Estimation d’une peinture de Francesco Vanni
Francesco Vanni, actif à Sienne entre la fin du 16e et le début du 17e siècle, compte parmi les peintres italiens les plus recherchés de l’école siennoise tardive. Son œuvre circule aujourd’hui sous des attributions variées, des originaux signés ou documentés aux pièces “attribuées à”, “atelier de” ou “cercle de”. Comprendre ces nuances est essentiel pour déterminer la valeur d’une peinture présentée sur le marché. Cette page propose un cadre clair pour identifier le type d’œuvre, situer la période et le support, repérer les facteurs simples influençant la valeur, et replacer le tout dans le contexte actuel des enchères, avec des résultats récents vérifiés en euros.
1. Introduction
L’estimation d’une peinture de Francesco Vanni vise à apprécier sa valeur de marché au regard de critères documentaires, stylistiques et commerciaux simples. La circulation d’œuvres sur cuivre ou sur panneau liées à Vanni et à son entourage nécessite une lecture rigoureuse des mentions d’attribution et du contexte de provenance. Cette approche factuelle permet d’obtenir une fourchette de prix réaliste et cohérente avec la demande constatée en ventes publiques.
2. Définition et description générale de la thématique
Francesco Vanni (Sienne, 1563-1610) est un peintre majeur du maniérisme tardif toscan, souvent rapproché de Federico Barocci pour ses sujets dévotionnels. Sur le marché, on rencontre des peintures autographes, des œuvres d’atelier et des versions anciennes sur cuivre ou sur panneau reprenant des compositions diffusées par la gravure. Les sujets dominants sont religieux, comme la Vierge à l’Enfant, la Crucifixion, Saint François en extase ou Saint Jérôme, et parfois des scènes associées à des confréries ou chapelles siennoises. Ces œuvres existent en formats réduits destinés à la dévotion privée, un segment dynamique dans les ventes d’anciens.
3. Typologies, matériaux, périodes, styles
3.1 Typologies courantes sur le marché
On distingue généralement quatre familles. D’abord, les œuvres autographes de Vanni, documentées par des sources ou des expertises publiées. Ensuite, les œuvres “attribuées à”, dont l’attribution repose sur une opinion qualifiée mais sans consensus unanime. S’ajoutent les pièces “atelier de” ou “cercle de”, produites par des collaborateurs ou suiveurs proches, souvent d’époque. Enfin, des copies anciennes d’après des compositions connues par l’estampe, fréquentes pour les sujets baroques prisés au 17e siècle. Cette hiérarchie influe directement sur la valeur.
3.2 Supports et techniques observés
Les supports les plus rencontrés sont le cuivre, le panneau et la toile. Le cuivre domine pour les formats dévotionnels de petite ou moyenne dimension. Le panneau apparaît pour des versions anciennes destinées à la dévotion. La toile est présente pour des formats supérieurs ou des reprises ultérieures. Les huiles sur cuivre, bien conservées, restent très recherchées en ventes publiques, car elles offrent une surface lisse propice aux détails, un point apprécié par les collectionneurs d’anciens et les musées.
3.3 Périodes et langage formel
Les compositions antérieures à 1600 peuvent présenter des solutions maniéristes tardives, tandis que les œuvres du tournant 1600-1610 montrent des équilibres baroques plus affirmés. Les versions dévotes destinées au privé, souvent sur cuivre, circulent en plusieurs variantes proches, ce qui crée sur le marché des groupes cohérents où l’attribution fine, la documentation et les comparaisons publiées déterminent la valeur finale.
4. Facteurs simples influençant la valeur
4.1 Degré d’attribution
Le libellé influence directement la valeur. “Francesco Vanni” équivaut à une attribution pleine et entraîne des attentes élevées. “Attribué à” implique une prudence et une valeur intermédiaire. “Atelier de”, “cercle de” ou “suiveur” renvoient à des niveaux plus accessibles. Les œuvres “après” Vanni sont traitées comme copies d’époque ou postérieures et se situent à un niveau de prix inférieur.
4.2 Sujet, format, support
Les sujets phares de la dévotion privée renforcent la demande. Les huiles sur cuivre bien préservées, de format maniable, bénéficient d’une base d’acheteurs active. Les formats plus importants sur toile, s’ils sont documentés, peuvent susciter des résultats significatifs. Le support et la qualité d’exécution restent déterminants pour la valeur.
4.3 Provenance et documentation
Une provenance claire, la présence d’expertises reconnues ou de publications, et des comparaisons convaincantes avec des compositions connues consolident la valeur. Les expositions et catalogues de référence, en particulier pour Vanni et son cercle, aident à situer l’œuvre et rassurent les acheteurs.
4.4 Contexte de vente
La performance d’une œuvre dépend aussi du calendrier des ventes d’anciens, de la qualité de l’offre concurrente et de la localisation de la vente. Paris, Londres, Vienne, Milan et New York concentrent une part importante de la demande pour les maîtres anciens italiens. Une bonne présentation, un catalogue clair et des visuels de qualité favorisent la compétition et in fine la valeur atteinte.
