Estimation des œuvres d’Andrea Appiani
Andrea Appiani, peintre néoclassique milanais né en 1754 et décédé en 1817, occupe une place reconnue dans la peinture italienne de la fin du 18e siècle et de l’époque napoléonienne. Son nom est associé aux grands cycles décoratifs milanais, à un important corpus de portraits et à un ensemble cohérent de dessins et d’estampes. Ce positionnement historique et la présence d’un marché actif en Italie, en France et au Royaume-Uni expliquent l’intérêt constant des collectionneurs. L’objectif de cette fiche est d’apporter un cadre clair pour comprendre la nature des œuvres, les typologies rencontrées et les paramètres simples qui impactent leur valeur, afin de préparer une estimation gratuite précise avec Fabien Robaldo.
Introduction
Les œuvres d’Andrea Appiani se rencontrent principalement sous forme de peintures à l’huile, de dessins préparatoires et de feuilles autonomes, ainsi que d’estampes exécutées par l’artiste lui-même ou par des graveurs d’après ses compositions. Les ensembles liés à la propagande et à l’iconographie napoléonienne constituent un sous-ensemble structuré et fréquent en vente publique. Les prix sont hétérogènes selon le support, la période, l’autographie et la qualité d’exécution. L’enjeu d’une expertise sérieuse est de positionner l’objet dans cette grille de lecture et d’établir sa valeur au regard de références de marché vérifiées.
Définition et description générale
Appiani est l’un des représentants du néoclassicisme en Italie. Il est actif à Milan et intervient sur de grands chantiers décoratifs publics et privés. Dans le champ des œuvres circulant aujourd’hui sur le marché, on rencontre surtout des portraits à l’huile, des sujets mythologiques et historiques, des études de figures, ainsi que des feuilles liées à ses décors. Son nom est également associé au cycle des “Fasti Napoleonici”, connu par des suites gravées complètes ou partielles réalisées par plusieurs graveurs d’après ses compositions. À côté de l’œuvre autographe, le marché distingue des pièces d’atelier, de cercle, d’époque ou postérieures. Cette distinction a un impact sur la valeur.
Il convient enfin de distinguer Andrea Appiani “le Vieux” de son parent Andrea Appiani “le Jeune” actif au 19e siècle. Les attributions et dénominations éditoriales varient selon les maisons et les sources. Cette clarification est utile pour éviter les confusions et est prise en compte lors d’une estimation gratuite.
Typologies, matériaux, périodes, styles
Peintures à l’huile
Les peintures d’Appiani visibles sur le marché sont principalement des huiles sur toile. Les portraits, notamment ceux de personnalités liées au contexte napoléonien, constituent un axe recherché. Des sujets mythologiques et historiques apparaissent également. La datation se concentre entre les années 1780 et 1810. Les œuvres issues de son environnement immédiat, qualifiées d’atelier, de cercle ou d’attribué, apparaissent régulièrement et se positionnent à des niveaux de prix inférieurs aux autographes documentés.
Dessins
Le dessin est un volet fort de la production d’Appiani. On rencontre des études à la plume et encre brune, des tracés à la pierre noire, des rehauts à la craie blanche, et des compositions abouties destinées à l’estampe ou à la peinture. Certaines feuilles sont signées ou portent des inscriptions anciennes. Les études de figures et sujets en lien avec ses décors milanais apparaissent fréquemment en vente. Les dessins aboutis et bien documentés se situent généralement dans une fourchette de prix plus élevée que les études rapides.
Estampes et suites d’après Appiani
Des suites gravées d’après Appiani, en particulier celles des “Fasti Napoleonici”, circulent régulièrement. Les portefeuilles complets et homogènes sont plus recherchés que les ensembles incomplets. On rencontre aussi des feuilles isolées gravées par Rosaspina, Longhi, Benaglia, Bisi et d’autres graveurs liés au milieu milanais. L’artiste a également pratiqué la lithographie au début du 19e siècle, ce qui explique la présence de feuilles originales et d’interprétation.
