Estimation Francesco Fracanzano (1612-1656)
Peintre du Seicento napolitain, Francesco Fracanzano suscite un intérêt constant pour ses figures demi-bustes de saints, philosophes et apôtres, ainsi que pour quelques compositions d’histoire. Son nom apparaît régulièrement dans les ventes européennes, avec des résultats contrastés selon l’attribution, l’état de la recherche et la qualité d’exécution. Cette page présente une synthèse claire pour comprendre sa cote, situer la valeur des différentes catégories d’œuvres et préparer une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo.
| Domaines artistiques | Prix / Valeur / Cote |
|---|---|
| Peinture sur toile | De 2 500 € à 27 500 € observés en ventes publiques pour des sujets de saints, apôtres ou philosophes, selon format, attribution et provenance. |
| Dessin ancien | De 300 € à 2 000 € pour des feuilles attribuées ou de cercle, plus rarement documentées. |
Biographie factuelle
Francesco Fracanzano naît à Monopoli vers 1612 et meurt à Naples en 1656. Il est actif à Naples au sein de l’école caravagesque locale. Sa formation se fait dans l’orbite de Jusepe de Ribera, dont il retient le naturalisme et le goût pour les têtes puissantes. En 1632, il épouse Giovanna, la sœur de Salvator Rosa, ce qui explique certaines proximités de langage avec les premières œuvres de ce dernier.
Au milieu des années 1630, il exécute pour la basilique San Gregorio Armeno à Naples deux grandes toiles d’histoire religieuse datées 1635. Dans les années suivantes, il développe un répertoire centré sur des demi-figures de saints pénitents, d’apôtres et de philosophes, typique du marché napolitain. Sa carrière s’interrompt avec la peste de 1656 à Naples.
Style de l’artiste
Le style de Fracanzano est objectif, fondé sur l’observation. Les visages sont caractérisés par une lumière frontale ou latérale qui décrit les volumes sans effets théâtraux excessifs. Les carnations sont fermes, avec des accents impastés sur le front, la barbe et les mains. La palette est dominée par des bruns, ocres et rouges brisés, rehaussés d’éclats clairs sur les zones de lumière. Les fonds restent sombres, destinés à isoler la figure.
Les sujets privilégiés sont des saints isolés, souvent identifiables par un attribut simple. Les philosophes et apôtres sont traités de manière comparable, en buste, dans un cadrage serré. Les compositions d’histoire existent, mais sont moins fréquentes en ventes. L’influence de Ribera est constante, avec parfois un adoucissement qui rapproche certaines œuvres des débuts de Salvator Rosa.
Techniques, matériaux, périodes
Support principal: huile sur toile. Les formats varient du buste proche du demi-buste jusqu’aux toiles de grand format pour l’église. Les œuvres de la première moitié des années 1630 montrent un clair héritage riberesque, puis une touche plus libre apparaît dans la décennie suivante. Les dessins de Fracanzano circulent peu. Les attributions passent souvent par la comparaison stylistique avec des têtes d’apôtres conservées à Naples et par des parallèles avec les cycles documentés du milieu des années 1630.
Analyse du marché
Typologies recherchées. Les demi-figures de saints pénitents, apôtres et philosophes dominent les adjudications. Les sujets historiés aboutis, lorsqu’ils apparaissent, suscitent une attention accrue, mais restent rares.
Cote et valeur. La fourchette la plus courante observée pour des toiles attribuées de bonne qualité se situe entre 3 000 € et 15 000 €. Les meilleures pièces, documentées ou rapprochées d’œuvres de référence, peuvent dépasser 20 000 €. Les sujets secondaires, formats réduits ou attributions prudentes se négocient en deçà de 5 000 €. Les dessins attribués restent d’un niveau plus modeste, sur un marché irrégulier.
Facteurs déterminants. L’attribution étayée par une expertise reconnue, la qualité de la figure, le format, la conservation, la provenance et la bibliographie conditionnent la valeur. Les rapprochements convaincants avec les peintures de Naples vers 1635 renforcent les prix. Les attributions génériques à l’école napolitaine du 17e siècle réduisent la demande.
Analyse technique de la thématique
Matériaux. Huile sur toile, préparation généralement sombre adaptée à un éclairage concentré. Pigments traditionnels du 17e siècle napolitain avec dominantes chaudes. La touche laisse des rehauts pastos sur les zones d’éclat, notamment front, nez, barbe et mains.
