1. Introduction

Nguyen Mai Thu est un peintre vietnamien du XXe siècle, actif principalement à Hanoï entre les années 1930 et le début des années 1950. Ses œuvres se rencontrent surtout sur le marché français et, plus largement, européen. Les sujets privilégiés sont des paysages ruraux, des scènes fluviales, des vues de villages et des compositions liées aux repères culturels du Tonkin. L’artiste signe le plus souvent “Mai Thu”, ce qui appelle une lecture attentive des catalogues afin de le distinguer d’autres peintres homonymes. Dans ce contexte, l’analyse du marché repose sur des données d’enchères publiques et sur un corpus d’œuvres à l’huile sur toile ou sur panneau, complété par des dessins et pastels.

Le positionnement de Nguyen Mai Thu est différent de celui des grands noms de l’École des Beaux-Arts de l’Indochine. Il demeure toutefois régulier en ventes publiques, avec des adjudications représentatives d’un intérêt constant pour des compositions lisibles, datées et bien situées, éléments fondamentaux pour la valeur.

2. Définition et description générale de la thématique

Au sein de la peinture vietnamienne du XXe siècle, Nguyen Mai Thu occupe une place documentée par les catalogues de ventes, notices d’enchères et bases de résultats. Les notices de salles indiquent fréquemment “Peintre actif à Hanoï entre 1935 et 1954”, ce qui cadre la chronologie des œuvres rencontrées. Les formats sont le plus souvent moyens, adaptés à des scènes de plein air, paysages de rizières, lisières de villages, ports et baies. Les compositions privilégient une lecture claire de l’espace, avec des points de repère identifiables, éléments appréciés par les acheteurs recherchant des sujets immédiatement compréhensibles.

Le corpus connu rassemble principalement des huiles, parfois des œuvres sur panneau, plus rarement des dessins au crayon, des pastels ou des techniques mixtes sur papier. Les légendes des catalogues citent de manière récurrente des toponymes et motifs caractéristiques comme “village”, “temple”, “baie”, “jonque”, “banian”. La signature “Mai Thu” en bas de composition et, quand elle existe, une date visible, constituent des marqueurs utiles pour l’identification et l’analyse de la valeur en ventes publiques.

3. Typologies, matériaux, périodes, styles

3.1 Typologies de sujets

Les lots attribués à Nguyen Mai Thu illustrent des vues de villages et de cours d’eau, des scènes portuaires avec jonques, ainsi que des paysages emblématiques comme la baie d’Ha Long. Les arbres majeurs et motifs architecturaux traditionnels apparaissent régulièrement, dont le banian et les temples. Le registre figuratif est stable, sans recherche d’effets narratifs complexes. Cette lisibilité influe favorablement sur la valeur lorsque le sujet est iconique et aisément localisable.

3.2 Matériaux et supports

Les huiles sur toile dominent les résultats repérés pour l’artiste. On rencontre également des huiles sur panneau, plus occasionnelles, et des œuvres sur papier au crayon, rehaussées de couleur ou au pastel. Les catalogues signalent systématiquement la signature “Mai Thu”, la date si elle figure, et les dimensions, paramètres essentiels dans les comparaisons d’enchères et l’appréciation de la valeur.

3.3 Périodes et repères chronologiques

La période documentée s’inscrit entre le milieu des années 1930 et le début des années 1950. Les datations relevées, quand elles apparaissent, se concentrent sur la fin des années 1930 et le début des années 1950, cadre temporel cohérent avec les mentions d’activité à Hanoï. Les œuvres datées sont un atout, car elles facilitent l’indexation des ventes et consolident la valeur auprès des acheteurs.

3.4 Caractéristiques stylistiques générales

Les compositions sont factuelles, centrées sur un motif principal doté de repères topographiques ou culturels. Le traitement du paysage, des rives et des silhouettes de jonques est constant. Ce langage figuratif, maîtrisé et direct, correspond à une demande de collectionneurs souhaitant des sujets ancrés dans la réalité vietnamienne du milieu du XXe siècle.

