Estimation Franz Roubaud (1856-1928) – peintre
Introduction sobre. Peintre d’origine d’Odessa actif entre Munich et Saint-Pétersbourg, Franz Roubaud est recherché pour ses scènes cosaques, caucasiennes et ses compositions d’histoire. Ses huiles abouties, ses gouaches et ses études circulent régulièrement en ventes publiques en Europe. Cet article propose un aperçu clair de sa cote, de sa production et des facteurs qui structurent sa valeur sur le marché. Pour obtenir une estimation gratuite de votre œuvre, vous pouvez solliciter Fabien Robaldo, expert associé à MILLON.
| Domaines artistiques | Prix / Valeur / Cote |
|---|---|
| Peintures à l’huile sur toile ou panneau | Enchères observées entre 2 340 € et 130 000 € |
| Gouaches et aquarelles sur papier | Enchères observées entre 38 700 € et 57 200 € |
| Dessins et feuilles préparatoires | Couramment en dessous des grandes huiles, fourchettes usuelles quelques milliers d’euros selon sujet, format et attribution |
| Esquisses et petites huiles d’atelier | De 7 000 € à environ 20 000 € selon intérêt, ancienneté de la provenance et état de conservation historique |
Biographie factuelle
Franz Roubaud naît à Odessa en 1856 dans une famille d’origine française. Il suit l’enseignement de l’école de dessin d’Odessa puis se forme à Munich, où il fréquente les cercles de la peinture d’histoire et de la scène de genre. Il voyage au Caucase dès la fin des années 1870, ce qui oriente durablement ses sujets vers les cavaliers, les marchés orientaux et les paysages accidentés.
À partir des années 1890, il est actif entre Munich et Saint-Pétersbourg. Il reçoit des commandes publiques et travaille à de grands panoramas historiques. Il poursuit ensuite sa carrière en Allemagne. Il décède à Munich en 1928. Son catalogue raisonné a été publié en 2012 avec des compléments numériques régulièrement cités par les maisons de vente.
Style de l’artiste
L’approche de Roubaud reste académique et narrative. Les compositions privilégient les groupes équestres, les scènes de marché et les épisodes historiques identifiables. Le dessin est précis. La matière est généralement lisse, avec des empâtements mesurés dans les zones de lumière. La palette associe des terres chaudes et des bruns, avec des accents vifs dans les costumes et les harnachements. La perspective est construite pour guider le regard vers l’action principale, souvent animée par un mouvement diagonal de cavaliers ou de foules.
Dans les œuvres sur papier, il utilise la gouache et l’aquarelle pour des études rapides et des vues de marché. Ces feuilles témoignent d’un travail préparatoire structuré, parfois abouti, qui documente les étapes de mise au point des grandes compositions.
Techniques, matériaux, périodes
Roubaud travaille principalement à l’huile sur toile. On rencontre aussi des huiles sur panneau, des gouaches sur carton, des aquarelles et plus rarement des pastels. Les formats varient du petit panneau à des toiles importantes dépassant un mètre de côté. Les signatures les plus courantes sont “F. Roubaud” ou “F. A. Rubo” selon les périodes et les lieux d’exécution.
Sa production peut être regroupée en trois temps. Période de formation et de premiers envois munichois à partir des années 1880. Période d’allers-retours avec la Russie et commandes publiques autour de 1890-1910, avec un intérêt soutenu pour les sujets caucasiens et les reconstitutions historiques. Dernière période munichoise après 1913, avec des variations de formats et des reprises de thèmes prisés du public.
Les supports et apprêts sont typiques des pratiques germaniques et russes de la fin du 19e siècle. Les œuvres sur papier sont souvent montées sur carton, parfois ultérieurement marouflées ou fixées sur panneau par des propriétaires successifs ou des encadreurs. Ces caractéristiques jouent sur la perception de la valeur en salle, sans constituer en soi un critère d’authenticité.
Analyse du marché: typologies, cote, valeur, facteurs déterminants
Le marché de Roubaud est actif en Europe centrale et en Allemagne, avec une présence régulière en Autriche. Les huiles abouties de grand format, figurant des cavaliers, des passages de gué ou des scènes de marché, constituent le cœur de la demande. Les œuvres sur papier bien composées soutiennent une cote solide. Les petites huiles et études restent accessibles et alimentent un flux constant d’adjudications.
Les facteurs qui déterminent la valeur sont clairs. Sujet recherché avec cavaliers ou scènes cosaques. Format supérieur à 60 cm dans la plus petite dimension. Qualité d’exécution homogène sur l’ensemble de la surface. Provenance continue et citations au catalogue raisonné. Présence d’une note d’expertise reconnue par les spécialistes de l’artiste. Une datation située entre 1890 et 1910 est souvent bien accueillie par les acheteurs.
La fourchette haute des huiles dépasse ponctuellement 100 000 €. Des résultats supérieurs sont observés pour des toiles plus ambitieuses par la composition et l’état de fraîcheur. À l’inverse, des panneaux de petite taille, des reprises d’atelier ou des œuvres de thématique moins recherchée se situent sur des niveaux bien inférieurs. Les gouaches significatives atteignent des montants comparables à certaines petites huiles. Les feuilles d’étude se positionnent en dessous, sauf cas de sujets particulièrement aboutis.
