Définition et description générale

Peintre, dessinateur et graveur, Vignon travaille principalement à l’huile sur toile, plus rarement sur panneau ou cuivre. Son œuvre inclut des séries d’apôtres, de saints évangélistes et de prophètes, des grands sujets bibliques, des scènes mythologiques et quelques portraits. Il exécute également des dessins à la sanguine ou à la plume, parfois préparatoires à des gravures, ainsi que des eaux-fortes en petit nombre.

La chronologie de l’artiste s’articule entre un premier séjour italien au début des années 1610, une longue carrière parisienne au service de commanditaires religieux et privés, et une production tardive toujours soutenue. Vignon est reçu à l’Académie royale en 1648 et nommé professeur en 1655, ce qui renforce l’attrait documentaire de ses œuvres pour le marché.

En ventes publiques, l’offre couvre trois catégories principales: tableaux autographes de moyen et grand formats, dessins indépendants ou préparatoires, et estampes. Les œuvres d’atelier, d’entourage ou de cercle apparaissent également et se positionnent à des niveaux de prix distincts des œuvres autographes.

Typologies, matériaux, périodes, styles

Tableaux à l’huile

La catégorie la plus recherchée regroupe les peintures à l’huile sur toile. Les sujets religieux dominent, notamment les figures d’évangélistes, de prophètes et les épisodes du Nouveau Testament. Le corpus mythologique est présent avec des sujets tels que Minerve, Arachné, Hélène, Proserpine ou des allégories. Les formats varient de la demi-figure au grand tableau d’autel.

On rencontre aussi des peintures sur panneau et plus rarement sur cuivre. Les tableaux autographes de composition aboutie, bien documentés en bibliographie ou rapprochés de séries connues, concentrent l’intérêt des enchérisseurs et structurent la valeur de ce segment.

Dessins

Les dessins de Vignon sont principalement à la sanguine, parfois rehaussés, avec des feuilles liées à des cycles gravés ou à des compositions peintes. Les sujets incluent scènes religieuses, épisodes mythologiques et études de figures. Les prix observés pour les dessins autographes restent inférieurs à ceux des tableaux, mais progressent lorsque la feuille est connectée à un projet gravé ou à un tableau identifié.

Estampes

Le corpus gravé de Vignon est limité. Les épreuves anciennes complètes et bien identifiées se positionnent en dessous des dessins, avec une hiérarchie de valeur dictée par la rareté, l’état de l’épreuve et l’importance du sujet dans l’iconographie de l’artiste.

Périodes stylistiques

Sans entrer dans une analyse stylistique détaillée, le marché distingue de façon pragmatique les œuvres précoces dites “italiennes”, les œuvres de la maturité parisienne des années 1630-1640, et la phase tardive. Les tableaux rattachés à la pleine maturité parisienne, lorsque l’artiste exécute de grands sujets d’histoire, sont souvent les plus compétitifs en ventes publiques.

Facteurs simples influençant la valeur

– Support et technique: l’huile sur toile, surtout en grand format et de composition aboutie, concentre les prix les plus élevés. Les dessins autographes bien attribués arrivent en second. Les estampes se situent en dessous. L’identification précise du support – toile, panneau, cuivre – permet de positionner la valeur au sein de la catégorie.

– Sujet: séries d’apôtres et d’évangélistes, grandes compositions religieuses et mythologiques bien composées sont favorisées. Les sujets historiquement documentés ou liés à des ensembles connus tirent la demande.

– Autographie et attribution: les œuvres autographes certifiées ou publiées dominent. Les œuvres d’atelier, d’entourage ou de suiveur s’échangent nettement en deçà. Les mentions bibliographiques, rapprochements muséaux et avis d’experts influent directement sur la valeur.

– Provenance et documentation: une provenance claire, un passage ancien en collection réputée, des publications ou expositions renforcent l’appétence des acheteurs et sécurisent la position de prix.

– Dimensions et lisibilité de la composition: les formats importants et les compositions lisibles attirent une base d’acheteurs plus large, ce qui se reflète dans les adjudications observées.

Marché de l’art: demande, cote, valeur

Le marché de Claude Vignon est dominé par la place de Paris, avec des passages réguliers à Drouot et des vacations dédiées aux Maîtres Anciens. Christie’s Paris et de grandes maisons internationales complètent l’offre. La demande provient d’amateurs de peinture française du XVIIe siècle, de musées et d’institutions, et de collectionneurs spécialisés sur les écoles caravagesques et le baroque français.

Les adjudications constatées confirment une amplitude de prix: les tableaux autographes de sujet fort et de bonne époque se situent au niveau haut de la fourchette du marché de l’artiste. Les œuvres plus spécialisées ou de sujet moins fédérateur se vendent à des niveaux intermédiaires. Les dessins autographes se positionnent en-deçà des peintures, mais peuvent susciter une compétition soutenue lorsqu’ils sont reliés à une série gravée ou à une composition identifiée.

Les courbes de prix dépendent avant tout de l’autographie, du sujet et de la visibilité documentaire. À titre indicatif, des œuvres de maturité bien positionnées ont atteint des adjudications proches de la barre des 90 000 € en France ces dernières années, tandis que des sujets plus rares ou des œuvres de série ont été adjugés dans une zone de marché plus accessible. La liquidité reste correcte, avec des taux de vente satisfaisants dans les ventes de Maîtres Anciens à Paris.

En synthèse, la valeur de Vignon en ventes publiques est hiérarchisée par le médium, le sujet et la qualité d’attribution. Les meilleures pièces de maturité conservent un attrait constant. Les segments dessin et estampe, plus accessibles, permettent d’entrer dans l’œuvre avec des budgets maîtrisés.

Résultats de ventes vérifiés

Sélection de 3 résultats récents et documentés. Les prix indiqués sont en euros, frais compris lorsque précisés par la source.

• Trianon Enchères, Paris, Hôtel Drouot, 6 avril 2025 – “Minerve et Arachné”, huile sur toile, adjugé 91 872 € – Vente “Tableaux anciens, mobilier, objets d’art”, Paris, salle 20. (Lot et résultat publiés)

• Christie’s Paris, 15 juin 2023 – “Le songe du chevalier”, huile sur toile, Lot 33, adjugé 10 710 € – Vente “Maîtres Anciens: Peintures – Sculptures”.

• MILLON, Paris, Hôtel Drouot, 22 juin 2022 – “La découverte d’Œdipe”, huile sur toile, Lot 7.1, adjugé 10 000 € – Vente “Grands Décors – Siècles Classiques”.

Ces résultats confirment la hiérarchie de valeur entre grands sujets d’histoire de maturité et sujets plus spécialisés, ainsi que l’importance du contexte documentaire et de l’autographie.

Conclusion

Le positionnement de Claude Vignon sur le marché de l’art est stable et lisible. Les tableaux autographes de sujet majeur et de bonne époque soutiennent les adjudications. Les dessins autographes, surtout lorsqu’ils sont reliés à des cycles gravés ou des œuvres identifiées, constituent un segment dynamique et cohérent avec l’ensemble de la cote. Les estampes historiques se situent dans un registre de prix plus accessible.

Pour situer précisément la valeur d’une œuvre attribuée à Claude Vignon, il est indispensable de croiser la typologie, le sujet, l’échelle, la documentation et l’autographie. Chaque pièce doit être étudiée au cas par cas, en référence aux résultats publics récents et à la bibliographie.

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