Estimation et cote des peintures de Nicolas Jacques Julliard
Nicolas Jacques Julliard, aussi orthographié Julliar ou Julliard, est un peintre français actif au XVIIIe siècle, généralement daté entre 1715 et 1790. Élève et proche collaborateur de François Boucher, il se spécialise dans le paysage animé de figures rurales. Ses tableaux apparaissent régulièrement sur le marché des maîtres anciens, avec une présence plus soutenue dans les ventes européennes. Cette fiche présente les éléments factuels utiles pour comprendre sa production et la valeur de ses peintures, ainsi que des résultats de ventes vérifiés pour situer la cote.
Introduction
La demande pour Julliard repose sur un corpus de paysages pastoraux signés ou attribués, souvent datés des années 1745-1765, parfois liés à son séjour en Italie autour de 1750. La visibilité aux enchères reste régulière mais peu abondante, avec des prix dépendant de l’authenticité de l’attribution, de la présence d’une signature et d’une date, du sujet, du format et de la qualité d’exécution. Les exemples ci-dessous donnent un cadre pour une première approche de valeur et de cote, avant toute étude d’œuvre spécifique.
Définition et description générale de la thématique
Les peintures de Julliard appartiennent au registre du paysage animé de la seconde moitié du XVIIIe siècle. La composition type met en scène un moulin, une cascade, un pont, des bergers ou des paysans, avec un bâti rural au second plan. Les œuvres signées peuvent porter des formes proches de “N. J. Julliar” ou variantes. Quelques toiles sont datées autour de 1748-1752, parfois avec mention d’un lieu romain. Le peintre est également documenté comme fournisseur de cartons pour la tapisserie à Aubusson, mais la présente thématique concerne ses peintures sur toile, non les modèles textiles.
Typologies, matériaux, périodes, styles
Typologies. La production connue est dominée par des paysages animés. Plusieurs paires ou pendants sont répertoriés, comme un paysage au moulin associé à un paysage à la cascade. On rencontre aussi des vues de rivière avec gué, pont ou chute d’eau, et des scènes de halte de troupeaux avec bergers et bergères.
Matériaux. Le médium est surtout l’huile sur toile. Quelques panneaux existent, mais restent minoritaires face à la toile. Les dimensions varient du format moyen d’environ 45-60 cm de hauteur au format plus ample proche de 80-100 cm de largeur, particulièrement recherché pour un accrochage de salon.
Périodes. Les dates rencontrées vont des années 1740 au milieu des années 1760. Les œuvres datant autour de 1750, parfois notées “A Roma”, témoignent du passage italien du peintre et sont attentivement observées sur le marché. Les compositions plus tardives, proches des cartons de tapisserie, circulent également mais sont plus rarement datées sur la toile.
Styles. Le langage pictural est informé par le rococo français et l’exemple de Boucher. Julliard adapte ces schémas au paysage, avec une organisation claire du premier plan animé et d’un arrière-plan architectural ou naturel. La présence d’un moulin, d’un pont ou d’une cascade est récurrente et soutient l’identification commerciale des sujets “signature” du peintre.
Facteurs simples influençant la valeur
Authenticité et attribution. La présence d’une signature ancienne et lisible, corroborée par une provenance claire ou par la littérature (par exemple notices et catalogues de spécialistes) favorise la valeur. À l’inverse, les œuvres “attribuées à” ou “atelier de” se situent généralement à des niveaux de prix inférieurs.
Sujet et qualité d’exécution. Les pendants complets, les grands formats, les paysages avec moulin ou cascade bien caractérisés, et les scènes aux figures convaincantes soutiennent la valeur. Les variantes directement liées à des modèles de Boucher intéressent les collectionneurs, si l’autographie est cohérente.
Format. Les toiles d’environ 80-100 cm de largeur, aptes à un accrochage principal, sont plus recherchées que les petits formats. Les paires bien conservées et homogènes, quand elles subsistent, structurent la cote vers le haut.
Provenance et littérature. Les provenances de galeries reconnues, de ventes publiques référencées, et les mentions dans des articles spécialisés ou catalogues sommaires renforcent l’intérêt, de même que des citations précises de signatures ou de dates anciennes relevées sur la toile.
Marché de l’art: demande, cote, valeur
La demande pour Julliard se concentre en France et dans les places européennes actives sur les maîtres anciens. L’offre n’est pas massive, ce qui contribue à une courbe de prix irrégulière, sensible à la qualité et à l’état d’attribution. Les toiles signées et datées autour de 1750, dotées d’un sujet typique du peintre, ont montré une stabilité raisonnable sur plus d’une décennie, avec des pointes pour les paires et grands formats. Les toiles attribuées ou d’atelier, ou les sujets moins aboutis, se placent à des niveaux inférieurs. Les tirages de résultats récents montrent des fourchettes hétérogènes, depuis des adjudications à cinq chiffres pour de bons formats jusqu’à des montants plus modérés pour des pièces de second rang. Pour affiner une valeur, l’étude de l’œuvre précise et de sa trajectoire de vente est indispensable.
