Estimation Eugène Antoine Prieur-Bardin (1860-1905)
Peintre actif entre Constantinople, Marseille et l’Italie, Eugène Antoine Prieur-Bardin appartient au corpus des orientalistes français de la fin du 19e siècle. Ses vues du Bosphore, de Venise et du Vieux-Port figurent régulièrement aux enchères. Cette page présente des repères fiables pour comprendre sa cote, la valeur de ses œuvres et les facteurs déterminants d’une expertise.
Pour connaître la valeur de votre tableau signé Prieur-Bardin, une estimation gratuite par Fabien Robaldo est possible à partir de photos et dimensions. Vous trouverez ci-dessous des références de prix, une biographie factuelle et une analyse de marché.
| Domaines artistiques | Prix / Valeur / Cote |
|---|---|
| Peinture à l’huile – formats petits à moyens | De 800 € à 4 680 € observés en ventes aux enchères |
| Peinture à l’huile – grandes compositions orientalisantes | Jusqu’à 15 816 € observés en ventes aux enchères |
Biographie factuelle
Eugène Antoine Prieur-Bardin naît à Vénissieux en 1860. Sa présence est attestée à Constantinople dès la fin des années 1890, où il vit de sa peinture et expose dans des galeries locales. À la fin de sa carrière, il travaille à Marseille et meurt en 1905. Sa production identifiée s’étend des années 1890 à 1905, avec des œuvres datées 1895, 1901, 1902, 1903, 1904 et 1905. La littérature récente distingue précisément Eugène Antoine du sculpteur François Léon Prieur-Bardin, parfois confondu avec lui dans les anciens catalogues. Cette clarification a stabilisé l’attribution d’un ensemble de vues d’Orient et de Provence à Eugène Antoine.
Ses sujets récurrents sont Constantinople et le Bosphore, Venise, Marseille et Cassis. Les formats vont de petits panneaux d’étude à de grandes toiles décoratives. Les signatures relevées sont “Prieur-Bardin” avec dates portées en bas du tableau, et des localisations explicites sur certaines œuvres de port méditerranéen.
Style de l’artiste
Peinture figurative de paysage urbain et portuaire. Vues d’architecture et de rives, premières et moyennes distances composées de plans lisibles. Gammes ocre, beiges, bleutées et gris perle selon les lieux. Touches souples, dessin synthétique. Lignes de rivage et silhouettes de navires structurent la composition. Les reflets d’eau et le ciel occupent une surface importante et servent d’outil d’équilibre entre masses architecturales et circulation maritime. Les personnages sont secondaires et réduits à des notations. Les effets de lumière sont notés de manière fonctionnelle pour situer l’heure et l’atmosphère, sans recherche d’effets virtuoses.
Techniques, matériaux, périodes
Œuvres majoritairement à l’huile sur toile. On observe aussi des huiles sur carton marouflé et rares panneaux. Les formats standards rencontrés vont d’environ 20 x 30 cm à 60 x 90 cm, avec des grandes toiles au-delà de 80 x 120 cm pour les compositions orientalisantes ambitieuses. Les périodes actives documentées sont la fin des années 1890 à 1905, avec un noyau d’œuvres datées 1895 et 1901-1904. Les localisations les plus fréquentes sont Constantinople et le Bosphore, Venise et San Giorgio Maggiore, Marseille et le Vieux-Port, Cassis.
Les supports et apprêts sont conformes aux pratiques françaises de la fin du 19e siècle. Les signatures complètes “Prieur-Bardin” avec millésime sont courantes. Les cadres d’époque ou postérieurs ne modifient pas l’attribution mais peuvent influencer la présentation commerciale lors d’une vente publique.
Analyse du marché : typologies, cote, valeur, facteurs déterminants
Le marché de Prieur-Bardin est actif et alimenté par une offre intermittente. La valeur dépend d’abord du sujet. Les vues du Bosphore et les grandes compositions d’Orient attirent une demande internationale. Les vues de Venise et de Provence installent une fourchette médiane solide. Les petits formats d’étude assurent une base d’accessibilité pour les collectionneurs.
La taille influe fortement sur la valeur. À sujet équivalent, une toile de 60 x 90 cm performe mieux qu’un 24 x 41 cm. L’état de conservation, la datation lisible et la localisation précise renforcent la liquidité. Les œuvres datées autour de 1901-1904 sur des sujets emblématiques sont les plus recherchées. La documentation d’origine, les provenances familiales et les liens avec Constantinople augmentent l’intérêt. La clarté d’attribution à Eugène Antoine, distincte de François Léon, est désormais un point technique essentiel pour consolider la cote et sécuriser l’acheteur.
Indications de prix observées. Les grands formats orientalisants, datés et bien lisibles, peuvent atteindre un niveau à cinq chiffres. Les formats moyens sur des sujets italiens comme Venise s’inscrivent dans une fourchette médiane. Les formats plus modestes, sur sujets provençaux, placent un plancher de marché souvent compris entre quelques centaines d’euros et le bas des milliers d’euros selon l’état et la qualité d’exécution. Ces repères, issus d’adjudications récentes, constituent une base de travail à compléter par une expertise sur pièces.
