Biographie factuelle

Friedrich Krauss naît le 27 mai 1826 au domaine de Krottingen près de Memel, alors en Prusse. Il se forme d’abord à Königsberg, puis poursuit ses études à Berlin. Entre 1852 et 1854, il séjourne à Paris où il travaille dans l’atelier de Thomas Couture. Il passe ensuite un an à Rome, avant de s’installer définitivement à Berlin en 1855. Il devient membre de l’Académie des arts de Berlin et participe régulièrement à ses expositions annuelles. Il reçoit une médaille d’or en 1886. Il meurt à Berlin le 28 septembre 1894.

Ses œuvres relèvent principalement de la peinture de genre, des portraits et, plus rarement, de grandes compositions historisantes présentées dans les salons officiels. Plusieurs titres sont documentés dans la littérature et les catalogues d’expositions du 19e siècle.

Style de l’artiste

Le corpus connu de Friedrich Krauss se concentre sur des intérieurs bourgeois, des scènes musicales, des lettres et lectures, ainsi que des portraits féminins. La narration est claire et l’organisation des figures suit un vocabulaire académique. Les grandes toiles historisantes réinterprètent des références de la Renaissance italienne. Des exemples publiés comprennent la scène académique “Awakening Bacchante” et la vaste composition historique évoquant Titien et ses contemporains. Les œuvres de genre privilégient des mises en scène soignées avec accessoires, étoffes et mobilier, caractéristiques de la peinture allemande de la seconde moitié du 19e siècle.

La signature varie entre “F. Kraus” et “F. Krauss” selon les œuvres et les catalogues. Le monogramme et la date se trouvent en général en bas à droite. Les portraits et scènes de salon, souvent en buste ou demi-figure, présentent des formats moyens, tandis que les sujets historiques atteignent des dimensions nettement supérieures.

Techniques, matériaux, périodes

Krauss travaille majoritairement à l’huile sur toile. Des huiles sur panneau existent, en particulier pour des formats plus modestes. Les dimensions observées vont d’environ 40 x 30 cm pour de petits portraits à plus de 100 x 150 cm pour des scènes à plusieurs figures. La production datée se concentre des années 1860 aux années 1880, période de ses expositions régulières à Berlin.

Les œuvres notées en catalogues mentionnent des signatures “F. Kraus” ou “F. Krauss” et des dates situées en bas à droite. La préparation de la toile est classique pour le 19e siècle, avec un usage courant de glacis et de rehauts localisés. Les compositions de grand format adoptent une structure horizontale propice aux groupes, les formats moyens privilégiant la demi-figure en intérieur.

Analyse du marché – typologies, cote, valeur, facteurs déterminants

Le marché de Friedrich Krauss est actif surtout en Europe centrale, avec une offre régulière en Autriche et en Allemagne. Les prix varient selon cinq facteurs déterminants. Le premier est le format: les grands sujets historisants atteignent les niveaux les plus élevés. Le second est la typologie: une composition à plusieurs personnages, un sujet historique ou musical détaillé obtient généralement de meilleurs résultats qu’un portrait de petit format. Le troisième est la provenance: une mention d’exposition à l’Académie de Berlin ou une littérature de référence renforce la confiance des acheteurs. Le quatrième est l’état général, comprenant la lisibilité de la surface et la stabilité des couches picturales. Le cinquième est la qualité d’exécution au sein de l’œuvre de l’artiste, sensible dans le traitement des visages, des mains et des textiles.

La fourchette basse observée concerne des portraits et scènes de dimension modeste. Les formats moyens bien composés se situent dans une tranche intermédiaire. Les grands sujets, notamment historisants, obtiennent les meilleures adjudications récentes. Ce profil de prix correspond à la hiérarchie classique des peintres de genre du 19e siècle passés par l’Académie, avec un pic de demande pour les œuvres abouties, documentées et en bon état de présentation.

La diffusion géographique des ventes, concentrée à Vienne et parfois à l’international, implique également un effet de salle. Les maisons disposant d’une clientèle spécialisée dans le 19e siècle germanique valorisent mieux ces lots, en particulier lorsque les catalogues reproduisent la littérature ancienne et les expositions d’époque.

