Vente aux enchères d’œuvres de Guayasamín
Artiste majeur de l’Équateur et figure de l’art latino-américain du XXe siècle, Oswaldo Guayasamín a construit une œuvre identifiable et recherchée. Le marché des enchères présente régulièrement ses toiles, papiers et multiples. Cette page propose un panorama clair et factuel pour comprendre les typologies, les matériaux, les séries, les critères simples d’estimation de valeur et la dynamique de la demande, avec des résultats récents vérifiés exprimés en euros.
Introduction
Les ventes aux enchères dédiées à Guayasamín attirent un public international, avec des adjudications en Europe et aux Amériques. Les œuvres circulent entre collections privées, galeries historiques et successions. Les catalogues précisent le médium, le format, la date, l’inscription ou la signature, et mentionnent fréquemment un certificat de la Fundación Guayasamín, élément structurant pour l’analyse de la valeur.
L’objectif pour un propriétaire est de positionner précisément l’œuvre au sein de la production de l’artiste, d’identifier sa série, son support et son contexte, puis de confronter ces données aux références d’enchères publiquement documentées. L’estimation gratuite avec un spécialiste permet d’obtenir un avis indépendant et chiffré, aligné sur les données récentes.
Définition et description générale
La production de Guayasamín couvre la peinture, le dessin, le papier, l’estampe et des sculptures ponctuelles, du milieu des années 1930 jusqu’aux années 1990. Les toiles à l’huile dominent en visibilité et en valeur de marché. Les œuvres sur papier, encres, gouaches et techniques mixtes offrent une entrée plus accessible.
Plusieurs cycles organisent la lecture de l’œuvre. Les séries les plus citées sont “Huacayñán”, “La Edad de la Ira” et “La Ternura”. Elles jalonnent les décennies centrales et tardives de sa carrière. En ventes, la mention d’une série augmente la lisibilité de l’œuvre et facilite la comparaison avec d’autres adjudications récentes.
Les formats observés vont du carré d’environ 80 à 100 cm pour des toiles caractéristiques, jusqu’à des pièces plus compactes autour de 50 cm de côté. Les papiers peuvent être de petite à moyenne dimension. Les signatures “Guayasamín” et les inscriptions au revers sont fréquemment relevées dans les catalogues.
Typologies, matériaux, périodes, styles
Peintures
Les huiles sur toile constituent la catégorie la plus suivie. On trouve aussi des acryliques sur toile, notamment sur la période tardive. Certaines œuvres sont exécutées à la tempera. Les formats carrés ou rectangulaires moyens sont dominants. Une toile aboutie, signée et documentée, concentre généralement la plus forte valeur.
Œuvres sur papier
Encres, gouaches, techniques mixtes et collages sont présents sur l’ensemble de la carrière. Ce segment offre une alternative de prix en dessous des toiles, avec des résultats contrastés selon le sujet, la date et la qualité de l’exécution. Les œuvres sur papier signées et datées se comparent bien entre elles au regard des adjudications disponibles.
Estampes
Lithographies et eaux-fortes, souvent tirées en éditions limitées et justifiées, apparaissent régulièrement. Elles représentent une entrée accessible dans l’œuvre avec une valeur plus lisible et une amplitude de prix resserrée, sensible au sujet, à l’état d’édition et à la rareté d’un tirage précis.
Périodes et séries
Pour l’analyse du marché, la place d’une œuvre dans une série reconnue est un repère simple. Les œuvres rattachées à “La Edad de la Ira” ou “La Ternura” sont particulièrement visibles en catalogues internationaux. La période d’exécution et la cohérence du sujet avec la série annoncée sont des points vérifiables à partir des catalogues de vente et des certificats.
Facteurs simples influençant la valeur
Série et sujet. Les sujets emblématiques et une attribution claire à un cycle reconnu favorisent la valeur. Les compositions abouties et iconiques se comparent à des références de ventes publiées, facilitant l’estimation.
Médium et format. Les huiles sur toile, aux formats moyens à importants, forment le cœur de la demande. Les œuvres sur papier et les estampes affichent des niveaux de valeur plus accessibles et des dispersions de résultats plus resserrées.
Signature, inscriptions, provenance. La signature lisible, des inscriptions au revers et une provenance détaillée renforcent la confiance des acheteurs. Un historique de collection ou d’exposition documenté accompagne favorablement la valeur.
Certificat. La présence d’un certificat émis par la Fundación Guayasamín est courante et appréciée. Elle clarifie l’authenticité et contribue à l’estimation de valeur en alignant l’œuvre sur les standards attendus aux enchères.
Marché régional et calendrier. Les places actives incluent l’Espagne, la France, l’Autriche et les États-Unis. La saisonnalité des ventes d’art moderne ou d’art d’Amérique latine influence la visibilité et la concurrence entre lots, donc la valeur obtenue.