5. Marché de l’art : demande, cote, valeur
Le marché des petits formats religieux italiens de la fin du 16e et du début du 17e siècle est actif. Les huiles sur cuivre et les panneaux de dévotion, liés à Vanni et à son entourage, trouvent preneur auprès d’acheteurs privés et d’institutions. Les originaux bien établis restent relativement rares et peuvent se distinguer nettement. Les œuvres “attribuées à” ou issues du “cercle de” s’échangent dans des fourchettes modérées, en cohérence avec l’offre. La visibilité éditoriale et muséale de Vanni soutient la reconnaissance et rappelle que la hiérarchie d’attribution demeure le principal levier de valeur.
6. Résultats de ventes vérifiés
Les exemples ci-dessous illustrent des adjudications récentes et documentées dans des ventes publiques. Ils permettent de situer des ordres de valeur constatés pour des typologies différentes liées à Francesco Vanni et à son entourage. Les prix indiqués incluent les frais lorsque l’information est communiquée ainsi.
“La Crucifixion”, huile sur cuivre, 33 x 25,5 cm, Francesco Vanni. Christie’s, Paris, 28 octobre 2022, vente “Collections”, lot 185. Adjugé 4 788 €. Voir la notice et l’archive de résultat.
“Ecstasy of St. Catherine”, huile sur toile, “after Francesco Vanni”. Brunk Auctions, Asheville, 7 mars 2024, lot 126. Adjugé 3 000 USD, équivalent environ 2 750 € au jour de la vente. Exemple utile pour une version d’après, hors attribution pleine.
“Study of the Madonna and Child (recto)”, attribution à Francesco Vanni, dessin, Bonhams, Londres, Old Master Paintings, 23-30 avril 2025, lot 142. Adjugé 896 GBP, équivalent environ 1 040 € au jour de la vente. Exemple sur papier, montrant un niveau de prix indicatif pour une attribution prudente.
Ces résultats montrent un éventail de valeur allant de pièces autographes sur cuivre adjugées en France à des œuvres sur papier ou d’après, plus accessibles, adjugées en Grande-Bretagne ou aux États‑Unis. Ils confirment l’importance du libellé d’attribution, du support et du sujet dans la formation des prix.
7. Conclusion et estimation gratuite
Pour une peinture de Francesco Vanni, l’estimation repose d’abord sur le degré d’attribution, puis sur le sujet, le support, le format et la documentation. Les données de marché récentes confirment l’intérêt pour les huiles sur cuivre de dévotion et la hiérarchie de prix entre œuvres autographes, “attribuées à” et “cercle de”. Afin d’obtenir une lecture fiable et documentée de la valeur de votre œuvre, contactez Fabien Robaldo. Nous proposons une estimation gratuite, confidentielle et rapide, fondée sur les résultats publics et les sources bibliographiques pertinentes.
FAQ
Comment vérifier si une peinture est bien de Francesco Vanni ?
Le point de départ est le libellé d’attribution dans les documents existants, complété par une revue des comparaisons publiées et des compositions connues. Une expertise spécialisée consolide l’attribution et donc la valeur.
Les huiles sur cuivre de petit format sont-elles recherchées ?
Oui. Les formats dévotionnels sur cuivre sont actifs en ventes publiques. Leur compacité et la finesse d’exécution soutiennent la demande.
Une mention “attribué à” change-t-elle fortement la valeur ?
Oui. “Attribué à” implique une incertitude et place l’œuvre à un niveau de valeur inférieur à une attribution pleine, mais supérieur à “cercle de” ou “après”.
Quels sujets de Vanni se vendent régulièrement ?
Vierge à l’Enfant, Crucifixion, Saint François en extase, Saint Jérôme et d’autres thèmes de piété. La notoriété du sujet influence la valeur.
Le marché privilégie-t-il le cuivre par rapport au panneau ?
Les deux supports existent. Le cuivre est fréquent pour les petits formats. Le panneau est vu pour des versions anciennes. Le support contribue à la valeur mais ne la détermine pas seul.
Quelle importance a la provenance ?
Une provenance claire et des références publiées renforcent la confiance et la valeur. Les expositions et catalogues reconnus sont des atouts.
Pourquoi trouve-t-on plusieurs versions proches d’un même sujet ?
Des compositions de Vanni ont circulé par la gravure et ont été reprises en atelier ou par des suiveurs. Cela crée des ensembles de versions proches sur le marché.
Peut-on estimer une œuvre à partir de photos ?
Une première lecture est possible avec des images nettes et des dimensions précises. Pour une valeur robuste, un examen approfondi reste préférable.
Quelle fourchette de prix observer pour un “cercle de Vanni” ?
Les fourchettes sont variables selon le sujet, le support et la qualité. Elles restent en dessous d’une attribution pleine, avec une demande existante pour des pièces séduisantes.
Les œuvres sur papier de Vanni sont-elles pertinentes pour l’estimation ?
Oui, comme indicateurs du positionnement du nom dans les ventes, mais elles constituent un marché distinct de la peinture, avec des niveaux de valeur spécifiques.
Comment se positionne Vanni face à d’autres maîtres toscans ?
Il occupe une place reconnue au sein de l’école siennoise. Sa cote reflète la rareté relative des autographes et l’offre régulière de versions d’atelier et de suiveurs.
Comment obtenir une estimation gratuite et rapide ?
Transmettez des photos nettes, les dimensions, le support et les éventuels documents. Fabien Robaldo vous adressera une estimation gratuite et confidentielle.