Estimation Juana Romani : estimation des peintures de Juana Romani

Portrait de Fabien Robaldo, expertise partout en France

Estimation Juana Romani : estimation des peintures de Juana Romani

Introduction

Juana Romani, active entre la fin du 19e siècle et le début du 20e siècle, est recherchée pour ses portraits féminins et ses scènes inspirées de l’histoire et de la Renaissance. Son corpus reste mesuré et parfois dispersé entre collections privées en Europe et aux États-Unis, ce qui explique une visibilité irrégulière en ventes publiques. Cette fiche propose un repère clair et factuel pour comprendre comment positionner la valeur de ses peintures et préparer une démarche d’estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo.

L’objectif est d’apporter une lecture simple du sujet, du support et des périodes de création, puis d’identifier les facteurs de marché qui influencent la valeur. Enfin, une sélection de résultats de ventes récents et vérifiés illustre des niveaux de prix en euros.

Estimation Définition et description générale de la thématique

Juana Romani concentre l’essentiel de sa production sur des portraits de jeunes femmes, demi-figures ou bustes, dans des costumes évoquant la Renaissance italienne et l’imaginaire humaniste. Les compositions privilégient des formats moyens, souvent sur panneau, plus rarement sur toile. La signature “Juana Romani” apparaît habituellement en haut à droite ou à gauche, et plusieurs œuvres sont datées des années 1890-1900, période d’activité intense en salon.

Sur le marché, on rencontre des huiles sur panneau ou sur toile, avec des dimensions fréquentes autour de 80 x 60 cm pour les portraits aboutis. Certaines œuvres portent des titres liés à un prénom ou à un personnage historique. Les variantes de sujets, les portraits anonymes et les modèles en buste constituent la majorité des lots passés en vente. Les dessins et œuvres sur papier sont plus rares au regard de l’offre en peinture.

 

Typologies, matériaux, périodes, styles

Sujets et formats

Les typologies dominantes sont les portraits féminins en buste ou demi-figure, frontal ou trois quarts, avec un cadrage resserré. Le titre peut être descriptif ou allusif. Sur le marché, les sujets féminins clairement identifiés, ou évoquant des figures prisées de la Belle Époque, sont plus visibles. Les formats compris entre 70 et 90 cm de hauteur se rencontrent régulièrement et correspondent aux pièces les plus abouties, tandis que des panneaux plus petits existent pour des études ou variantes.

 

Techniques et supports

L’huile sur panneau est récurrente chez Juana Romani, avec un rendu lisse et une attention portée aux étoffes et aux accessoires. L’huile sur toile se rencontre, mais de manière moins systématique dans les résultats de ventes récents. L’usage du panneau d’acajou est documenté pour certains portraits. La palette et l’éclairage servent une mise en valeur de la carnation et des matières textiles, repérable dans de nombreux lots publiés.

 

Périodes de création et signatures

Les années 1890 constituent une période clé de création et d’exposition. Les œuvres datées de cette décennie et du tout début du 20e siècle sont fréquemment rencontrées en ventes. La signature “Juana Romani” est généralement lisible. L’attribution ou la datation plus précise repose sur les titulatures historiques, les catalogues de salons et les références d’atelier lorsque des documents existent.

 

Facteurs simples influençant la valeur

Sujet et composition

Le sujet est un facteur central de valeur. Les portraits féminins aboutis, avec une identité ou un titre évocateur, obtiennent une meilleure réception. Les œuvres liées à un thème historique, à un personnage nommé ou à une typologie emblématique de l’artiste sont plus susceptibles de se distinguer sur le marché.

 

Dimensions et support

Les formats moyens et harmonieux, entre 70 et 90 cm de hauteur, sont souvent privilégiés par les acheteurs. Le support sur panneau, fréquent chez Juana Romani, est très présent dans les adjudications notées. Le rapport format-sujet influence la lisibilité et participe à la valeur.

 

Signature, provenance, expositions, publications

La présence d’une signature claire est un élément positif. Une provenance suivie, des mentions d’expositions ou des références bibliographiques renforcent l’historique et la traçabilité, ce qui pèse sur la valeur. Les rapprochements avec des variantes connues ou des ventes antérieures documentées apportent un supplément d’information utile à l’acheteur.

 

Localisation des ventes et contexte

Les places de marché actives pour Juana Romani sont Paris, Monaco, Londres et New York. L’accès à une clientèle internationale et la visibilité éditoriale des catalogues influencent l’intérêt et, par effet, la valeur. En France, la catégorie 19e siècle et Belle Époque demeure dynamique, avec une progression d’attention portée aux artistes femmes. Des acteurs comme MILLON s’inscrivent dans cet écosystème de marché français et européen.

 

Marché de l’art : demande, cote, valeur

Demande et cote

La demande pour Juana Romani s’est structurée autour des portraits féminins identifiables, lisibles et bien conservés dans leur composition d’origine. La cote s’appuie sur des adjudications en hausse ponctuelle, portées par l’intérêt renouvelé pour les peintres de la fin du 19e siècle et par la mise en avant des femmes artistes dans les musées et les médias spécialisés. Le volume d’œuvres sur le marché reste modéré, ce qui concentre l’attention sur chaque apparition notable.

