Marché de l’art et résultats d’adjudication pour Marie-Augustin Zwiller
Marie-Augustin Zwiller, également référencé sous “Auguste Zwiller”, est un peintre et poète français né à Didenheim en 1850 et décédé à Neuilly-sur-Seine en 1939. Son œuvre s’inscrit dans une veine figurative centrée sur le portrait, les scènes de genre, les figures féminines et quelques paysages. En ventes publiques, ses toiles et dessins apparaissent régulièrement, avec une dispersion majoritairement en France et ponctuellement au Royaume-Uni. Le marché reste actif, animé par une base de collectionneurs régionaux et par des amateurs de portraits naturalistes de la fin du XIXe et du début du XXe siècle. Cette fiche présente, de manière factuelle, les repères utiles pour comprendre la valeur de ses œuvres et situer leurs adjudications récentes.
Définition et description générale de la thématique
La thématique traitée porte sur le marché de l’art de Marie-Augustin Zwiller et sur des résultats d’adjudication vérifiés. L’objectif est d’identifier les formats, médiums et sujets les plus courants en vente, d’exposer les facteurs simples qui influencent la valeur et de documenter des adjudications représentatives avec le nom de la maison, la date, le numéro de lot et les prix en euros.
Formé à Paris et actif en Alsace, Zwiller développe un vocabulaire pictural reconnaissable, centré sur des personnages en buste ou en pied, des profils féminins, des scènes intérieures et, plus occasionnellement, des vues de nature. L’artiste signe fréquemment “A. Zwiller”. Les œuvres circulant sur le marché sont principalement des huiles sur toile ou sur panneau et un ensemble fourni de dessins aux crayons, à la sanguine ou au fusain, parfois avec rehauts de craie. Les œuvres de grand format existent mais restent moins fréquentes en vente que les portraits de dimensions moyennes.
Typologies, matériaux, périodes et styles
Typologies les plus rencontrées
Le marché propose majoritairement des portraits et têtes d’expression, des “demoiselles de profil”, des figures féminines en intérieur, des scènes de genre à sujet alsacien et des études de personnages. Les paysages et marines apparaissent plus occasionnellement. Les natures mortes existent mais sont moins représentées en ventes récentes.
Matériaux et supports
Les œuvres passées en salle de ventes se répartissent entre huiles sur toile, huiles sur panneau et un corpus régulier de dessins. Les dessins sont souvent exécutés au crayon, à la sanguine, au fusain, avec rehauts de craie blanche. On observe aussi des aquarelles plus rares. Cette diversité de médiums induit des niveaux de prix distincts entre peintures et œuvres sur papier.
Périodes et datations usuelles
Les œuvres datées couvrent la fin du XIXe siècle et les premières décennies du XXe siècle. En ventes publiques, de nombreuses pièces sont simplement signées sans année, mais la facture et les sujets indiquent une continuité stylistique. Les portraits féminins datés des années 1890 à 1910 apparaissent régulièrement, de même que des dessins datés jusqu’aux années 1930.
Éléments stylistiques récurrents
Les compositions privilégient la figure et la lisibilité du sujet. Les profils féminins en buste, les coiffes alsaciennes, les intérieurs sobres et les attitudes concentrées constituent un répertoire fréquemment identifié en catalogue. Cette constance favorise la comparaison des adjudications à sujet, format et médium comparables, utile pour l’appréciation de la valeur en contexte d’estimation.
Facteurs simples influençant la valeur
Sujet et attractivité commerciale
Le sujet est déterminant. Les portraits féminins bien caractérisés, les profils élégants et les scènes de genre à ancrage alsacien attirent la demande. Les paysages et études moins abouties recueillent une audience plus étroite. Les compositions avec un titre évocateur ou un sujet identifiable obtiennent souvent de meilleurs résultats que les études non titrées.
Médium et format
Les huiles sur toile dominent la hiérarchie des prix. Les huiles sur panneau occupent une place intermédiaire, tandis que les dessins et sanguines se situent à des niveaux plus accessibles. À sujet comparable, une toile de 50 à 65 cm de haut obtient en général des adjudications supérieures à celles des petits formats autour de 20 à 35 cm. Les œuvres de grand format, moins fréquentes, peuvent bénéficier d’une prime d’intérêt si la composition est aboutie.
Signature et provenance
La présence de la signature “A. Zwiller” est l’usage le plus courant. Une provenance documentée, la mention d’une exposition ou d’une bibliographie renforcent l’intérêt des collectionneurs. La cohérence stylistique et l’authenticité du tracé ou de la touche sont évaluées en regard du corpus connu et des publications de référence.
Localisation et audience régionale
La cote de Zwiller bénéficie d’un soutien régional en Alsace et dans l’Est, où la base de collectionneurs est active. Paris et la place londonienne relaient ponctuellement l’offre. Les adjudications peuvent donc varier avec la localisation de la vente et la densité d’acheteurs ciblés lors d’une vacation donnée.
Marché de l’art, demande, cote et valeur
Niveaux de prix observés
Pour les œuvres sur toile de zwiller, les adjudications récentes montrent un spectre qui s’étend de quelques centaines d’euros pour les petits formats ou sujets secondaires à quelques milliers d’euros pour les portraits féminins aboutis. Les œuvres sur papier présentent des niveaux d’entrée plus accessibles, souvent à l’estimation basse à moyenne sur le marché français. Les pics ponctuels existent lorsque le sujet, le format et la fraîcheur de l’œuvre se combinent favorablement.
