Estimation Samuel van Hoogtstraten (1627-1678)

Expertise des œuvres de l'artiste et présentation de celui-ci, “Autoportrait” Samuel van Hoogstraten
Autoportrait Samuel van Hoogstraten, vers 1644, La Haye, musée Bredius

Estimation Samuel van Hoogstraten (1627-1678) – Peintre

Samuel van Hoogstraten, élève de Rembrandt et figure de l’âge d’or hollandais, est recherché pour ses portraits, scènes d’intérieur, trompe-l’œil et vues en perspective. Son marché présente des écarts de valeur importants selon les sujets, les dimensions, l’état des recherches et la provenance. Ce guide propose des repères clairs pour comprendre sa cote et préparer une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo.

Les adjudications récentes confirment la prime accordée aux grandes compositions architecturées et aux portraits aboutis, signés ou monogrammés. Les dessins attribués et les exemplaires de son traité théorique circulent aussi en ventes, avec des niveaux de valeur plus accessibles. Les fourchettes ci-dessous synthétisent les prix observés aux enchères par grandes catégories.

Domaines artistiquesPrix / Valeur / Cote
Peinturede 20 000 € à 1 434 000 €
Dessinde 8 500 € à 9 000 €
Ouvrages imprimés et traitésde 4 000 € à 11 000 €

 

Biographie factuelle

Né à Dordrecht en 1627, Samuel van Hoogstraten se forme d’abord auprès de son père, puis rejoint l’atelier de Rembrandt à Amsterdam vers 1642-1646. Il revient ensuite à Dordrecht, où il enseigne et développe une carrière autonome. Entre 1651 et 1654, il séjourne à Vienne, puis voyage en Italie. À partir de 1662, il travaille à Londres, avant de s’établir à La Haye, puis de rentrer définitivement à Dordrecht où il meurt en 1678.

Outre la peinture, il pratique le dessin et s’intéresse à la gravure. Il publie en 1678 son traité Inleyding tot de Hooge Schoole der Schilderkonst, texte majeur de théorie de l’art néerlandais du XVIIe siècle. Son rayonnement passe par son activité d’enseignant et par son apport aux questions de perspective et d’illusion picturale.

 

Style de l’artiste (objectif)

Van Hoogstraten alterne portraits, scènes de genre, vues d’architecture et trompe-l’œil. Son travail se caractérise par un usage maîtrisé de la perspective linéaire, des cadrages structurés et des effets d’optique. Les portraits privilégient la présence frontale et les attributs identitaires. Les scènes d’intérieur exploitent des enfilades, embrasures et seuils qui ordonnent l’espace. Les trompe-l’œil mettent en scène des objets, lettres et clés simulant une présence réelle.

La pâte est mesurée, avec des transitions nettes entre plans, un modelé précis pour les chairs et un rendu descriptif des matières. Les signatures ou monogrammes “S.v.H.” apparaissent parfois sur des éléments d’architecture ou de mobilier dans la composition.

 

Techniques, matériaux, périodes

Support et médium. Van Hoogstraten peint principalement à l’huile sur toile. Quelques œuvres sur panneau existent. Les dessins sont réalisés à la plume et encre brune, lavis brun ou gris, parfois rehaussés de blanc. Les formats varient d’études de petite taille à des toiles monumentales architecturées.

Périodes. Dordrecht et Amsterdam marquent la formation et les premiers portraits. Le séjour viennois ouvre sur des commandes de cour. La période londonienne produit des vues en perspective et compositions à grande échelle. Le retour aux Provinces-Unies consolide sa pratique du portrait et son activité théorique. Chaque période influe sur la typologie et donc sur la valeur des œuvres rencontrées en ventes.

 

Analyse du marché: typologies, cote, valeur, facteurs déterminants

Typologies recherchées. Les compositions architecturées et vues en perspective constituent le haut de marché, suivies par les portraits aboutis et bien conservés. Les scènes de genre, lorsqu’elles sont de format intermédiaire et d’attribution indiscutable, se positionnent sur un segment médian. Les dessins autonomes et études forment un segment distinct, plus accessible.

Niveau de cote. La cote présente une amplitude élevée. Les grands formats structurés, complets et publiés dans la littérature, établissent des records. Les portraits solides, signés ou monogrammés, de dimensions convaincantes, se négocient au-dessus des sujets secondaires. Les œuvres d’atelier, suiveurs ou attributions anciennes, se situent nettement en dessous.

Facteurs de valeur. Cinq points dominent. 1. Sujet et période d’exécution. 2. Dimensions et lisibilité de la perspective. 3. Signature, monogramme, ou attribution confirmée par la recherche récente. 4. Provenance claire, expositions, bibliographie. 5. État de la documentation iconographique et comparaisons dans l’œuvre publié. La réunion de ces critères crée la tension de marché qui explique les écarts de prix observés.

Segments connexes. Les dessins attribués à Van Hoogstraten présentent une fourchette modérée, avec des résultats cohérents pour des feuilles typiques de l’école de Rembrandt. Les exemplaires du traité de 1678 intéressent un public de bibliophiles et d’historiens de l’art, avec des estimations en progression lorsque les exemplaires sont bien conservés, incomplets ou complets, et dotés d’un intérêt de reliure ou de provenance.

