Estimation des œuvres d’Oskar Schlemmer
Artiste majeur du Bauhaus, Oskar Schlemmer occupe une place structurante dans l’histoire de l’art du XXe siècle. Ses œuvres couvrent la peinture, le dessin, la sculpture, la scène et l’estampe. Leurs résultats en ventes publiques témoignent d’une demande internationale et d’un marché actif, particulièrement pour les œuvres de la période Bauhaus et des années 1920-1930. Cet article présente les repères utiles pour comprendre la typologie de ses œuvres, leurs matériaux, les facteurs simples influençant la valeur, ainsi qu’une synthèse des tendances du marché et des résultats de ventes vérifiés.
Introduction
Né en 1888 et décédé en 1943, Oskar Schlemmer s’est illustré comme peintre, sculpteur et concepteur de scènes et de costumes. Maître de forme au Bauhaus, il a développé une approche rationnelle de la figure humaine et de l’espace. La rareté relative de ses œuvres majeures sur le marché, l’intérêt constant des institutions et un corpus clairement documenté soutiennent la demande. Pour les propriétaires, l’enjeu est d’identifier le type d’œuvre, sa période et son inscription dans la bibliographie afin d’en établir la valeur.
Avec l’appui de l’expertise de Fabien Robaldo et de l’écosystème de MILLON, une estimation gratuite permet d’obtenir un avis motivé, fondé sur la typologie de l’œuvre, son historique et les comparables récents.
Définition et description générale
Le corpus de Schlemmer se répartit entre peintures sur toile ou panneau, œuvres sur papier, sculptures et reliefs, maquettes et études de scène, ainsi que des estampes en tirages limités. Les sujets privilégiés sont la figure humaine simplifiée, les têtes, les groupes, les danseurs et les compositions spatiales. Les périodes de création structurantes pour le marché sont celles de Weimar et Dessau au Bauhaus puis ses années d’enseignement à Breslau et Stuttgart entre la fin des années 1920 et le début des années 1930.
Les œuvres les plus recherchées appartiennent à des ensembles bien documentés par la littérature et par les archives d’atelier. La présence d’un numéro d’inventaire de l’atelier, d’un tampon de succession ou d’une trace d’exposition institutionnelle contribue à la lisibilité marchande de l’œuvre.
Typologies, matériaux, périodes, styles
Peintures sur toile et sur panneau
Les peintures à l’huile ou aux laques synthétiques constituent le sommet du marché de Schlemmer. Certaines œuvres incluent des reliefs appliqués ou des éléments géométriques. Les compositions figuratives stylisées et les frises de têtes de la fin des années 1920 et du début des années 1930 suscitent une demande soutenue. Le format, la clarté du motif et la documentation éditoriale renforcent l’intérêt.
Œuvres sur papier
Aquarelles, encres, lavis et dessins au crayon forment un corpus abondant, très suivi par les collectionneurs. Les “têtes”, profils et études de figures géométrisées des années 1920-1932 sont recherchés. Les œuvres issues de l’atelier et porteurs d’un tampon de succession sont souvent répertoriées et inscrites dans la bibliographie, ce qui facilite l’analyse des comparables et la détermination de la valeur.
Sculptures et reliefs
Schlemmer a développé des formes sculptées et bas-reliefs liés à sa réflexion sur l’architecture et la scène. Les “Bauplastik” et les figures géométrisées, qu’elles soient en plâtre, métal ou bronze, apparaissent plus rarement sur le marché et font l’objet d’une attention particulière. La datation, le mode de fonte quand il y a lieu, la provenance et la documentation sont déterminants.
Estampes
Le corpus d’estampes comporte principalement des lithographies et d’autres techniques graphiques diffusées en éditions limitées. L’intérêt est modulé par le sujet, la période, le tirage et la qualité d’impression. Les planches liées à l’univers scénique et aux figures stylisées bénéficient d’une demande régulière.
Projets scéniques, maquettes et études de costumes
L’atelier de Schlemmer a produit des maquettes et des études liées aux expérimentations scéniques et chorégraphiques. Ces œuvres sont suivies par un segment spécifique de collectionneurs intéressés par l’histoire du Bauhaus et de la scène. Leur valeur dépend du lien démontré avec des productions identifiées et de la traçabilité documentaire.
Facteurs simples influençant la valeur
Le médium oriente la hiérarchie de prix. Les peintures abouties constituent la zone la plus élevée. Viennent ensuite les aquarelles marquantes des années 1920-1932, puis les encres et dessins, enfin les estampes en tirages limités.
La période de création joue un rôle central. Les œuvres liées à Weimar et Dessau, puis Breslau et Stuttgart, ont une dynamique de demande supérieure, avec une préférence pour les sujets emblématiques de la figure géométrisée et des têtes.
La provenance et la bibliographie influencent la valeur. Une œuvre provenant directement de la succession, accompagnée d’un historique d’expositions ou de publications, est plus lisible pour le marché. Les mentions d’archives ou de catalogues raisonnés renforcent la traçabilité.
Le format et la clarté du motif sont également observés. Les formats significatifs et les compositions immédiatement identifiables au vocabulaire de Schlemmer concentrent la demande. Pour les estampes, la taille du tirage et la présence d’une numérotation ou d’un timbre d’atelier sont des repères utiles.