Marché de l’art: demande, cote, valeur
La cote de Guayasamín repose sur un socle international avec une activité soutenue en Europe et dans les Amériques. Les toiles de format moyen issues de cycles emblématiques concentrent la demande. Les œuvres sur papier signées, notamment des têtes et études, montrent une liquidité régulière. Les estampes éditées en tirages limités constituent un segment d’entrée avec des adjudications stables.
Les adjudications publiées en euros confirment des niveaux se situant, pour des toiles caractéristiques, dans une fourchette de plusieurs dizaines de milliers d’euros. Les résultats varient selon la date d’exécution, la qualité plastique, la documentation et la concurrence en salle le jour de la vente. Le positionnement de prix par rapport aux estimations en catalogue reste un indicateur simple du dynamisme ponctuel d’une vacation.
La profondeur de marché provient de la notoriété institutionnelle de l’artiste, de la circulation régulière de lots documentés et de la présence d’acheteurs privés sur plusieurs zones. La disponibilité d’un certificat de la Fundación et un historique de collection clair soutiennent la valeur et réduisent les écarts entre estimation et résultat.
Résultats de ventes vérifiés
Sélection de résultats récents et documentés, exprimés en euros et limités à quatre références. Les informations ci-dessous reprennent la maison, la date, le lot, le titre et le prix d’adjudication.
Bonhams Cornette de Saint Cyr, Paris, 3 décembre 2025, Impressionist & Modern Art, lot 13, “Paisaje de Quito”, adjugé 51 200 € frais inclus.
Ansorena, Madrid, Subasta 417, 1 mars 2022, lot 53, “Meditación”, adjugé 50 000 €.
Setdart, Barcelone, 19 décembre 2025, lot 40031844, “Paisaje de Quito”, adjugé 44 000 €.
Dorotheum, Vienne, Modern Art, 26 novembre 2019, lot 113, “Rostro y mano” (aquarelle sur papier), adjugé 10 453 €.
Conclusion
La compréhension d’une œuvre de Guayasamín en vue d’une vente aux enchères repose sur quelques paramètres simples: série et sujet, médium et format, signature et certificats, provenance et comparables récents. Ces éléments suffisent à cadrer une première estimation de valeur et à identifier le bon contexte de vente.
Pour positionner votre œuvre, obtenir un avis indépendant et chiffré et accéder à une estimation gratuite, contactez Fabien Robaldo au sein de MILLON. Une analyse documentaire et un rapprochement avec les résultats publiés permettront d’établir la valeur de marché et la stratégie adaptée.
FAQ
Quels types d’œuvres de Guayasamín passent le plus souvent en enchères ?
Les huiles sur toile de format moyen et les œuvres sur papier signées sont les plus fréquentes. Les estampes en tirage limité apparaissent aussi régulièrement.
Comment une série comme “La Edad de la Ira” impacte-t-elle la valeur ?
L’identification claire à une série reconnue facilite la comparaison avec des précédents et soutient la valeur, toutes choses égales par ailleurs.
Un certificat de la Fundación Guayasamín est-il important ?
Oui. Un certificat est apprécié par les acheteurs et participe à l’établissement de la valeur en enchères.
Quelles dimensions sont les plus recherchées ?
Les formats carrés ou rectangulaires autour de 70 à 100 cm de côté sont très suivis pour les toiles. Les papiers présentent des formats plus modestes.
Peut-on estimer une œuvre sur photographie ?
Une première estimation indicative est possible avec des images nettes, les dimensions, le médium, la signature et toute documentation disponible. Une expertise complète peut nécessiter un examen direct.
Quel rôle joue la provenance ?
Une provenance précise et continue renforce la confiance du marché et peut soutenir la valeur.
Les estampes de Guayasamín ont-elles un marché actif ?
Oui. Les lithographies et eaux-fortes signées et justifiées circulent régulièrement avec des fourchettes de prix plus accessibles que les toiles.
Quelles places de vente publient des résultats en euros ?
Paris, Madrid, Barcelone et Vienne publient des résultats en euros. Ces références sont utiles pour l’estimation locale de valeur.
Les œuvres tardives des années 1990 sont-elles recherchées ?
Elles sont présentes et suivies, notamment lorsqu’elles sont signées, documentées et rattachées à un cycle identifié.
Comment comparer deux œuvres sur papier ?
On compare le médium, la date, la présence d’une signature ou d’une dédicace, le sujet et les adjudications récentes de papiers de dimension et de période proches.
Faut-il un rendez-vous pour une estimation gratuite ?
Oui. Contactez Fabien Robaldo pour organiser une estimation gratuite et transmettre les informations nécessaires.
Quel est le délai moyen pour obtenir une estimation ?
Sous réserve des informations fournies, un premier avis peut être communiqué rapidement. Un complément d’analyse documentaire peut prolonger le délai.