 

Analyse technique de la thématique (matériaux, périodes, écoles, caractéristiques)

Écoles et influences. La formation chez Rembrandt définit la base stylistique et la méthode de composition. Les échanges avec Carel Fabritius et le contexte londonien orientent Van Hoogstraten vers les dispositifs d’illusion, les enfilades et les seuils peints. La pratique de la perspective s’appuie sur des tracés rigoureux des fuyantes, sols damiers, colonnades et balustrades.

Caractéristiques récurrentes. Les signatures ou monogrammes “S.v.H.” sont parfois gravés en apparence sur une pierre ou un piédroit. Les clés, lettres, niches et cadres feints reviennent comme indices de trompe-l’œil. Les portraits comportent des points d’appui simples, consoles, rebords, ou éléments d’atelier.

Matériaux. Huile sur toile est majoritaire pour les œuvres en perspective et les portraits. Les dessins combinent plume, lavis brun et traits d’accentuation. Les exemplaires du traité se présentent en in-folio avec variantes d’état et de reliure selon les exemplaires passés en ventes.

 

Marché des enchères: résultats récents et repères de prix

  • Christie’s Paris, 30 juin 2022, lot 11, “Jeune homme lisant dans un palais de style Renaissance”, 1 434 000 €.
  • Bonhams Londres, 3 juillet 2024, “Perspective of an Open Gallery ‘The Tuscan Gallery'”, 356 000 £, soit environ 416 000 €.
  • Christie’s Londres, 8 décembre 2023, lot 174, “A view from a villa, with a woman seated at a fountain and an avenue of statues”, 20 160 £, soit environ 23 400 €.
  • Christie’s Amsterdam, 13 octobre 2009, “An elegant couple playing cards”, 229 000 €.

 

Ces adjudications montrent la hiérarchie des sujets chez Van Hoogstraten. Les grandes perspectives structurées constituent le sommet de la courbe. Les scènes d’extérieur ou d’architecture de format moyen occupent le milieu de fourchette. Le segment inférieur reste occupé par des œuvres de sujet moins recherché, de qualité irrégulière ou d’attribution discutée. Les dessins connus sur le marché se situent autour de 8 500 € selon les sujets et les techniques, avec des variations limitées.

 

Conclusion

Si vous possédez une peinture, un dessin ou un exemplaire du traité de Samuel van Hoogstraten, une évaluation structurée permet de positionner la valeur dans la bonne fourchette et d’actualiser la cote. Contactez Fabien Robaldo au sein de MILLON pour une estimation gratuite et confidentielle. Un dossier d’expertise clair, aligné sur les références publiées et les résultats d’enchères, est la base d’une décision éclairée.

 

FAQ

Qui est Samuel van Hoogstraten et à quelle période a-t-il travaillé ?

Peintre néerlandais né en 1627 à Dordrecht et mort en 1678, actif principalement entre les années 1640 et 1670 entre Dordrecht, Amsterdam, Vienne, Londres et La Haye.

Quels sujets de Van Hoogstraten atteignent les plus hauts prix aux enchères ?

Les vues en perspective et compositions architecturées de grand format, suivies par les portraits aboutis et bien documentés.

Comment reconnaître une signature ou un monogramme de Van Hoogstraten ?

On rencontre “S.v.H.”, parfois intégré comme inscription simulée sur une pierre, un piédroit ou un élément d’architecture.

Les dessins de Van Hoogstraten ont-ils un marché actif ?

Oui, avec une fourchette généralement inférieure aux peintures. Des feuilles à la plume et lavis se situent autour de quelques milliers d’euros selon le sujet et l’attribution.

Quels critères influencent le plus la valeur d’un portrait par Van Hoogstraten ?

La qualité d’exécution, la présence d’une signature ou d’un monogramme, l’identification du modèle, la provenance et la littérature publiée.

Les trompe-l’œil de Van Hoogstraten sont-ils recherchés ?

Oui, ils font partie des typologies emblématiques de l’artiste et tirent la cote vers le haut lorsqu’ils sont complets et bien documentés.

Quelle importance pour la provenance dans l’estimation ?

Décisive. Une provenance continue et des expositions ou publications renforcent la crédibilité et la valeur.

Le traité “Inleyding tot de Hooge Schoole der Schilderkonst” a-t-il une valeur en enchères ?

Oui. Selon l’édition, la reliure et l’état, un exemplaire peut se situer entre 4 000 € et 11 000 € environ.

Existe-t-il des périodes de l’artiste plus recherchées que d’autres ?

Les années londoniennes pour les grandes perspectives, et les périodes où l’attribution est solidement établie par la littérature et les comparaisons.

Quelles dimensions favorisent une meilleure valeur de marché ?

Les formats moyens à grands, surtout pour les sujets architecturés et les portraits à mi-corps ou trois-quarts.

Un monogramme suffit-il pour une attribution ?

Un monogramme est un indice. L’attribution repose sur un faisceau d’éléments: style, technique, comparaisons et documentation.

Comment obtenir une estimation gratuite et confidentielle ?

Transmettez des photos, dimensions, détails de signature et provenance à Fabien Robaldo. Vous recevrez une estimation gratuite et argumentée.


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