Marché de l’art: demande, cote, valeur
Le marché d’Oskar Schlemmer est porté par un socle institutionnel solide et par un public de collectionneurs international. L’offre a longtemps été contrainte, notamment pour les œuvres majeures issues de la succession. La mise sur le marché de pièces de l’atelier à partir de la fin de l’année 2024 et l’année 2025 a constitué un événement, révélant une demande soutenue pour les pièces importantes et une absorption efficace des œuvres sur papier.
Dans ce contexte, la valeur dépend d’abord de la typologie. Les peintures et reliefs de référence atteignent des niveaux élevés. Les aquarelles et encres des années 1920-1930 présentent une amplitude de prix cohérente avec leur qualité et leur documentation. Les dessins d’étude et les estampes constituent une porte d’entrée plus accessible, avec une sélection attentive aux sujets et à la période.
La présence de comparables récents, la rareté du sujet et la relation à des œuvres conservées en musée contribuent à la dynamique des prix. Les résultats en Allemagne, notamment à Cologne, confirment la solidité d’une base d’acheteurs européenne et internationale, active aussi bien sur les vacations du soir que sur les vacations de jour.
Résultats de ventes vérifiés
Sélection de résultats récents, avec maison, date, lot et prix en euros.
- “Komposition auf Rosa (Rekonstruktion)” – Lempertz, Cologne, 30 mai 2025, Lot 52 – 1 362 000 €.
- “Großer Kopf im Profil” – Lempertz, Cologne, 30 mai 2025, Lot 51 – 189 000 €.
- “Geometrischer Kopf nach links” – Lempertz, Cologne, 31 mai 2025, Lot 193 – 73 080 €.
- “Kniender” – Van Ham, Cologne, 4 juin 2025, Lot 279 – 21 120 €.
Ces résultats illustrent l’écart de prix entre peintures majeures, aquarelles emblématiques et œuvres sur papier d’étude, tout en confirmant l’intérêt du marché pour des pièces documentées et bien situées dans le parcours de l’artiste.
Conclusion
L’estimation d’une œuvre d’Oskar Schlemmer s’appuie sur l’identification précise de la typologie, de la période et de la documentation associée. Les ventes récentes confirment un marché actif, avec une prime pour les peintures et les aquarelles des années 1920-1930 et pour les œuvres directement reliées à la succession et à la littérature. Pour connaître la valeur de votre œuvre, sollicitez une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo. Son analyse, adossée au réseau de MILLON, vous apporte un avis fiable et orienté marché.
FAQ
Qui était Oskar Schlemmer et pourquoi son œuvre intéresse-t-elle le marché de l’art ?
Peintre, sculpteur et concepteur de scènes, Oskar Schlemmer fut maître de forme au Bauhaus. Son corpus est suivi par les musées et les collectionneurs, ce qui soutient la demande et la lisibilité des prix.
Quelles sont les typologies d’œuvres les plus recherchées chez Schlemmer ?
Les peintures et reliefs aboutis dominent, suivis des aquarelles des années 1920-1930. Viennent ensuite les encres et dessins, puis les estampes en éditions limitées.
Quelles périodes influencent le plus la valeur ?
Les années Bauhaus et les années Breslau-Stuttgart, globalement entre 1920 et 1933, concentrent l’intérêt, avec un avantage pour les sujets de figure stylisée et de têtes.
Les œuvres sur papier sont-elles prises en compte par les collectionneurs ?
Oui. Les aquarelles, encres et dessins issus d’ensembles documentés et liés aux motifs emblématiques bénéficient d’une demande régulière.
Les estampes d’Oskar Schlemmer ont-elles une cote soutenue ?
Leur cote est sélective. Le sujet, la période, le tirage et la traçabilité éditoriale conditionnent l’intérêt et les prix.
Quel rôle joue la provenance dans l’estimation ?
Une provenance claire, notamment liée à la succession de l’artiste ou assortie d’expositions et de publications, renforce la confiance du marché et la valeur.
Quels sujets sont les plus recherchés ?
Figures géométrisées, têtes, groupes et motifs liés à l’univers scénique. La clarté du motif et son inscription dans l’iconographie de Schlemmer sont déterminantes.
Pourquoi parle-t-on d’une offre limitée pour les œuvres majeures ?
La présence en collections publiques et l’accès historiquement restreint à certaines œuvres de la succession ont longtemps réduit l’offre. Les mises sur le marché récentes ont partiellement rééquilibré la situation.
Comment se positionnent les prix entre peinture, aquarelle et dessin ?
Les peintures forment le sommet. Les aquarelles significatives occupent le segment médian. Les encres et dessins, selon le sujet et la période, constituent un niveau d’accès plus large.
Une œuvre liée au Bauhaus est-elle un atout ?
Oui, si le lien est établi et documenté. Les œuvres en résonance avec la période Bauhaus ou avec des ensembles muséaux identifiés sont très suivies.
Quels éléments fournir pour une estimation rapide ?
Photographies nettes recto-verso, dimensions, technique, inscriptions visibles, éléments de provenance et de bibliographie éventuels. Ces informations facilitent une estimation documentée.
Comment obtenir une estimation gratuite avec Fabien Robaldo ?
Transmettez les informations disponibles et des visuels. Fabien Robaldo vous adresse une estimation gratuite, fondée sur les comparables récents et la documentation de l’œuvre, avec l’appui de MILLON.