Atelier, cercle et suiveurs
Les œuvres d’atelier et de cercle reprennent les modèles d’Appiani avec des variations de main. Les dénominations “atelier de”, “cercle de”, “attribué à” et “suiveur” sont courantes dans les catalogues. Cette hiérarchie éditoriale influe directement sur la valeur. Les œuvres “attribuées à” se situent en général sous le niveau des autographes reconnus, tandis que le “cercle” et le “suiveur” constituent des alternatives plus abordables.
Andrea Appiani “le Jeune”
Andrea Appiani “le Jeune” est actif au 19e siècle. Son œuvre, orientée vers la peinture d’histoire et le portrait, se rencontre régulièrement en vente. Par souci de clarté, les maisons précisent “il Giovane”, “the Younger” ou indiquent les dates. Ce corpus distinct ne doit pas être confondu avec celui d’Andrea Appiani 1754-1817 lors d’une estimation gratuite.
Facteurs simples influençant la valeur
Autographie et attribution
La mention “Andrea Appiani” confirmée par une documentation sérieuse ou un historique fiable soutient la valeur. Les catégories “atelier”, “cercle”, “attribué” ou “suiveur” se positionnent en dessous. La présence d’une signature ancienne cohérente, d’une inscription de provenance ou d’un passage en collection notable est favorable.
Sujet et lien napoléonien
Les portraits associés à l’entourage de Napoléon et les compositions liées aux “Fasti” bénéficient d’une demande soutenue, portée par la convergence entre l’histoire, la collection de livres et d’estampes et les amateurs de néoclassicisme. Le sujet peut faire varier la valeur à typologie équivalente.
Période et maturité
Les œuvres des années 1790-1810, période de pleine activité, sont recherchées. Les feuilles préparatoires rattachables à des décors identifiés ou à des commandes de prestige tendent à mieux se positionner que des études isolées sans contexte.
Format et rareté
Les formats aboutis et autonomes en dessin, ainsi que les huiles de composition, attirent une base d’acheteurs plus large. À l’inverse, des fragments ou réductions d’après l’original se situent dans des niveaux de prix plus accessibles. Les suites gravées complètes et en bel état bibliophilique sont plus recherchées que des feuilles éparses.
Documentation, provenance, publications
Une provenance claire, un passage remarqué en collection, une publication ou une mention dans la littérature spécialisée apportent un avantage concurrentiel. Ces éléments contribuent à consolider la valeur et la liquidité à la revente.
Marché de l’art – demande, cote, valeur
Le marché d’Andrea Appiani est structuré par typologie. Les peintures à l’huile autographes de sujet fort se situent dans une fourchette élevée, avec des prix pouvant atteindre des montants à cinq ou six chiffres selon la notoriété du sujet et la documentation. Les œuvres d’atelier et de cercle proposent des alternatives plus accessibles, utiles pour des collections à budget maîtrisé. Les dessins présentent une amplitude de prix large, des études simples aux feuilles abouties et signées susceptibles d’atteindre des montants à cinq chiffres. Les suites gravées des “Fasti” montrent des adjudications régulières, la complétude et l’homogénéité éditoriale étant des atouts. Le cœur de la demande se concentre en Italie, avec un relais actif en France et au Royaume-Uni. La liquidité est soutenue sur les catégories recherchées, notamment les portraits et les sujets liés à l’iconographie napoléonienne. Pour positionner une œuvre dans ce cadre et déterminer sa valeur réaliste, l’analyse du support, du sujet, de l’attribution et de la documentation s’avère déterminante.
Résultats de ventes vérifiés
Sélection de quatre adjudications récentes ou documentées, données à titre indicatif. Les montants affichés s’entendent en euros, frais selon les pratiques des maisons.
