Estimation d’une peinture de Charles Fouqueray

Cet article présente un repère factuel pour situer la valeur d’une peinture de Charles Fouqueray, comprendre les typologies les plus recherchées et les repères de cote observables.

L’objectif est d’offrir un cadre simple et opérationnel pour préparer une démarche d’estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo, expert spécialiste au sein de MILLON. Le propos est orienté marché, sans description stylistique poussée ni appréciation subjective.

Définition et présentation générale

Charles-Dominique Fouqueray, né en 1869 et décédé en 1956, est un peintre et illustrateur français connu pour ses scènes navales, ses vues de ports, ses épisodes historiques et ses représentations d’Asie et du Proche-Orient. Il a été “Peintre officiel de la Marine” à partir de 1908, ce qui ancre une partie de sa production dans l’iconographie maritime et militaire. Sa carrière s’étend de la fin du 19e siècle à l’après-guerre, avec une pratique continue de l’huile, de l’aquarelle et de la gouache, et une activité d’illustration pour des auteurs comme Claude Farrère ou Pierre Loti.

Dans le cadre d’une estimation, on retient principalement le médium, le sujet, l’époque d’exécution et la circulation des œuvres comparables passées en vente. La valeur se lit à travers des adjudications vérifiées et récentes, pondérées par les caractéristiques propres à la pièce soumise.

Typologies, matériaux, périodes, styles

Typologies courantes

Les œuvres de Charles Fouqueray rencontrées en ventes publiques se répartissent en trois familles principales. D’abord, les sujets marins et militaires: navires, manœuvres, équipages, scènes de bord et épisodes liés à la Marine nationale. Ensuite, les scènes d’Orient et d’Asie, résultat de voyages et d’illustrations, avec des vues urbaines, marchés, processions ou personnages. Enfin, un corpus d’illustrations et d’études préparatoires, parfois proches de la presse et de l’édition, souvent de format plus modeste et sur papier.

Matériaux et techniques

On relève l’huile sur toile ou sur carton, l’aquarelle sur papier et la gouache. Les aquarelles, nombreuses sur le marché, constituent une part significative des transactions. Les huiles de grand format dédiées à des sujets historiques ou marins sont moins fréquentes mais recherchées lorsqu’elles réunissent signature, date et thématique attractive. Les œuvres d’illustration, études et croquis paraissent à des niveaux de prix généralement plus accessibles.

Périodes et repères chronologiques

La période 1900-1930 couvre une part importante de la production passée en ventes publiques, avec des pièces signées et datées qui facilitent l’analyse. Les années 1910-1920 concentrent de nombreux sujets d’Orient, d’Asie et de voyages. Les marines, actives tout au long de sa carrière, constituent un fil conducteur apprécié des collectionneurs de peinture navale française du 20e siècle.

Facteurs simples influençant la valeur

Technique et format

Le médium est un déterminant majeur de valeur. Les huiles abouties et de format conséquent se positionnent plus haut que des œuvres sur papier de petite taille. À surface comparable, l’huile conserve souvent un avantage sur l’aquarelle et la gouache. Les formats supérieurs renforcent l’attrait, sous réserve d’un sujet lisible et abouti.

Sujet et attractivité marchande

Les thèmes maritimes identifiables, scènes de navires, ports, manœuvres, ainsi que les scènes d’Asie et d’Orient bien composées, favorisent la valeur. Les compositions narratives, avec personnages en action, sont couramment suivies par des collectionneurs spécialisés. Les scènes trop génériques ou répétitives se placent plus bas, à caractéristiques égales.

Datation, signature, inscription

La présence d’une signature et d’une date facilite l’ancrage dans la carrière de l’artiste, ce qui soutient la valeur. Des inscriptions situant le lieu ou la scène, ainsi que des dédicaces d’époque, contribuent à l’intérêt documentaire. Les œuvres non signées ou attribuées se positionnent en retrait du point de vue de la liquidité et du prix.

