Estimation et cote des œuvres de Cornelis Johannes de Bruyn
Cornelis Johannes de Bruyn désigne un peintre hollandais actif entre la fin du 18e et le début du 19e siècle, connu pour ses natures mortes de fleurs et de fruits. Les catalogues et bases de données mentionnent des variantes du nom “Johannes Cornelis de Bruyn” ou “J. C. de Bruyn”. Cette fiche présente une synthèse orientée marché pour comprendre la cote, la demande et la valeur de ses œuvres, avec des repères factuels et des résultats de ventes vérifiés.
Définition et description générale
Sous l’appellation Cornelis Johannes de Bruyn, on regroupe des peintures de nature morte réalisées aux Pays-Bas, aujourd’hui principalement rencontrées en ventes publiques européennes. Les sujets sont des corbeilles de fruits, grappes de raisin, pêches, prunes, noix, ou bouquets de fleurs posés sur un entablement de marbre. L’artiste signe souvent “J. C. de Bruyn”, parfois “J C de Bruyn fecit”, ou de façon voisine. Les œuvres apparaissent isolées ou en paire, au format moyen.
Il existe des homonymes qui peuvent créer une confusion sur le marché. D’une part, le voyageur et graveur Cornelis de Bruyn, actif à la fin du 17e siècle, est un auteur de livres de voyages et d’estampes, sans rapport direct avec les peintures de natures mortes ci-dessous. D’autre part, on rencontre au 20e siècle des artistes néerlandais portant des noms proches. Pour l’acheteur comme pour le vendeur, cette clarification d’attribution est un point essentiel pour déterminer la valeur.
Typologies, matériaux, périodes, styles
Peintures à l’huile
Les huiles sur toile ou sur panneau constituent la majorité des lots rencontrés. Les formats varient généralement entre 30 x 40 cm et 50 x 40 cm environ. La composition privilégie des assemblages clairs sur une tablette de pierre, avec un éclairage simple et une palette contrastée. Ce corpus forme le cœur de la demande et soutient la valeur moyenne de l’artiste.
Aquarelles et gouaches
Quelques œuvres sur papier, en aquarelle ou gouache, apparaissent plus rarement. Elles reprennent les motifs de fruits et de fleurs mais dans un registre graphique. Elles se négocient en général à des niveaux de valeur inférieurs aux huiles, tout en restant suivies par un public d’amateurs.
Dessins et variantes
Des dessins isolés, études de fleurs ou de corbeilles, existent mais restent moins fréquents en vacation. Ils constituent des compléments documentaires qui intéressent les collectionneurs de natures mortes et les spécialistes de l’école hollandaise.
Paires et ensembles
Des paires associant un bouquet de fleurs et une nature morte de fruits se rencontrent. La présence d’un pendant peut améliorer la lisibilité commerciale et la valeur relative, car elle correspond à un usage décoratif historique et à une demande contemporaine cohérente.
Signatures et inscriptions
Les signatures les plus courantes sont “J. C. de Bruyn” ou “J C de Bruyn fecit”. Des variantes ou graphies proches existent. La cohérence entre signature, style, support et dimensions attendues renforce la crédibilité de l’attribution et la valeur de marché. La documentation externe, quand elle est disponible, reste déterminante.
Période et aire géographique
L’activité se situe à la charnière 18e-19e siècle, dans un contexte de goût pour la nature morte d’inspiration hollandaise. Les œuvres circulent surtout en Allemagne, France, Pays-Bas et Royaume-Uni, ce qui explique des résultats exprimés principalement en euros et parfois en livres sterling.
Facteurs simples influençant la valeur
Dimensions et composition
À sujet comparable, un format plus généreux et une composition plus riche tendent à soutenir une meilleure valeur. Les entablements de marbre lisibles, les fruits identifiables et les corbeilles détaillées sont appréciés.
Sujet et rareté des variantes
Les natures mortes de fruits très lisibles se positionnent souvent au-dessus des bouquets plus sobres. Une paire bien assortie, ou une variante peu commune, peut accroître la valeur au sein d’une vente.
Signature, provenance et documentation
Une signature cohérente, une provenance claire et une documentation minimale renforcent la confiance et la valeur. Les mentions d’avis d’expert dans les notices de catalogue pèsent positivement.
Support et technique
Les huiles sur toile ou sur panneau concentrent la demande et portent la valeur la plus solide pour l’artiste. Les œuvres sur papier, plus accessibles, offrent un point d’entrée pour les collectionneurs.
Présence d’un pendant
La présence d’un pendant convaincant constitue un levier de valeur, notamment lorsque les formats et les sujets se répondent de manière claire.
