Estimation Georges Lapchine – estimation des tableaux de Georges Lapchine

1. Introduction

Georges Lapchine est un peintre d’origine russe, formé puis actif à Paris au XXe siècle. Sa production, abondante et lisible pour le marché, se répartit entre vues urbaines, scènes de marché, paysages d’hiver, marines et panoramas du littoral méditerranéen. Les acheteurs s’orientent vers des œuvres décoratives, figuratives et lisibles, avec une préférence pour les luminaires d’hiver, les marchés aux fleurs et les vues de Paris. La demande est régulière dans les ventes publiques françaises et internationales. Les adjudications récentes confirment une amplitude de prix allant d’entrées de gamme accessibles à des montants plus élevés pour des sujets recherchés, de bon format et bien documentés.

2. Définition et description générale de la thématique

La thématique “Estimation Georges Lapchine” couvre l’ensemble des supports peints et dessinés attribués à l’artiste et passés sur le marché. Il s’agit le plus souvent de peintures à l’huile sur toile, sur panneau ou sur carton, de formats moyens destinés à un accrochage domestique. On rencontre également des dessins et aquarelles, plus rares en salle que les huiles. Les sujets emblématiques sont les rues et places parisiennes, les marchés aux fleurs, les quais de Seine, les bords de mer en France et en Italie, ainsi que des vues de Russie sous la neige. Les titres d’œuvres sont parfois descriptifs, parfois génériques, et l’on trouve fréquemment une signature “G. Lapchine” en bas à gauche ou à droite.

Le corpus qui intéresse le marché actuel regroupe les œuvres figuratives, de composition équilibrée, avec une palette claire et des effets de saison lisibles. Les œuvres d’un format supérieur, présentant une vue identifiée, avec une signature nette et d’éventuelles inscriptions au revers, obtiennent en général une meilleure réception à l’encan.

3. Typologies, matériaux, périodes, styles

3.1 Typologies de sujets recherchés

Plusieurs sujets concentrent l’essentiel de la demande. Les paysages enneigés de villages ou d’églises russes, facilement identifiables, figurent parmi les meilleurs résultats. Les vues de Paris séduisent un public large, en particulier les scènes de marché, les boulevards et les quais. Les marines et côtes méditerranéennes, dont certaines vues d’Italie, complètent l’offre avec une clientèle internationale. La nature morte apparaît dans une moindre mesure mais reste présente.

3.2 Matériaux et supports

Le support le plus fréquent est la toile. On rencontre aussi des huiles sur panneau et des huiles sur carton, souvent de formats plus modestes. Les œuvres sur papier, dessins et aquarelles, sont moins nombreuses en vente publique mais existent. Le médium dominant est l’huile, facteur d’attractivité pour le marché généraliste.

3.3 Périodes et inscriptions

Les datations couvrent l’entre-deux-guerres et l’après-guerre immédiat. Les œuvres comportent parfois des adresses parisiennes manuscrites au revers, qui aident à contextualiser la circulation de l’œuvre. Ces éléments factuels favorisent la compréhension par les experts et les commissaires-priseurs lors de la rédaction des notices.

3.4 Caractéristiques stylistiques générales

Le style de Lapchine demeure figuratif, avec des compositions nettes et lisibles. Les vues urbaines présentent un cadrage direct, des lignes de fuite claires et une palette qui varie selon la saison. Les scènes de marché aux fleurs associent un premier plan animé à un fond architectural identifiable, ce qui facilite l’adhésion du public en salle et en ligne.

4. Facteurs simples influençant la valeur

4.1 Sujet et localisation

Le sujet constitue un facteur majeur de valeur. Les paysages d’hiver et les marchés aux fleurs obtiennent des résultats supérieurs à des vues génériques. Une localisation précise, un monument reconnaissable ou une place parisienne clairement identifiée renforcent l’intérêt.

4.2 Format et médium

À sujet égal, une huile sur toile de bon format attire plus d’enchérisseurs qu’une petite huile sur carton. Les formats intermédiaires, accrochables, sont dynamiques. Les grands formats, moins fréquents, captent une clientèle prête à investir davantage.

4.3 Signature, titres d’œuvres et inscriptions

Une signature lisible “G. Lapchine” constitue un repère commercial clair. Les titres d’œuvres, lorsqu’ils sont consacrés ou récurrents, simplifient la compréhension du sujet. Des inscriptions au revers apportent des informations utiles sur les adresses d’atelier et la traçabilité.

4.4 Provenance et bibliographie

Une provenance claire, des mentions d’exposition ou des références bibliographiques simples renforcent la confiance des acheteurs et soutiennent la valeur. Ces éléments facilitent l’argumentaire du catalogue et la comparaison avec des précédents en salle.

4.5 Contexte de vente et visibilité

La spécialité de la vacation et la visibilité en ligne influencent la compétition. Une vente thématique “Art russe” ou “École de Paris” bien promue augmente la portée de l’annonce. La qualité des images et la précision de la notice favorisent le nombre d’ordres et de participants en live.

5. Marché de l’art, demande, cote, valeur

Le marché Lapchine est actif en France et au Royaume-Uni, avec une base d’acheteurs répartie entre collectionneurs d’art russe, amateurs de l’École de Paris et clientèle décorative internationale. Les adjudications montrent une amplitude notable. Les petites huiles sur panneau ou carton se situent sur des niveaux accessibles. Les huiles sur toile de format moyen et de sujet prisé franchissent régulièrement le seuil des cinq chiffres. Les records historiques pour des sujets majeurs attestent d’un intérêt durable, avec des pointes au-delà de 20 000 euros pour des vues recherchées et des épisodes supérieurs en contexte international selon la rareté et la compétition du jour.

La saisonnalité pèse peu sur cette niche, mais les catalogues de printemps et d’automne concentrent souvent les meilleures sélections. Pour se situer, on compare d’abord le sujet et le format à des résultats publiés, puis on apprécie la présence de signature et d’inscriptions. La cohérence des éléments factuels et la lisibilité du sujet priment.

6. Résultats de ventes vérifiés

Les adjudications ci-dessous, sélectionnées pour leur caractère représentatif, indiquent la maison, la date, le lot et le prix en euros. Elles couvrent différentes typologies de sujets et de formats. Les liens sources figurent en fin d’article.

• “Paysage d’hiver”, Artcurial, Paris, 16 octobre 2018, vente “L’art Russe à Paris”, lot 24, 24 700 €.

• “Vue depuis le quai de Montebello, Paris”, MILLON, Paris, “École de Paris #12”, 23 avril 2024, lot 103, 1 400 €.

• “Place de la Madeleine à Paris”, Azur Enchères Cannes, “Vente XXe Siècle”, 4 juin 2020, lot 52, 16 000 €.

• “Le marché aux fleurs à Nice”, Rossini, Paris, “Tableaux Modernes et Sculptures – vente Live”, 28 juin 2011, lot 40, 22 000 €.

7. Conclusion – obtenir une estimation gratuite

Pour situer précisément la valeur d’un tableau de Georges Lapchine, il est nécessaire de confronter le sujet, le format, le support et les éléments d’identification à des références de ventes récentes. Une analyse rapide et documentée permet d’anticiper l’accueil du marché. Vous pouvez solliciter une estimation gratuite et confidentielle auprès de Fabien Robaldo. 

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