Estimation Bengt Lindström (1925-2008) – cote, prix et valeur
Bengt Lindström est une signature recherchée sur le marché de l’art européen. Ce contenu présente une synthèse claire pour comprendre sa cote, situer la valeur de ses œuvres selon les techniques et les périodes, et identifier les facteurs qui influencent une estimation. Il s’adresse aux collectionneurs et ayants droit souhaitant une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo pour des œuvres originales, œuvres sur papier ou multiples de l’artiste.
| Domaines artistiques | Prix / Valeur / Cote |
|---|---|
| Peinture sur toile | Fourchette généralement observée en ventes publiques de 1 600 € à 22 500 € selon format, sujet et période |
| Œuvres sur papier et techniques mixtes sur papier | Environ 300 € à 2 000 € selon sujet, format et qualité d’exécution |
| Estampes et multiples Lithographies, aquagravures, carborundums | De 80 € pour des petites épreuves à 800 € pour des formats importants et séries recherchées |
| Sculptures et pièces en volume Papier mâché, éditions numérotées | Environ 2 600 € à 4 800 € selon modèle, dimensions et tirage |
Biographie factuelle
Bengt Lindström naît en 1925 à Storsjökapell en Suède et décède en 2008 à Sundsvall. Il se forme à Stockholm auprès d’Isaac Grünewald, à Copenhague avec Aksel Jørgensen, puis séjourne à Chicago avant de rejoindre Paris où il travaille dans les ateliers de Fernand Léger et André Lhote. À partir des années 1950, il expose régulièrement en Europe. Installé durablement en France, il développe une œuvre reconnue, diffusée par des galeries et présente dans de nombreuses collections privées. Un comité dédié délivre des certificats et références pour l’authentification des œuvres.
Style de l’artiste
Le langage plastique de Bengt Lindström est immédiatement identifiable par l’emploi d’empâtements épais, d’aplats et coulures assumées, et d’une palette franche. Les visages, masques et figures synthétisées reviennent de manière récurrente. Le cadrage privilégie l’impact frontal. Les compositions visent l’efficacité visuelle, sans recherche d’effet narratif. L’artiste décline ces choix sur toiles de formats variés, sur papiers marouflés et dans des séries d’estampes. Les sujets récurrents favorisent des comparaisons utiles pour l’estimation par typologie et par période.
Techniques, matériaux, périodes
Peinture : Huiles sur toile majoritaires, parfois de très grand format. Les formats moyens 55 x 46 cm ou 65 x 54 cm constituent un standard utile pour la comparaison des prix. Les grands formats supérieurs à 100 cm suscitent un intérêt soutenu, sous réserve de qualité d’exécution.
Œuvres sur papier : Encres, gouaches, acryliques sur papier, souvent marouflés sur toile. Les ensembles de dessins et croquis existent, avec des valeurs unitaires plus accessibles et une dispersion régulière en ventes aux enchères.
Estampes : Lithographies, carborundums et aquagravures, en éditions justifiées et signées. Les formats importants, tirages bas et sujets iconiques renforcent la valeur des exemplaires. Les petites épreuves de vœux sont plus courantes et moins onéreuses.
Volumes. Pièces en papier mâché peint ou modèles édités en séries limitées. Les volumes signés et numérotés, accompagnés d’une provenance claire, trouvent un public spécialisé avec des résultats réguliers.
Analyse du marché: typologies, cote, valeur, facteurs déterminants
Typologies : Les sujets frontaux de visages et figures constituent le cœur de la demande en peinture. Les compositions lisibles, une facture riche en matière et un contraste coloré net soutiennent la valeur. Les séries sur papier et les estampes forment un second marché actif, utile pour documenter une chronologie et une main.
Cote et dispersion : La cote de Bengt Lindström se structure autour de formats moyens à grands, avec un effet taille sensible. Les toiles supérieures à un mètre génèrent des adjudications significatives, tandis que les formats 46 à 65 cm assurent un noyau de transactions stable. Les œuvres sur papier et multiples, plus accessibles, offrent un point d’entrée documenté pour les primo-collectionneurs.
Facteurs de valeur : La datation et la période d’exécution, la qualité picturale, le format, le sujet, la signature visible, la présence d’un certificat du comité, et la provenance jouent un rôle clé. Les comparaisons par lots déjà vendus, à format et sujet comparables, permettent d’encadrer une estimation pertinente. La localisation de la vente et la saisonnalité influencent également les résultats.
Analyse technique de la thématique
Matériaux : Huiles sur toiles de trame standard, parfois très chargées en matière. Œuvres sur papier en encres, gouaches ou acryliques, fréquemment marouflées. Estampes en lithographie, carborundum et aquagravure, signées et numérotées. Pièces en papier mâché peint, parfois éditées en petites séries numérotées.
