation. Les décennies 1970-1980 sont marquées par des encres sur soie qui reprennent des vues emblématiques comme le lac Hoan Kiem et les pagodes autour de Hanoï. Cette chronologie lisible aide à positionner une œuvre dans la carrière de l’artiste et à la comparer à des enchères récentes.

Traits stylistiques observables

Les laques présentent une iconographie traditionnelle traitée avec une composition maîtrisée et un vocabulaire décoratif mesuré. Les encres sur soie privilégient une synthèse graphique et une économie de lignes. Ces constantes confèrent une identité claire au corpus et facilitent l’attribution à l’artiste lorsque la signature, la date et le cachet sont présents.

Facteurs simples influençant la valeur

Médium et ampleur du travail

Le médium constitue le premier facteur de valeur. Les panneaux en laque polychrome et or, plus rares et techniquement exigeants, se situent en haut de la fourchette. Les encres sur soie, très présentes sur le marché, affichent des niveaux de prix plus accessibles. La taille et la présence d’éléments figuratifs identifiables, comme une silhouette traversant un lac ou une pagode, contribuent également à la hiérarchie des prix.

Datation, signature et cachet

La présence d’une date cohérente avec la période de production, d’une signature et d’un cachet renforce la lisibilité marchande. Une œuvre datée des années 1940 en laque, signée et répertoriée dans un contexte clair, bénéficie d’un meilleur positionnement que des œuvres tardives non datées. La convergence de ces marqueurs favorise la confiance et la valeur.

Sujet et lisibilité iconographique

Les vues de Hanoï, du lac Hoan Kiem ou de pagodes sont facilement identifiables et appréciées par les collectionneurs. La présence d’une figure féminine ou d’éléments narratifs reconnaissables peut accroître l’intérêt, surtout lorsqu’ils renvoient à des thèmes déjà apparus dans des lots adjugés récemment.

Provenance et documentation publique

Une provenance documentée et la présence de l’œuvre dans des catalogues, bases de données ou plateformes institutionnelles soutiennent la valeur. La visibilité accrue de l’artiste à l’occasion de ventes thématiques dédiées à l’école d’Indochine permet de comparer rapidement des œuvres similaires et d’argumenter une estimation gratuite fondée sur des références publiées.

Marché de l’art: demande, cote, valeur

La demande pour Ngo Manh Quynh s’inscrit dans le courant plus large de l’école d’Indochine. Les ventes spécialisées à Paris ont donné une impulsion, en particulier lors d’enchères thématiques où plusieurs artistes vietnamiens sont regroupés. Dans ce contexte, les laques de la première période se distinguent par leur capacité à susciter des enchères soutenues, tandis que les encres sur soie confirment un marché actif à des niveaux de prix homogènes.

Les adjudications de 2025 confirment un intérêt affirmé pour les œuvres de jeunesse en laque et un niveau de prix plus mesuré pour les encres sur soie des années 1980. Cette structure de prix hiérarchisée accompagne une visibilité croissante de l’artiste dans les catalogues d’expositions et sur les plateformes de résultats. Un suivi régulier des ventes thématiques permet de mettre à jour la cote et d’ajuster la valeur d’une œuvre en fonction de son médium, de sa période et de sa rareté.

Dans ce cadre, l’accompagnement par un expert permet de replacer chaque œuvre dans une chronologie précise, d’identifier les comparables pertinents et de proposer une estimation gratuite fondée sur des références récentes, avec un raisonnement transparent.

Résultats de ventes

Les résultats ci-dessous concernent des ventes publiques récentes et documentées, avec maison, date, lot et prix d’adjudication en euros. Ils illustrent la hiérarchie médium-période-sujet observée pour l’artiste.

• MILLON, Paris, vente “Les légendes – Centenaire de l’école des Beaux-Arts d’Indochine”, 1 juin 2025, lot 42, “Femme traversant le lac” (1941, laque sur panneau). Adjugé 65 000 €.

• MILLON, Paris, vente “Les légendes – Centenaire de l’école des Beaux-Arts d’Indochine”, 1 juin 2025, lot 43, “Lac Hoan Kiem” (1982, encre sur soie). Adjugé 2 600 €.

• MILLON, Paris, vente “Les légendes – Centenaire de l’école des Beaux-Arts d’Indochine”, 16 novembre 2025, lot 65, “Vers la pagode” (1942, encre sur soie). Adjugé 2 500 €.

Ces références montrent un différentiel de valeur net entre laques des années 1940 et encres sur soie des décennies suivantes, cohérent avec la demande observée pour l’école d’Indochine. Elles fournissent des comparables utilisables pour l’analyse préalable d’une œuvre avant estimation gratuite.

Conclusion

Ngo Manh Quynh s’impose comme un nom à suivre au sein de l’art vietnamien du 20e siècle. La combinaison d’une formation à l’école d’Indochine, d’une pratique maîtrisée de la laque et de l’encre sur soie, ainsi que d’une iconographie immédiatement lisible, explique l’intérêt actuel des collectionneurs. Les adjudications récentes à Paris confirment une hiérarchie de valeur robuste selon le médium et la période. Pour connaître la position de votre œuvre dans ce cadre et obtenir un chiffrage fondé sur des comparables récents, sollicitez une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo. Une prise en charge dédiée permettra d’identifier le bon segment de marché, de sélectionner les références pertinentes et d’actualiser la valeur de votre œuvre de Ngo Manh Quynh.

FAQ