Provenance et publications

Une provenance clarifiée et continue, des mentions d’expositions ou de publications, renforcent la confiance des acheteurs et peuvent améliorer la valeur. Les rapprochements avec des illustrations connues ou des corpus éditoriaux référencés constituent un atout lorsqu’ils sont documentés.

Marché de l’art: demande, cote, valeur

Un marché régulier en ventes publiques

Les œuvres de Charles Fouqueray apparaissent régulièrement dans les calendriers de ventes en France et en Europe. La demande est stable pour les sujets maritimes lisibles, les scènes exotiques bien identifiées et les pièces d’illustration de belle qualité. Les niveaux de prix s’étalent de quelques dizaines d’euros pour des imprimés ou lots documentaires jusqu’à des montants supérieurs pour des aquarelles et huiles travaillées. La dispersion est large selon le médium, la taille et le sujet.

Fourchettes indicatives par médium

À titre indicatif et sur base d’enchères observées, les aquarelles et gouaches abouties se négocient habituellement dans une tranche intermédiaire, avec des pointes pour des compositions ambitieuses et bien documentées. Les huiles de format confortable, portant des sujets marins ou orientaux attractifs, se positionnent au-dessus lorsque l’exécution est aboutie. Les ensembles d’illustrations, dessins préparatoires et albums se situent à des niveaux plus accessibles. Chaque pièce doit toutefois être lue au cas par cas pour déterminer sa valeur de marché.

Rôle de la comparaison par résultats

L’évaluation s’appuie sur des comparaisons rapprochées: médium identique, dimensions proches, sujet voisin, datation comparable. La prise en compte de la maison de ventes, du lieu et de la saison influe également sur la lecture de la valeur. Les adjudications publiées fournissent des repères utiles lorsque l’on reste strict sur l’homogénéité des œuvres comparées.

Résultats de ventes vérifiés

Les adjudications ci-dessous offrent des repères concrets. Elles sont limitées en nombre pour conserver une lecture claire du positionnement de valeur par sujets et techniques, et s’entendent hors frais.

• MILLON, Paris, 14 juin 2019, lot 908: “Colons en Asie du Sud-Est”, adjugé 5 500 €.

• MILLON, Paris, 14 juin 2019, lot 909: “Femme chinoise à l’éventail”, adjugé 1 800 €.

• MILLON, Paris, 13 décembre 2024, lot 39: “Scène de temple”, adjugé 1 600 €.

Ces résultats montrent une amplitude de valeur entre des scènes d’Asie de composition affirmée et des sujets comparables de niveau intermédiaire. Ils confirment le rôle du sujet, du format et du médium dans la hiérarchie des prix observés.

Comment faire estimer une peinture de Charles Fouqueray

Informations utiles à réunir

Pour une première lecture, il est utile de communiquer des photographies nettes de l’œuvre, face et dos, un détail de la signature, les dimensions exactes, la technique, les inscriptions éventuelles, et tout document relatif à l’origine ou à l’historique. Ces éléments structurent l’analyse et facilitent l’identification d’œuvres comparables afin d’établir une valeur cohérente avec le marché actuel.

Délais et retour

Une première réponse est en général possible rapidement après réception des informations nécessaires. Lorsque des vérifications complémentaires s’imposent, l’analyse peut être approfondie, toujours dans le cadre d’une démarche transparente orientée vers la valeur de marché.

Conclusion

Le positionnement marchand d’une peinture de Charles Fouqueray dépend d’abord du médium, du format et du sujet, puis de la signature, de la date et d’éventuels éléments de provenance ou de publication. Les adjudications publiées indiquent des repères utiles pour calibrer la valeur, avec des écarts parfois sensibles entre œuvres proches en apparence. Pour situer précisément la vôtre, adressez vos informations et visuels à Fabien Robaldo et obtenez une estimation gratuite rapide et documentée. Cette démarche s’effectue au sein de MILLON, avec une lecture factuelle et comparée du marché en cours.

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