Périodes. Autour de 1630-1635, facture plus serrée et naturaliste. Dans la décennie suivante, exécution plus souple, effets de matière plus visibles, tout en conservant une structure de lumière stable. Ces nuances aident à situer la période d’un tableau et à apprécier sa valeur relative.
Écoles et caractéristiques. L’école napolitaine du temps privilégie le buste isolé, une lumière franche et un vocabulaire de modèles masculins à forte individualité. L’iconographie de l’apôtre ou du philosophe non identifié est fréquente, avec accessoires réduits. La convergence avec Ribera se lit dans le rendu anatomique et l’économie de moyens. Ces constantes permettent d’évaluer la pertinence d’une attribution à Fracanzano ou à un proche entourage.
Marché des enchères
- Dorotheum, Vienne, 09 avril 2014, lot 584, “Saint James the Less”, 27 140 €.
- Dorotheum, Vienne, 22 octobre 2019, lot 243, “Head of a bearded man”, 11 520 €.
- im Kinsky, Vienne, 23 juin 2020, lot 0120, “Portrait of a bearded man”, 2 560 €.
Conclusion
Le marché de Francesco Fracanzano reste actif sur le segment des demi-figures religieuses et philosophiques. La dispersion des attributions et la proximité avec d’autres maîtres napolitains expliquent des écarts de prix marqués. Une analyse rigoureuse du sujet, de la période d’exécution et des comparaisons publiées est nécessaire pour positionner la valeur d’un tableau. Pour connaître le potentiel de votre œuvre et obtenir une estimation gratuite, contactez Fabien Robaldo. Un avis argumenté permettra d’optimiser la présentation de l’œuvre en vue d’une mise en vente aux enchères.
FAQ
Qui était Francesco Fracanzano ?
Peintre actif à Naples au 17e siècle, formé dans l’orbite de Jusepe de Ribera. Il est connu pour des demi-figures de saints, d’apôtres et de philosophes ainsi que quelques scènes d’histoire.
Quels sujets atteignent les meilleurs prix ?
Les demi-figures de saints identifiés et les compositions d’histoire abouties. La qualité d’exécution et une attribution solide renforcent la demande.
Quelles sont les fourchettes de prix observées ?
Pour les peintures, la plupart des adjudications se situent entre 3 000 € et 15 000 €, avec des pointes au-delà de 20 000 € pour des œuvres fortes. Les dessins attribués évoluent plutôt entre 300 € et 2 000 €.
Quelle importance a l’attribution ?
Elle est déterminante. Une attribution étayée par des références et des comparaisons publiées accroît la valeur. Une simple mention d’école ou d’entourage réduit le prix.
Comment distinguer une œuvre de Fracanzano de son frère Cesare ?
Les deux partagent un socle riberesque. L’analyse se fonde sur des comparaisons précises avec des œuvres de référence et la littérature spécialisée. Un examen expert est recommandé.
Quelle période de l’artiste est la plus recherchée ?
Les années autour de 1635, quand l’écriture naturaliste héritée de Ribera est la plus concentrée. Les toiles de cette phase sont souvent mieux cotées.
Les œuvres signées existent-elles ?
Elles sont rares. Le marché repose surtout sur des attributions argumentées. Les signatures ou inscriptions ne suffisent pas sans cohérence stylistique.
La provenance influence-t-elle la valeur ?
Oui. Une provenance ancienne, d’institution ou une bibliographie renforcent la confiance des acheteurs et la valeur.
Quel format privilégier pour une meilleure cote ?
Les demi-bustes de taille moyenne sont le cœur du marché. Les très grands formats d’histoire sont plus rares et peuvent obtenir des niveaux supérieurs selon la qualité.
Les restaurations documentées pénalisent-elles le prix ?
Tout dépend de leur ampleur et de leur qualité. Des interventions respectueuses et stables, clairement décrites, sont mieux acceptées.
Où se vendent le plus souvent ses œuvres ?
Principalement en Europe, avec une concentration en Autriche et en Italie. Les maisons spécialisées en maîtres anciens publient les résultats de manière régulière.
Comment obtenir une estimation gratuite de mon tableau ?
Transmettez des photos recto-verso, dimensions, technique, historique connu et tout document disponible. Vous recevrez une estimation gratuite et un avis sur les suites possibles auprès de Fabien Robaldo.