Marché de l’art, demande, cote, valeur
Le marché de Cornelis Johannes de Bruyn est spécialisé, animé par une clientèle orientée nature morte hollandaise. Les huiles de format moyen se situent le plus souvent dans une fourchette à quatre chiffres en euros, avec des variations selon la composition, l’attribution et la concurrence lors de la vacation. Les œuvres sur papier bénéficient d’une base d’acheteurs régulière à des niveaux de valeur plus accessibles. Les maisons allemandes et françaises publient des résultats réguliers qui permettent de suivre la cote sur plusieurs années.
La dispersion géographique des adjudications reste favorable à une comparaison internationale. Les périodes de fortes ventes “Old Masters” ou “Alte Kunst” offrent des points d’observation utiles pour positionner une œuvre au regard des comparables. À ce stade, la cote présente une stabilité relative pour les sujets emblématiques, avec une prime accordée aux paires et aux compositions abouties. La consolidation de la documentation et la clarté d’attribution demeurent des leviers directs de valeur.
Résultats de ventes vérifiés
Sélection récente et documentée. Les prix sont indiqués en euros, avec précision “frais inclus” ou “prix marteau” lorsque l’information est disponible.
- “Fruit Still Life”, Van Ham Kunstauktionen, Cologne, 14 novembre 2024, lot 1227, 1 716 € frais inclus.
- “Großes Blumenstillleben”, Van Ham Kunstauktionen, Cologne, 17 mai 2018, vente “Auktion 410” Aquarelle/ Gouache, lot 1065, 1 032 € frais inclus.
- “Nature morte au panier de fruits”, Beaussant Lefèvre, Paris, 22 octobre 2021, lot 19, 1 500 € prix marteau.
Conclusion
Les natures mortes attribuées à Cornelis Johannes de Bruyn disposent d’un marché lisible, structuré par des comparables européens. Pour positionner la valeur d’une œuvre précise, l’examen du support, du format, de la signature et des comparaisons de ventes récentes est déterminant. Pour obtenir un avis documenté et une estimation gratuite, contactez Fabien Robaldo. Le bureau intervient en expertise et accompagne vos démarches, y compris en lien avec MILLON, dans un cadre rigoureux et transparent.
FAQ
Qui est Cornelis Johannes de Bruyn et dans quel contexte a-t-il travaillé ?
Peintre hollandais actif entre la fin du 18e et le début du 19e siècle, il est associé aux natures mortes de fleurs et de fruits. Ses œuvres circulent surtout en Europe et se rencontrent régulièrement en ventes publiques.
Quelles signatures rencontre-t-on le plus souvent sur ses œuvres ?
On observe le plus souvent “J. C. de Bruyn” ou “J C de Bruyn fecit”, avec des variations de graphie. La cohérence de la signature avec le style et le support est un facteur direct de valeur.
Quels formats et supports sont les plus courants ?
Des huiles sur toile ou panneau, généralement entre 30 x 40 cm et 50 x 40 cm. Les œuvres sur papier existent mais restent plus rares et se situent à une valeur inférieure.
Les paires de tableaux influencent-elles le prix ?
Oui. Un pendant convaincant, avec formats et sujets assortis, peut améliorer la valeur et élargir la base d’acheteurs.
Quelle fourchette de prix observe-t-on le plus souvent ?
Pour les huiles de format moyen, des adjudications à quatre chiffres en euros sont fréquentes. Les œuvres sur papier se situent en dessous, selon sujet et qualité. Chaque cas se documente par des comparables pour déterminer la valeur précise.
Quelle différence de marché entre fleurs et fruits ?
Les natures mortes de fruits très lisibles ont une demande soutenue. Les bouquets plus sobres existent, avec une valeur dépendante de la composition et du rendu.
Comment la provenance pèse-t-elle sur la cote ?
Une provenance claire et continue sécurise l’attribution et soutient la valeur. Les références d’expertise dans les notices de vente sont appréciées.
Pourquoi trouve-t-on des homonymes et quelles conséquences sur le marché ?
Le patronyme “de Bruyn” est partagé par plusieurs artistes à des périodes différentes. La clarification d’attribution évite les confusions et protège la valeur d’une œuvre mise sur le marché.
Dans quels pays voit-on le plus de résultats de ventes ?
Principalement Allemagne, France et Pays-Bas, avec des catalogues en allemand, français et néerlandais. Cela facilite des comparaisons en euros pour établir la valeur.
Les œuvres sur papier sont-elles un bon point d’entrée ?
Oui, elles permettent de collectionner à un niveau de valeur plus accessible, en restant dans l’univers de la nature morte hollandaise.
Quels éléments transmettre pour une estimation ?
Photographies recto-verso, détails de la signature, dimensions, technique et toute documentation disponible. Ces éléments permettent d’orienter une estimation gratuite fiable.
Comment obtenir une estimation rapide ?
Adressez vos visuels et informations à Fabien Robaldo. Vous recevrez une estimation gratuite et documentée, avec un positionnement de valeur basé sur les comparables récents.