Analyse technique de la thématique – matériaux, périodes, écoles, caractéristiques

L’œuvre de Krauss s’inscrit dans l’école allemande du 19e siècle, sous forte influence académique. Son parcours relie Königsberg, Berlin et Paris, avec un passage déterminant chez Thomas Couture. Les matériaux principaux sont l’huile sur toile et, à l’occasion, l’huile sur panneau. Le châssis d’origine est fréquemment conservé sur les toiles de format moyen. Les périodes les plus représentées sur le marché se situent entre 1860 et 1880, avec quelques œuvres datées de manière explicite.

Les sujets caractéristiques réunissent portraits de femmes, scènes musicales, scènes de lecture et d’écriture, conversations en intérieur, et reconstitutions historiques. Les compositions soignent la relation entre personnages, accessoires et décor. Les redites de modèles sont possibles, comme souvent dans la peinture de genre du temps, avec reprises de motifs vestimentaires ou d’attitudes. Les œuvres historisantes reprennent des schémas de la peinture vénitienne, ce qui explique la présence d’allusions à Titien et à ses contemporains dans certains titres publiés.

Marché des enchères – résultats récents

• Dorotheum, Vienne, 8 novembre 2022, lot “A Banquet – Sebastiano del Piombo and Jacopo Strada visit Titian in Venice”, huile sur toile, 111 x 162 cm, adjugé 19 200 € frais inclus.
• im Kinsky, Vienne, 23 juin 2020, lot “Awakening Bacchante”, huile sur toile, 67 x 89 cm, adjugé 7 000 € frais inclus.

Conclusion – demander une estimation gratuite

Pour situer la valeur d’une œuvre de Friedrich Krauss, il faut croiser format, typologie du sujet, provenance, références d’exposition et état. Les adjudications récentes confirment un marché sélectif mais établi, avec des niveaux cohérents pour les formats moyens et une prime pour les grandes compositions historisantes. Pour une estimation gratuite rapide et argumentée, contactez Fabien Robaldo chez MILLON. Un avis précis repose sur l’étude des mentions au revers, de la signature, des dimensions exactes et d’une documentation photographique nette.

Quels éléments transmettre pour une estimation Friedrich Krauss ?

Merci de fournir dimensions hors cadre, photos nettes de face et de détail, vue du revers, signature et date, provenance connue, et toute documentation utile. Une première estimation gratuite peut alors être établie.

Où se situe aujourd’hui la cote de Friedrich Krauss ?

Elle se situe principalement en Autriche et en Allemagne, avec un intérêt constant pour les scènes de genre abouties et les sujets historisants de grand format.

Les portraits se vendent-ils aussi bien que les scènes de genre ?

Les portraits de petit et moyen format réalisent des prix intermédiaires. Les scènes complexes et historisantes obtiennent en général les meilleures adjudications.

Quelle importance pour la provenance et les expositions anciennes ?

Une provenance claire et la mention d’une exposition à l’Académie de Berlin renforcent la confiance et la valeur du lot.

La signature “F. Kraus” ou “F. Krauss” a-t-elle un impact ?

Les deux graphies sont documentées. L’impact est neutre si l’authenticité est confirmée par le style, la technique et les références publiées.

Quelles dimensions sont les plus recherchées ?

Les formats moyens bien composés trouvent preneur. Les grands formats avec plusieurs figures bénéficient d’une prime de marché.

Les huiles sur panneau sont-elles moins cotées que les huiles sur toile ?

Les huiles sur panneau, souvent de petit format, se situent en bas de la fourchette. Les grandes toiles atteignent les prix les plus élevés.

Quelles périodes sont les plus demandées ?

Les années 1860-1880 concentrent l’essentiel de la demande, en cohérence avec ses expositions à Berlin.

Faut-il un cadre pour l’estimation ?

Le cadre peut valoriser la présentation, mais l’estimation porte d’abord sur l’œuvre. Merci d’indiquer si le cadre est ancien ou d’époque.

Comment la littérature ancienne influence-t-elle la valeur ?

Une mention dans un répertoire ou un catalogue du 19e siècle soutient la valeur, surtout pour les grandes compositions.

Quel délai pour une première estimation ?

Avec des photos et informations complètes, un premier avis peut être rendu rapidement, généralement sous quelques jours ouvrés.

Comment demander une estimation gratuite ?

Transmettez vos informations et visuels à Fabien Robaldo. Une estimation gratuite vous sera communiquée à titre indicatif, sur la base des éléments fournis.

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