Les prix observés couvrent un spectre large. Les panneaux aboutis et de bon format peuvent atteindre des montants significatifs lorsque sujet, qualité d’exécution, signature et historique convergent. À l’inverse, des œuvres de dimensions réduites, d’attribution incertaine ou d’intérêt iconographique moindre se maintiennent à des niveaux plus accessibles.

 

Fourchettes de prix observées et dynamique

Les adjudications récentes confirment une dynamique internationale. Des résultats en Europe continentale et aux États-Unis montrent des niveaux allant de quelques milliers d’euros à des montants plus élevés pour des portraits majeurs. Les records ponctuels servent de repère et témoignent d’un potentiel de progression lorsque des œuvres fortes, bien documentées et de format recherché apparaissent sur le marché.

 

Où se vendent les œuvres

Les maisons de ventes internationales et régionales spécialisées dans la peinture du 19e siècle portent la visibilité de l’artiste. Paris, Monaco, New York et Londres concentrent la majorité des adjudications publiées, avec un relais éditorial par les plateformes et bases de données d’archives de résultats.

 

Résultats de ventes vérifiés

La sélection suivante présente des adjudications documentées, en euros, avec les informations de maison, date et numéro de lot. Elle illustre des niveaux de prix pour des formats et supports représentatifs de la production de Juana Romani.

  • “Élégante au ruban dans les cheveux”, huile sur panneau, 80 x 64 cm. Hôtel des Ventes de Monte-Carlo, Monaco, 4 avril 2024, lot 62. Adjugé 55 000 € hors frais.

  • “Portrait of a Woman with Red Hair”, huile sur panneau. Sotheby’s, New York, 11 juin 2020, lot 6. Résultat publié 25 000 USD, soit environ 22 260 €.

  • “Portrait de jeune fille au noeud rouge”, huile sur panneau d’acajou. Artcurial, Paris, 1 novembre 2012, lot 492. Adjugé 9 473 €.

Ces résultats montrent l’écart de prix selon le sujet, le format et la visibilité internationale du lot. Ils constituent des repères utiles pour situer la valeur d’une œuvre de Juana Romani avant une démarche d’expertise.

 

Conclusion

L’évaluation d’une peinture de Juana Romani repose sur un faisceau d’éléments factuels. Le sujet, la qualité d’exécution, le format, la signature, l’historique et la documentation orientent la valeur. Les adjudications récentes confirment l’intérêt des collectionneurs pour des portraits aboutis et bien présentés sur le plan documentaire. Pour obtenir un avis motivé, rapide et confidentiel, sollicitez une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo. Vous recevrez un positionnement de marché clair, en euros, ainsi qu’une proposition d’accompagnement adaptée à votre situation.

 

FAQ

Qui était Juana Romani et sur quelle période a-t-elle principalement travaillé ?

Peintre active à la fin du 19e siècle et au début du 20e siècle, Juana Romani s’est surtout illustrée dans les années 1890-1900 par des portraits féminins et des sujets d’inspiration historique.

Quels sujets sont les plus recherchés pour la valeur d’une peinture de Juana Romani ?

Les portraits féminins aboutis, de format moyen et au titre évocateur, concentrent la demande et soutiennent la valeur.

Le support influe-t-il sur la valeur ?

Oui. L’huile sur panneau, très présente dans son œuvre, est courante en ventes. Le format et la lisibilité de la composition renforcent la valeur.

La signature change-t-elle sensiblement l’estimation ?

Une signature lisible et conforme aux usages de l’artiste pèse positivement dans l’estimation gratuite et la valeur retenue.

Quelle importance accorder aux expositions et publications ?

Un historique d’exposition ou des références bibliographiques consolident l’attribution et la traçabilité, et soutiennent la valeur.

Quelles dimensions rencontrent la meilleure demande ?

Les portraits autour de 70 à 90 cm de hauteur, à mi-corps ou en buste, sont très suivis et se positionnent favorablement en valeur.

Où les œuvres de Juana Romani passent-elles le plus souvent ?

Principalement à Paris, Monaco, Londres et New York, dans des ventes dédiées au 19e siècle et à la Belle Époque.

Les prix ont-ils évolué récemment ?

Oui. Des adjudications récentes en Europe montrent des niveaux soutenus pour des panneaux de bon format et des sujets aboutis, avec des records ponctuels qui tirent la valeur vers le haut.

Peut-on établir une estimation à partir de photos ?

Une première orientation est possible avec des visuels nets, dimensions, support, détails de signature et historique. Pour confirmer une valeur, un examen approfondi peut être requis selon le dossier.

Quels documents transmettre pour une estimation ?

Photographies recto-verso, détails de la signature, dimensions, technique, titre connu, éléments de provenance, références d’exposition et de publication aident à déterminer la valeur.

Combien de temps prend une estimation ?

Une première réponse est généralement rapide après réception des informations de base. Le délai d’analyse dépend de la complexité du dossier et des vérifications nécessaires.

Comment demander une estimation gratuite avec Fabien Robaldo ?

Contactez Fabien Robaldo avec des visuels, mesures, technique et historique disponible. Vous recevrez une estimation gratuite et un positionnement clair en euros.


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