Pour une estimation gratuite adaptée à votre pièce, l’envoi de photographies recto-verso, dimensions sans et avec cadre, technique précise, inscriptions et historique de propriété permet d’approcher une valeur de marché actualisée. Fabien Robaldo, en lien avec MILLON, peut établir cette analyse dans un cadre d’expertise.
Analyse technique de la thématique
Matériaux. Huiles sur toiles de tissage moyen à serré, tendues sur châssis européens, parfois doublées au cours du 20e siècle. Panneaux bois utilisés pour des formats réduits. Gouaches sur carton ou papier épais, souvent montées sur support secondaire. Les signatures “F. Roubaud” ou “F. A. Rubo” apparaissent en bas à gauche ou à droite, avec une écriture régulière et des variantes attendues selon les décennies.
Périodes. Œuvres munichoises à scénographie rigoureuse et palette stable. Œuvres liées aux séjours caucasiens avec costumes, sellettes et équipements distinctifs. Reprises tardives de thèmes à succès en format plus contenu. Les panoramas ne circulent pas sur le marché, mais des études préparatoires existent et intéressent les collectionneurs.
Écoles et caractéristiques. Rattachement à la tradition académique munichoise pour la composition et le modelé. Intégration d’éléments ethnographiques russes dans les costumes et les montures. Hiérarchie nette des plans, usage régulier de lignes de fuite pour structurer la scène. Ces marqueurs permettent d’identifier rapidement le corpus et de situer une œuvre dans la production de l’artiste.
Marché des enchères
Ci-dessous, quelques résultats récents en euros, présentés à titre indicatif pour illustrer des niveaux par typologie et format. Les montants incluent les frais selon l’indication des maisons de vente.
- Dorotheum, Vienne, 22.10.2025, lot 621, “Cossack Riders at a River Crossing”, 104 000 €.
- Dorotheum, Vienne, 23.10.2024, lot 591, “A Market Day in Central Asia” (gouache), 57 200 €.
- Dorotheum, Vienne, 23.10.2024, lot 592, “A Caucasian Rider”, 54 600 €.
- Dorotheum, Vienne, 02.05.2023, lot 662, “An Equestrian Crossing a Ford”, 10 400 €.
Ces résultats confirment une hiérarchie cohérente entre grandes huiles, œuvres sur papier abouties et petits formats. Ils sont toutefois à contextualiser avec le sujet précis, la provenance et la documentation disponible pour chaque pièce.
Conclusion
Le marché de Franz Roubaud est lisible et documenté, avec des adjudications régulières en Autriche et en Allemagne. L’écart de prix tient surtout au format, au sujet, à la qualité d’exécution et à la documentation scientifique. Pour situer votre œuvre dans ces fourchettes et obtenir une estimation gratuite, contactez Fabien Robaldo. En partenariat avec MILLON, il vous orientera vers la meilleure stratégie de présentation et vous fournira une indication de valeur fondée sur les résultats comparables récents.
FAQ
Comment reconnaître un sujet typique chez Franz Roubaud ?
Scènes caucasiennes, cavaliers, passages de gué, marchés orientaux et épisodes historiques sont récurrents. La composition est structurée et le dessin précis.
Quelles techniques utilisent le plus souvent Franz Roubaud ?
L’huile sur toile domine. On rencontre aussi des huiles sur panneau, des gouaches et des aquarelles.
La taille du format influence-t-elle fortement le prix ?
Oui. À sujet et qualité comparables, un format supérieur entraîne en général une hausse sensible de la valeur.
Une gouache peut-elle atteindre le prix d’une petite huile ?
Oui. Une gouache aboutie, bien composée et documentée peut se situer au niveau de certaines petites huiles.
Les signatures de l’artiste présentent-elles des variantes ?
Oui. On observe “F. Roubaud” et “F. A. Rubo”. La position et la graphie varient selon les périodes.
Quel est l’impact d’une provenance continue ?
Une provenance claire et ancienne renforce la confiance et soutient la valeur de marché.
Faut-il une mention au catalogue raisonné ?
Une référence au catalogue raisonné ou à son addendum numérique est un atout majeur pour l’authentification et la valeur.
Les études préparatoires sont-elles recherchées ?
Oui, surtout lorsqu’elles documentent une composition connue. Elles se situent toutefois sous les grandes huiles.
Où voit-on le plus de résultats pour Roubaud ?
Principalement en Europe centrale et en Allemagne, avec une présence régulière à Vienne et à Cologne.
Peut-on estimer une œuvre à partir de photos ?
Oui, pour une première approche. Des images nettes, dimensions exactes et informations sur l’historique sont indispensables pour une estimation gratuite.
Quelles sont les périodes les plus recherchées ?
Les œuvres datées autour de 1890-1910 sont souvent bien accueillies, sous réserve de qualité et de sujet porteur.
À qui s’adresser pour une estimation fiable ?
À Fabien Robaldo. Il établit une estimation gratuite et documentée, en coordination avec MILLON.