Analyse technique de la thématique (matériaux, périodes, écoles, caractéristiques)
Thématique principale: paysage portuaire et urbain orientaliste, complétée par des vues italiennes et provençales. Matériaux: huile sur toile dominante, parfois marouflée sur panneau. Période: fin 19e – tout début 20e siècle, avec un pic de production autour de 1895-1904. Écoles: rattachement à l’orientalisme français tardif et aux peintres voyageurs, avec un ancrage régional confirmé par les vues de Marseille et Cassis. Caractéristiques: compositions organisées autour de lignes de côte et d’architectures identifiables, présence récurrente de bateaux, reflets sur l’eau, chromatisme modéré et descriptif, datations et signatures claires.
Marché des enchères (références récentes)
- Dorotheum, Vienne, 25 avril 2024, lot 697, “Venice, a View of San Giorgio Maggiore”, huile sur toile, 38,5 x 56 cm, adjugé 4 680 €.
- Aguttes, Neuilly, 16 novembre 2021, vente “Impressionist & Modern Art”, lot 26, “La Mosquée Neuve vue du pont de Galata, Constantinople”, huile sur toile marouflée sur panneau, 32 x 54 cm, adjugé 15 816 € frais inclus.
- De Baecque & Associés, Marseille, 9 novembre 2023, lot 649, “Le Vieux-Port devant les Accoules”, huile sur toile, 24 x 41 cm, adjugé 800 € hors frais.
Ces résultats illustrent une échelle de prix cohérente avec la typologie, la taille et le sujet. Ils fournissent un cadre de comparaison utile pour positionner la valeur d’une œuvre signée Eugène Antoine Prieur-Bardin.
Conclusion
Le corpus d’Eugène Antoine Prieur-Bardin est identifié et lisible. La demande vise en priorité les compositions d’Orient et les vues portuaires de grande dimension. Les formats moyens et petits assurent un marché régulier. Pour situer précisément la valeur d’un tableau, une analyse du sujet, des dimensions, de la date, de l’état et de la provenance est nécessaire. Pour une estimation gratuite et documentée, contactez Fabien Robaldo avec des photos, dimensions et toute information de provenance disponible.
FAQ
Quelle est la période la plus recherchée chez Eugène Antoine Prieur-Bardin ?
Les œuvres datées entre 1895 et 1904 concentrent l’essentiel des adjudications significatives. Cette période couvre ses vues de Constantinople, Venise et Provence.
Quels sujets soutiennent les plus hauts prix ?
Les grandes toiles orientalistes du Bosphore et de Constantinople, bien datées et lisibles, obtiennent les niveaux les plus élevés.
Les vues de Venise sont-elles bien cotées ?
Oui. Les formats moyens sur Venise constituent souvent une fourchette médiane solide, avec des résultats à plusieurs milliers d’euros selon la qualité et l’état.
Un petit format provençal peut-il trouver preneur ?
Oui. Les petits formats, notamment Marseille ou Cassis, assurent un socle d’entrée de gamme, généralement inférieur aux grandes toiles orientalistes.
Quelle importance accorder à la signature et à la date ?
Décisive. Une signature “Prieur-Bardin” et une date lisible sécurisent l’attribution et soutiennent la liquidité.
Comment distinguer Eugène Antoine de François Léon Prieur-Bardin ?
La recherche récente attribue à Eugène Antoine (1860-1905) plusieurs vues du Bosphore auparavant confondues. L’examen stylistique et documentaire clarifie désormais la paternité des œuvres.
Les œuvres sur panneau ou carton marouflé sont-elles pénalisées ?
Non, si le sujet, la date et la qualité sont au rendez-vous. L’impact sur le prix dépend surtout du format, du thème et de l’état.
Quel rôle joue la provenance ?
Une provenance familiale ou hôtelière documentée, notamment en lien avec Constantinople, peut renforcer l’intérêt et la confiance des acheteurs.
Faut-il restaurer avant de présenter une œuvre en vente ?
La décision dépend de l’état et du risque. Une expertise préalable permet de trancher selon le bénéfice attendu et la nature des altérations.
Existe-t-il des records récents pour l’artiste ?
Oui pour des grandes toiles orientalistes bien situées et datées. Les références listées en haut de page donnent un ordre de grandeur utile.
Comment obtenir une estimation rapide ?
Transmettez des photos nettes, les dimensions hors cadre, des vues de signature, la date, le verso et toute provenance. Une estimation gratuite par Fabien Robaldo est proposée.
Pourquoi les prix varient-ils pour un même sujet ?
Écart de format, d’état, de qualité d’exécution, de datation, de provenance, et de contexte de vente. Ces paramètres expliquent les différences d’adjudication.