4. Facteurs simples influençant la valeur

Plusieurs critères factuels influencent la valeur des œuvres de Nguyen Mai Thu. D’abord le médium. Les huiles abouties, de format moyen à large, atteignent généralement des niveaux d’adjudication supérieurs aux dessins et études sur papier. Ensuite la taille. Un format plus important, à sujet iconique et composition aérée, favorise la valeur. Le sujet compte également. Les vues de villages, temples, banyans, jonques et baies identifiables pèsent positivement, notamment quand le titre évoque un lieu repérable.

La signature “Mai Thu” et la présence d’une date constituent des atouts. Une datation claire renforce la lisibilité historique et l’intérêt documentaire, facteurs de valeur. La provenance mentionnée dans les catalogues, même sommaire, structure l’historique commercial et consolide la confiance des acheteurs. Enfin, la visibilité en salles spécialisées dans les peintres asiatiques ou vietnamiens, à Paris notamment, contribue à la dynamique de prix. Les comparaisons avec des résultats antérieurs, dans une même maison de ventes ou une salle voisine, aident à établir des ordres de grandeur cohérents.

5. Marché de l’art : demande, cote, valeur

Le marché de Nguyen Mai Thu s’observe surtout en France, à Paris et Neuilly, avec des extensions ponctuelles en ventes en ligne européennes. Les adjudications montrent une fourchette large, depuis quelques centaines d’euros pour des feuilles ou études de format modeste jusqu’à des montants supérieurs à 10 000 euros pour des huiles composées, datées et d’un sujet attractif. Les lots titrés et localisés, par exemple des vues de “temple”, “banian” ou “baie”, soutiennent la valeur quand la composition est équilibrée et le format porteur.

La cote de l’artiste reste pragmatique, liée à la lisibilité du sujet et à la qualité de présentation en catalogue. Les résultats réguliers obtenus ces dernières années confirment une demande soutenue pour les œuvres représentatives, particulièrement celles des années 1930 à 1950. Dans ce cadre, une approche d’estimation gratuite se fonde sur l’examen du médium, des dimensions, de la signature, de la date, du sujet et des comparables d’enchères récents. L’objectif est de positionner la valeur dans une fourchette justifiée par des données publiques, sans extrapolation.

6. Résultats de ventes (maison, date, lot, prix)

Les adjudications ci-dessous offrent un échantillon représentatif de la dispersion de Nguyen Mai Thu sur la période récente. Les prix sont indiqués en euros, frais inclus quand la maison le précise.

• • Aguttes, Paris, 11 mars 2020, lot 4, “Village traditionnel”, huile sur toile, adjugé 13 000 €.

• • Aguttes, Neuilly, 30 novembre 2020, lot 15, “Temple” 1951, huile sur toile, adjugé 10 400 €.

• • Bonhams Cornette de Saint Cyr, Paris, “Vietnamese Art Online”, 9-15 juin 2023, lot 8, “Vue de la baie d’Halong”, adjugé 2 560 €.

• • MILLON, Paris, “Arts du Vietnam”, 12 octobre 2023, lot 181, “Etude de femme nue”, crayon rehaussé de couleur, adjugé 400 €.

Ces exemples illustrent une amplitude de valeur liée au médium, au format et au sujet. Ils permettent d’ancrer une fourchette réaliste en fonction des caractéristiques précises d’une œuvre.

7. Conclusion incitant à une estimation gratuite

Pour positionner précisément la valeur d’une œuvre de Nguyen Mai Thu, il est nécessaire d’examiner le médium, le format, la signature, la date et le sujet, puis de comparer avec des adjudications récentes. Si vous disposez d’un tableau signé “Mai Thu” correspondant au profil de l’artiste actif à Hanoï dans les années 1930-1950, contactez Fabien Robaldo pour une estimation gratuite. L’expertise s’appuiera sur des références de ventes vérifiées, avec une approche neutre, documentée et adaptée au marché actuel.

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