“Rinaldo e Armida”, dessin, Il Ponte, Milan, Asta 732, lot 33, 28 octobre 2025 – adjugé 17.000 €.
“Circle of Andrea Appiani”, Dorotheum, Vienne, lot 646, 12 avril 2011 – réalisé 18.600 €.
“Angeli musicanti”, dessin, Il Ponte, Milan, Asta 503, lot 185, 21 avril 2021 – adjugé 600 €.
Suite complète “I Fasti di Napoleone” d’après Appiani, Il Ponte, Milan, Asta 500, lot 213, 26 janvier 2021 – adjugé 2.400 €.
Ces références illustrent l’écart de prix entre feuille aboutie, ensemble gravé et œuvres de cercle. Chaque œuvre doit toutefois être replacée dans son contexte d’attribution et de documentation pour une valeur pertinente.
Conclusion – demandez une estimation
Pour une œuvre attribuée à Andrea Appiani ou en lien avec son cercle, une expertise documentaire et commerciale est indispensable pour affiner la valeur. Vous pouvez solliciter une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo. L’étude analyse le sujet, l’attribution, la période et la documentation afin de proposer une fourchette réaliste fondée sur des références de marché vérifiées.
FAQ
Comment reconnaître une œuvre autographe d’Andrea Appiani?
La reconnaissance combine l’analyse stylistique, l’étude des inscriptions et la comparaison avec des références publiées. La cohérence de la provenance et des publications renforce l’attribution. Une estimation gratuite avec Fabien Robaldo permet de cadrer ces éléments.
Quelles sont les typologies les plus fréquentes en vente?
Des dessins à la plume et pierre noire, des huiles sur toile à sujet mythologique ou historique, des portraits, ainsi que des suites gravées d’après ses compositions comme les “Fasti Napoleonici”.
Les “Fasti Napoleonici” existent-ils en portefeuilles complets?
Oui. Des ensembles complets apparaissent régulièrement. La complétude et l’homogénéité éditoriale soutiennent la valeur.
Quelle est la fourchette de prix pour un dessin abouti d’Appiani?
Selon le sujet, l’autographie et la documentation, un dessin abouti peut se situer à quatre ou cinq chiffres en euros. Une évaluation au cas par cas reste nécessaire.
Les œuvres du cercle d’Appiani sont-elles collectionnées?
Oui. Elles constituent une alternative plus accessible aux autographes et intéressent des collectionneurs du néoclassicisme et de l’iconographie napoléonienne.
Quelle importance accorder à la signature?
Une signature ancienne et cohérente est un atout, mais l’attribution repose sur l’ensemble des critères historiques et stylistiques. L’absence de signature n’exclut pas l’autographie.
Quelle place occupe le sujet napoléonien dans la demande?
Ce sujet bénéficie d’une demande soutenue, en particulier pour les portraits et les compositions liées aux “Fasti”.
Comment situer Andrea Appiani “le Jeune” par rapport à Andrea Appiani 1754-1817?
Il s’agit d’un corpus distinct, actif au 19e siècle. Les attributions et les cotes diffèrent. La distinction est indispensable lors de l’expertise.
Quelles informations fournir pour une estimation?
Photographies recto verso, dimensions, technique, inscriptions, historique de propriété connu et toute documentation éditoriale ou d’expositions.
Où se situe la demande géographiquement?
Principalement en Italie, avec des relais actifs en France et au Royaume-Uni. Les maisons italiennes publient régulièrement des résultats pour Appiani et son cercle.
Une suite d’estampes d’après Appiani a-t-elle un marché?
Oui. Les ensembles complets et homogènes, notamment des “Fasti”, présentent une liquidité régulière et des prix en rapport avec la complétude et l’édition.
Comment obtenir une estimation gratuite?
Contactez Fabien Robaldo avec les informations disponibles et des images. Vous recevrez une estimation gratuite fondée sur des références de marché vérifiées.
