Estimation et cote de Hubert de Watrigant sur le marché de l’art

Expertise des œuvres de l'art Contmporain, illustration galerie de peintures contemporaine

Estimation et cote de Hubert de Watrigant sur le marché de l’art

Hubert de Watrigant, né en 1954, est un peintre français actif depuis les années 1970 dont la production est centrée sur l’univers équestre. Ses tableaux, gouaches, aquarelles et pastels apparaissent régulièrement aux enchères en France, au Royaume-Uni et aux États-Unis. Cette fiche présente une synthèse claire et factuelle pour comprendre sa présence sur le marché, les typologies d’œuvres, les facteurs simples qui influencent la valeur, la dynamique de la cote, ainsi que des résultats de ventes récents et vérifiés en euros.

1. Introduction

La demande pour Hubert de Watrigant est portée par un public de collectionneurs intéressés par l’art équestre et, plus largement, par les scènes sportives. Les adjudications couvrent un spectre large, des œuvres sur papier accessibles aux huiles plus abouties. L’artiste a aussi collaboré avec des maisons d’édition textile comme Hermès, ce qui élargit le périmètre d’intérêt à des pièces de mode recherchées par les amateurs de carrés historiques. Pour une lecture efficace de la cote, il est utile de distinguer les supports et périodes, et d’identifier quelques critères simples de formation de prix.

Si vous détenez un tableau, un dessin, un ensemble de dessins préparatoires ou un carré Hermès dessiné par l’artiste, une estimation gratuite permet de positionner précisément la pièce dans le marché actuel. Fabien Robaldo accompagne cette démarche au sein de MILLON, avec un avis chiffré et documenté.


2. Définition et description générale de la thématique

La production de Hubert de Watrigant se caractérise par des représentations de courses hippiques, cavaliers, jockeys, scènes d’entraînement, paddocks et polo. La ligne et la gestuelle rapide dominent dans les œuvres sur papier, tandis que les huiles développent davantage les volumes et les masses colorées. L’artiste travaille du petit format au format moyen ou grand selon le médium.

Les signatures courantes sont “Watrigant” ou “H. de Watrigant”, avec des datations fréquentes. Les annotations de sujet ou de lieu existent sur certains supports, notamment pour les œuvres sur papier. En marge de la peinture, plusieurs carrés Hermès dessinés par l’artiste sont recherchés par les amateurs de soie vintage, ce qui constitue un segment de marché complémentaire aux œuvres originales.


3. Typologies, matériaux, périodes, styles

3.1. Huiles et acryliques sur toile, panneau ou carton

Les huiles constituent la catégorie la plus prisée dans l’œuvre de Hubert de Watrigant. Elles se rencontrent sur toile, panneau ou carton, dans des formats variables. Ce corpus regroupe des scènes de course, de retour aux balances, de sorties de stalles ou de travail à l’écurie. Les compositions achevées, bénéficiant d’un bon format et d’un sujet lisible, soutiennent mieux la valeur aux enchères.


3.2. Dessins, gouaches, aquarelles et pastels

Ce sous-ensemble est abondant et couvre de simples études jusqu’aux feuilles autonomes. Les techniques privilégiées sont la gouache et l’aquarelle, souvent mêlées, ainsi que le pastel. La demande pour ces pièces se situe dans une fourchette plus accessible que les huiles, avec des variations sensibles selon le sujet, la qualité de la feuille, le format et la fraîcheur des couleurs.


3.3. Œuvres éditées et mode – carrés Hermès

Hubert de Watrigant est également l’auteur de plusieurs modèles de carrés Hermès recherchés par les collectionneurs de soie vintage. Ces pièces, bien identifiées par leur titre, coloris et millésime, circulent principalement dans les ventes spécialisées mode et accessoires. Les prix dépendent de la rareté, de l’état et du motif, avec une base de clientèle large et internationale.


3.4. Périodes

La production va des années 1970 à nos jours, avec une présence soutenue sur le marché depuis les années 1980. Les œuvres datées des années 1980 et 1990 sont fréquentes aux enchères. Les pièces récentes bien abouties trouvent également preneur, en particulier dans les places de marché où l’art équestre est régulièrement programmé.