Périodes : Années 1950 à 1970 pour l’installation du vocabulaire formel et des sujets récurrents. Années 1980 à 2000 avec une production plus abondante, de nombreux formats moyens et grands, et une multiplication des éditions. Les comparaisons s’effectuent à sujet et format équivalents, en tenant compte de la cohérence d’exécution.
Écoles et contextes : Liens documentés avec les milieux parisiens d’après-guerre et des artistes proches de l’expression gestuelle nordique. Le rapprochement avec certains protagonistes de la mouvance CoBrA est historique, sans assimilation officielle. Ces repères aident à situer une œuvre dans un contexte de production et de diffusion, utile lors d’une expertise d’authenticité et de valeur.
Caractéristiques d’identification : Empâtements, contrastes colorés directs, motifs de visages et masques stylisés, signatures généralement “Lindström” au bas de la composition, inscriptions et tampons de provenance au revers pour les toiles. Sur les multiples, présence d’une numérotation cohérente avec l’édition annoncée.
Marché des enchères: 3 à 4 résultats récents
- Ader, Paris, 27 septembre 2023, lot 119, “Visages aux mains”, huile sur toile 116 x 89 cm, 15 360 € frais compris.
- Ader, Paris, 27 septembre 2023, lot 120, “Les Chiens”, huile sur toile 46 x 55 cm, 14 080 € frais compris.
- Dorotheum, Vienne, 4 mars 2025, lot 19, “Sans titre”, huile sur toile 116 x 89 cm, 9 750 €.
- Beaussant Lefèvre, Paris, 6 novembre 2020, lot 186, “Têtes”, lithographie signée, 250 € hors frais.
Conclusion
Pour sécuriser la valeur d’une œuvre de Bengt Lindström, l’analyse croisée du format, du sujet, de la période, des comparables de ventes et de la documentation est essentielle. Vous possédez une toile, une œuvre sur papier ou une estampe de l’artiste et souhaitez une estimation gratuite et argumentée pour votre dossier d’expertise et de succession ou de partage familial. Contactez Fabien Robaldo pour un avis documenté et une fourchette d’estimation gratuite fondée sur des résultats comparables et la réalité actuelle du marché.
FAQ
Comment obtenir une estimation de Bengt Lindström rapidement et gratuitement ?
Transmettez photos nettes, dimensions sans cadre, technique, signature, éventuels certificats et provenance. Une première fourchette d’estimation gratuite est établie à partir de ces éléments et de comparables récents.
Quels critères influencent le plus la valeur d’une toile de Bengt Lindström ?
La taille, la qualité d’exécution, le sujet, la date, l’état visuel, la signature, la présence d’un certificat et la provenance documentée sont déterminants pour la valeur.
Les œuvres sur papier de Bengt Lindström ont-elles une cote différente des toiles ?
Oui. Les encres, gouaches et acryliques sur papier se situent en moyenne en dessous des toiles, avec des écarts selon format, sujet et qualité.
Quelles sont les fourchettes de prix usuelles pour ses estampes ?
Les lithographies et aquagravures courantes commencent autour de 80 € et peuvent atteindre 800 € pour des formats importants ou séries recherchées.
Un certificat du comité est-il nécessaire pour vendre ou expertiser ?
Il n’est pas obligatoire mais il renforce l’attribution et la confiance des acheteurs, ce qui impacte positivement la valeur.
Les grands formats obtiennent-ils toujours de meilleurs résultats ?
Le format est un facteur favorable, mais la qualité picturale et le sujet priment. Un grand format faible peut valoir moins qu’un format moyen abouti.
Comment situer une œuvre par rapport aux périodes de l’artiste ?
On compare le sujet et la facture aux corpus connus des années 1950-1970 et 1980-2000. Les datations cohérentes aident à fixer la valeur.
Les œuvres non signées peuvent-elles être authentifiées ?
Oui si des éléments probants existent: certificats, mentions au revers, publications, ou avis d’expert. La signature reste toutefois un atout.
Qu’apporte la provenance dans l’estimation ?
Une provenance claire, notamment galerie identifiée ou collection notable, soutient l’estimation et peut améliorer la valeur.
Une restauration influence-t-elle la valeur ?
Une restauration ancienne et discrète peut être neutre si elle est stable et documentée. Une intervention invasive peut entraîner une décote.
Quelle différence entre carborundum, lithographie et aquagravure ?
Ce sont des techniques d’estampe différentes. Le carborundum et l’aquagravure offrent du relief et des encres denses. La lithographie repose sur un dessin à la pierre ou plaque. Les tirages, formats et états influencent la valeur.
Pourquoi demander une estimation à Fabien Robaldo ?
Fabien Robaldo propose une estimation gratuite argumentée par des comparables fiables, avec un avis motivé et une fourchette cohérente avec le marché actuel.
