Définition et description générale de la thématique

La thématique couvre l’estimation des œuvres d’Édouard Pingret, peintre formé auprès de Jacques-Louis David et Jean-Baptiste Regnault, exposant aux Salons parisiens dès 1810, et actif au Mexique au début des années 1850. Ses sujets vont du portrait et de la scène de genre en France aux scènes de costumes et types sociaux du Mexique. Le corpus inclut des huiles sur toile, des pastels, des dessins et des suites lithographiées comme les “Costumes des Pyrénées”. La valeur dépend du sujet représenté, de la période de création et de la qualité d’exécution, avec une demande soutenue pour les compositions mexicaines et certains portraits caractérisés par des inscriptions “Mexico” ou des légendes spécifiques.

Les signatures rencontrées sont le plus souvent “E. Pingret”, parfois “Ed. Pingret”, complétées dans certains cas par une mention de lieu et de date. Les œuvres liées au séjour mexicain comportent fréquemment des indications géographiques ou ethnographiques, un point important pour le positionnement de la valeur sur le marché international.

Typologies, matériaux, périodes, styles

Typologies courantes

Peintures à l’huile sur toile de petit à moyen format. Sujets principaux: portraits en buste ou en pied, scènes de genre, scènes topographiques et représentations de “types” sociaux. Les œuvres mexicaines montrent des scènes urbaines, marchés, intérieurs de cuisine, cavaliers et personnages en costume. Ces sujets concentrent aujourd’hui une part significative de la valeur commerciale de l’artiste.

Pastels et dessins. Les pastels de portrait ou de grande figure circulent avec des niveaux de prix intermédiaires. Les dessins préparatoires et feuilles annotées, lorsqu’ils sont autographes, soutiennent une valeur cohérente avec leur intérêt documentaire.

Lithographies et suites imprimées. Les “Costumes des Pyrénées” en planches rehaussées ou en albums complets sont recherchés par un public de bibliophilie et d’iconographie régionale. Leur valeur dépend du nombre de planches, de l’état des tirages et de la présence de coloris d’époque.

Périodes de création et caractéristiques factuelles

Période française avant 1850. Portraits et scènes de genre de facture académique, avec un positionnement de valeur modéré à intermédiaire selon la qualité. Les sujets identifiés, les portraits datés et les œuvres en bon format tendent à mieux performer.

Période mexicaine circa 1850-1855. Œuvres à forte demande internationale. Les inscriptions “Mexico”, les sujets de “types” nationaux, scènes de rue, cavaliers “charros” et vues topographiques de Mexico sont des marqueurs de valeur élevés. Les provenances ou expositions documentées au Mexique renforcent l’attractivité.

Œuvres tardives et retours en France. La valeur se situe entre les corpus français antérieurs et les pièces mexicaines, selon le sujet et la dimension. Les œuvres liées aux séries de costumes européens conservent une audience spécialisée.

Matériaux et formats observés

Huiles sur toile de 30 à 60 cm pour les formats courants, avec des pièces plus importantes pour certaines compositions. Pastels sur papier souvent de grand format pour le portrait. Lithographies en in-folio pour les suites. Les inscriptions de lieu et les dédicaces d’époque peuvent renforcer la lisibilité et donc la valeur d’un exemplaire donné.

Facteurs simples influençant la valeur

Sujet. Les scènes mexicaines emblématiques, les portraits typés et les compositions détaillées obtiennent des résultats supérieurs. Les portraits français identifiés gardent un public fidèle, mais la préférence du marché actuel va souvent aux sujets mexicains. Le thème exact constitue un facteur déterminant de valeur.

Période et inscription. Les œuvres datées du séjour mexicain, annotées “Mexico” ou portant des légendes ethnographiques précises, se situent généralement dans les niveaux de valeur les plus élevés. Les œuvres liées aux publications ou aux Salons documentés améliorent la lisibilité historique.

Support et dimensions. L’huile sur toile concentre les adjudications les plus fortes. Les pastels de grand format bien conservés peuvent suivre. Les lithographies et albums complets, lorsqu’ils sont complets et en bel état bibliophilique, défendent une valeur cohérente dans leur segment.

Provenance et publications. Une provenance claire, un passage en exposition ou une mention en bibliographie sont des éléments qui soutiennent la valeur. Les œuvres provenant d’institutions ou de collections reconnues suscitent un intérêt renforcé.