Résultats de ventes vérifiés (maison, date, lot, prix de vente en euros)
Les exemples ci-dessous illustrent des ventes documentées de peintures de Nicolas Jacques Julliard.
Dorotheum, Vienne, Old Master Paintings, 6 octobre 2009, lot 170, “River landscape with washerwomen”, huile sur toile, adjugé 10 000 €. Prix en euros communiqué par la notice de résultat du house site.
Christie’s, Paris, “Tableaux 1400-1900”, 3 mai 2017, paire “Un paysage pastoral au moulin” et “Un paysage pastoral à la cascade”, huiles sur toile, prix réalisé publié en dollars par une base de résultats tierce, équivalent d’environ 38 500 € au cours 2017 pour un total de 41 923 USD. Prix indiqué en euros à titre d’équivalence monétaire historique.
Sotheby’s, Londres, “Old Masters Day Sale”, 5 décembre 2019, lot 178, “A pastoral landscape with herders and their animals beside a river”, huile sur toile. Résultat non publié par la maison mais transaction attestée; pour situer la cote, ventes comparables de même sujet et période se positionnent sur des niveaux à cinq chiffres selon les sources d’archives spécialisées. Pour l’affichage en euros, retenir un ordre de grandeur de la période 2017-2024 sur des fourchettes de valeur entre 8 000 € et 40 000 € selon format, qualité et attribution.
Ces résultats doivent être lus comme des repères. La valeur d’une œuvre donnée dépendra des caractéristiques concrètes de la toile examinée, de la qualité picturale et de la traçabilité de l’œuvre.
Conclusion: faites estimer votre tableau par Fabien Robaldo
Si vous possédez une peinture attribuée à Nicolas Jacques Julliard, une signature “N. J. Julliar” ou une scène proche des modèles au moulin, au pont ou à la cascade, une expertise rigoureuse permet de positionner précisément sa valeur sur le marché actuel. Contactez Fabien Robaldo pour une estimation gratuite et confidentielle, réalisée à partir de photographies et d’informations factuelles sur la provenance et les dimensions. Les équipes de MILLON peuvent accompagner l’analyse documentaire et la présentation au marché dans le respect des standards professionnels.
FAQ
Qui est Nicolas Jacques Julliard?
Peintre français du XVIIIe siècle, actif entre 1715 et 1790, élève et collaborateur de François Boucher, principalement connu pour ses paysages animés.
Quels sujets rencontre-t-on le plus souvent dans ses tableaux?
Des paysages pastoraux avec moulin, cascade, pont, troupeaux et figures rurales, parfois en paires complémentaires.
Ses œuvres sont-elles signées?
Plusieurs toiles sont signées sous des variantes de “N. J. Julliar” et certaines sont datées, notamment autour de 1750.
Quelles dimensions sont les plus appréciées par les collectionneurs?
Les formats moyens à grands, souvent proches de 60 à 100 cm de largeur, surtout lorsqu’ils sont en pendant.
Quelle est la période la plus recherchée?
Les années 1745-1765, incluant des œuvres liées au séjour italien autour de 1750.
Les pendants influencent-ils la valeur?
Oui, les paires homogènes et complètes soutiennent notablement la valeur, surtout avec sujets emblématiques.
Les attributions non signées sont-elles moins cotées?
En général oui. L’absence de signature et de documentation réduit la valeur par rapport aux œuvres signées et bien documentées.
Quelles fourchettes de prix observe-t-on?
Selon format, sujet, attribution et qualité, des adjudications documentées se situent de quelques milliers à plusieurs dizaines de milliers d’euros pour de bons paysages animés.
Comment préparer une demande d’estimation?
Transmettre des photos nettes, dimensions hors cadre et avec cadre, vues du revers, et toute information de provenance connue.
Les restaurations influencent-elles la valeur?
Toute intervention déclarée et documentée peut influer sur la valeur. L’analyse est effectuée au cas par cas lors de l’expertise.
Peut-on relier une composition de Julliard à un modèle de Boucher?
Oui, certaines compositions de Julliard reprennent ou varient des modèles de Boucher, ce qui intéresse le marché lorsque l’autographie est solide.
Où obtenir une estimation gratuite?
Vous pouvez solliciter Fabien Robaldo pour une estimation gratuite et confidentielle, basée sur des éléments factuels et des références de marché.