Tendance générale et liquidité
La liquidité est régulière grâce à l’offre récurrente d’huiles et de dessins. Les vacations à Strasbourg ou Paris documentent une base d’acheteurs stable, sensible aux portraits et aux figures féminines. La cote reste cohérente et lisible, sans volatilité excessive. Les adjudications à l’international confirment un intérêt constant pour des sujets emblématiques et des formats intermédiaires bien présentés.
En synthèse, la valeur dépend avant tout du médium, du format, du sujet et de la qualité d’exécution. La présence d’éléments documentaires ou d’une bibliographie ajoute un levier supplémentaire, particulièrement pour les œuvres sur toile à ambition de composition.
Résultats de ventes vérifiés
Les résultats ci-dessous illustrent des adjudications récentes et documentées pour Marie-Augustin Zwiller. Les prix indiqués sont en euros. Les titres d’œuvres sont présentés en italique et entre guillemets anglais, avec mise en évidence en gras.
- Strasbourg Enchères, “Belle Vente”, 17 mai 2025, lot 117, “Demoiselle de profil au nœud bleu”, huile sur toile, adjugé 2 100 €.
- MILLON, Paris, “Petites oeuvres de Grands Maîtres – Collection d’un galeriste”, 10 mai 2019, lot 389, “Jeune fille au miroir”, huile sur toile, adjugé 3 000 €.
- Ferri et Associés, Drouot, “Tableaux, Mobilier, Objets d’art, Argenterie et Bijoux”, 14 décembre 2016, lot 45, “Le Recteur”, huile sur toile, adjugé 700 €.
- Strasbourg Enchères, “Notre Belle Alsace”, 16 septembre 2023, lot 346, “Femme en prière”, huile sur panneau, adjugé 800 €.
Ces adjudications confirment l’écart de prix entre huiles abouties de format moyen et pièces de format plus modeste. Elles montrent également l’ancrage régional actif en Alsace et la présence de l’artiste à Paris. La dispersion par plusieurs maisons permet de situer plus finement la valeur d’une œuvre au regard de son sujet, de son format et de son médium.
Conclusion et estimation
Le marché de Marie-Augustin Zwiller est lisible et documenté par des adjudications régulières. Les portraits féminins aboutis en huile sur toile soutiennent les meilleurs prix, suivis par les huiles sur panneau et les œuvres sur papier. Pour connaître précisément la valeur d’une œuvre, une expertise contextualisée est recommandée, fondée sur la comparaison de ventes récentes et la documentation disponible. Pour une évaluation claire et rapide, contactez Fabien Robaldo pour une estimation gratuite et confidentielle de votre œuvre de Marie-Augustin Zwiller.
FAQ
Qui était Marie-Augustin Zwiller et quelles sont ses dates de vie et de mort ?
Peintre et poète français, né à Didenheim en 1850 et mort à Neuilly-sur-Seine en 1939.
Quelles typologies d’œuvres de Zwiller apparaissent le plus souvent en vente ?
Des portraits et scènes de genre, surtout des figures féminines en buste ou de profil, ainsi que des œuvres sur papier.
Quels médiums de Zwiller rencontrent la demande la plus forte ?
Les huiles sur toile, suivies par les huiles sur panneau. Les dessins à la sanguine, au crayon ou au fusain suscitent un intérêt régulier.
Les petits formats se vendent-ils aussi bien que les formats moyens ?
À sujet comparable, les formats moyens en huile sur toile atteignent généralement des prix supérieurs aux petits formats.
Les œuvres sur papier de Zwiller ont-elles un marché actif ?
Oui, les dessins sont régulièrement proposés et se situent à des niveaux de prix plus accessibles que les huiles.
Quelles périodes de création sont les plus recherchées en ventes publiques ?
Les œuvres datées de la fin du XIXe et du début du XXe siècle, notamment autour des années 1890-1910 pour les portraits.
Quels sujets de Zwiller obtiennent les meilleurs résultats ?
Les portraits féminins aboutis, les profils élégants et les figures ancrées dans un contexte alsacien identifiable.
La signature “A. Zwiller” est-elle la plus courante ?
Oui, c’est la forme de signature la plus fréquemment relevée sur le marché.
Existe-t-il des adjudications de référence récentes pour situer la valeur ?
Oui, plusieurs adjudications documentées entre 2016 et 2025 permettent d’établir des repères de prix cohérents.
Où les œuvres de Zwiller sont-elles le plus souvent adjugées ?
Principalement en France, avec une présence soutenue en Alsace et à Paris, et ponctuellement au Royaume-Uni.
Comment obtenir une estimation pour une œuvre de Zwiller ?
Transmettez des photographies, dimensions, technique et toute provenance connue à Fabien Robaldo afin d’obtenir une estimation gratuite.
Quels documents facilitent l’estimation d’une œuvre ?
Photos nettes, vue du revers et de la signature, dimensions, technique, éventuelles étiquettes, anciennes étiquettes d’exposition, références bibliographiques ou factures anciennes.