Rareté du motif. Certains sujets ethnographiques ou séries peu fréquentes apparaissent ponctuellement et peuvent atteindre des niveaux de valeur supérieurs. Les pendants et ensembles cohérents ont une attractivité spécifique lorsqu’ils sont présentés de manière groupée.

Marché de l’art – demande, cote, valeur

Le marché d’Édouard Pingret est international, avec une demande récurrente en France, au Royaume-Uni, aux États-Unis et au Mexique. La cote reflète cet intérêt géographiquement étendu. Les résultats récents montrent des différentiels de valeur significatifs entre les corpus français et mexicains, au bénéfice des sujets mexicains bien documentés. L’activité des maisons anglo-saxonnes et des ventes parisiennes contribue à la visibilité de l’artiste auprès des collectionneurs de peinture du XIXe siècle et d’art latino-américain historique.

Ordres de grandeur observés. À titre indicatif, les lithographies isolées ou en petits groupes se situent souvent dans des fourchettes de quelques centaines d’euros, avec des albums plus complets au-delà selon la complétude et le coloris. Les dessins et pastels varient de l’entrée de gamme à des niveaux intermédiaires selon le format et le sujet. Les huiles françaises figurent dans une gamme intermédiaire, tandis que les huiles mexicaines abouties, signées et datées, peuvent atteindre des résultats nettement supérieurs. Ces repères ne remplacent pas une expertise individuelle, nécessaire pour déterminer la valeur d’une œuvre précise.

Pour positionner précisément la valeur d’un tableau ou d’un dessin d’Édouard Pingret, l’examen du sujet, des inscriptions, des dimensions, de la documentation et des comparaisons de ventes récentes est indispensable. Fabien Robaldo propose une estimation gratuite fondée sur des bases de résultats vérifiés et l’analyse des spécificités de votre œuvre.

Résultats de ventes

Les adjudications ci-dessous, récentes et documentées, illustrent des niveaux de prix observés pour différentes typologies d’œuvres de l’artiste. Les prix sont indiqués en euros, conformément à l’usage de présentation dans ce guide.

• • Paris, Hôtel Drouot, Nicolas Nouvelet OVV – 17 juin 2025, lot 19 – “Portrait d’Indien, peau de tigre, de la tribu des Séminoles de Floride”, huile sur papier marouflé – adjugé 42 900 € frais inclus. Ce résultat illustre la valeur soutenue des sujets ethnographiques liés au corpus américain de Pingret.

  • Fontainebleau, Osenat – 28 septembre 2024, lot 163 – “Portrait de famille dans un salon de musique”, huile sur toile – adjugé 1 890 € frais inclus. Un exemple de portrait français de format intermédiaire, positionné dans une valeur d’entrée de gamme pour l’œuvre peinte de l’artiste.

  • Mexico, Morton Subastas – 30 septembre 2025, lot 246 – “Las Tortilleras”, huile sur toile, signé et daté “Mexico 1852” – vendu 1 350 000 MXN hors frais, soit environ 70 700 € hors frais au cours du 30-09-2025. Ce niveau reflète la demande internationale pour les scènes de genre mexicaines de Pingret et leur valeur spécifique sur le marché latin et anglo-saxon.

  • New York, Christie’s – 14 octobre 2020, lot 100 – “Portrait of Two Young Men”, huile sur toile, daté 1830 – prix réalisé 75 000 USD, environ 64 000 € au cours moyen d’octobre 2020. Un jalon utile pour la valeur d’un portrait abouti hors corpus mexicain.

Conclusion – faites estimer votre œuvre d’Édouard Pingret

Chaque œuvre d’Édouard Pingret présente un profil de valeur propre, dépendant du sujet, de la période, de la documentation et du support. Les scènes mexicaines signées et datées concentrent les niveaux de prix les plus élevés, suivies des portraits et des pastels aboutis, puis des suites lithographiées complètes. Pour une analyse fiable et des comparaisons de ventes adaptées à votre œuvre, sollicitez une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo. Cette démarche, réalisée de manière indépendante et documentée, vous permettra de positionner précisément la valeur de votre tableau, dessin ou album et d’envisager la meilleure stratégie.

Pour approfondir, Fabien Robaldo s’appuie sur des bases de résultats actualisées et sur un réseau de spécialistes reconnus du marché français et international, incluant notamment MILLON, afin d’étayer les conclusions par des données comparables.

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