4. Facteurs simples influençant la valeur 

Le sujet influence directement la valeur. Les scènes de course clairement composées, montrant chevaux et jockeys en action, sont plus recherchées que des fragments trop rapides. Les vues de paddock, retours aux balances et scènes d’entraînement restent appréciées si la figure est lisible et le cadre identifiable.

Le support et la technique jouent un rôle central. À sujet comparable, une huile bien aboutie obtient généralement des niveaux supérieurs à une feuille. Parmi les œuvres sur papier, la gouache et le pastel valorisent mieux qu’un simple croquis. La taille intervient également: un format utilement dimensionné est mieux positionné qu’un petit format, toutes choses égales par ailleurs.

La datation et l’historique font la différence. Une œuvre signée, datée, éventuellement publiée ou exposée, ou encore documentée par un bon pedigree, consolide sa position en vente. L’identification précise du lieu, de la course, voire du cheval et du jockey, facilite l’adhésion des amateurs et peut soutenir la compétition à l’enchère.

Le canal de vente a un effet. Une vacation thématique consacrée à l’art équestre, un calendrier aligné sur des événements hippiques ou des maisons actives sur ce segment favorisent la visibilité. Enfin, la qualité générale de l’exécution et la lisibilité de la scène restent déterminantes pour déclencher plusieurs ordres.


5. Marché de l’art: demande, cote, valeur

La cote de Hubert de Watrigant repose sur un socle d’amateurs fidèles de l’art équestre et sur des acheteurs attirés par des scènes sportives accessibles. La France, le Royaume-Uni et les États-Unis concentrent l’essentiel des adjudications, avec des maisons régulièrement engagées sur cette thématique. Dans ce contexte, les œuvres sur papier constituent une porte d’entrée, quand les huiles bien composées, de format confortable, constituent le haut de fourchette de la production récente en vente publique.

Le bassin de demande pour les carrés Hermès dessinés par l’artiste est distinct mais utile: il élargit la notoriété et entretient une liquidité régulière sur des objets de collection dont les niveaux de prix restent mesurés et lisibles. Cette dualité, œuvres originales et objets édités, entretient un flux continu de résultats qui consolident l’indicateur de marché de l’artiste.

La fréquence des passages en vente, l’identification précise d’un sujet apprécié des amateurs et la clarté des informations au catalogue contribuent à la formation de prix cohérents. Dans tous les cas, un positionnement chiffré repose sur l’analyse du médium, du format, de la période, de la documentation disponible et d’un faisceau de comparables récents.


6. Résultats de ventes vérifiés 

Les exemples ci-dessous illustrent des adjudications récentes, avec mention de la maison, de la date, du lot et du prix de vente. Les titres d’œuvres sont présentés en italique et entre guillemets anglais, avec mise en gras.

  • Beaussant Lefèvre, Paris, Hôtel Drouot, 19 novembre 2025, lot 150: “En phaéton, chevaux s’emballant”, 1983, huile sur carton, adjugé 837 € frais inclus.

  • Osenat, Fontainebleau, 6 juillet 2025, lot 142: “King’s road”, aquarelle, adjugé 625 € frais inclus.

  • Aguttes, vente “Online Only – Mode & Bagagerie”, 6 mai 2025: carré Hermès “Plaza de Toros” d’après Hubert de Watrigant, adjugé 260 €.

Ces résultats confirment un marché actif sur plusieurs segments, des feuilles et petits formats aux pièces éditées, avec des niveaux de prix cohérents avec les supports et le degré de finition.


7. Conclusion – Demander une estimation gratuite

Pour déterminer la valeur actuelle d’un tableau, d’un dessin ou d’un carré Hermès lié à Hubert de Watrigant, une analyse par comparaison de ventes récentes est indispensable. Un avis chiffré précis s’appuie sur le support, le format, la date, le sujet, la signature, la documentation et les références de passage en vente. Vous pouvez solliciter une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo au sein de MILLON afin d’obtenir un positionnement clair et argumenté, adapté à votre œuvre et à vos objectifs.


FAQ

Qui est Hubert de Watrigant et quel est son domaine principal ?

Artiste français né en 1954, il se concentre sur l’univers équestre, avec des huiles et des œuvres sur papier représentant chevaux, jockeys, courses et scènes d’écurie.

Quelles techniques emploie-t-il le plus souvent ?

Huiles sur toile, panneau ou carton, gouaches, aquarelles et pastels. Ces techniques coexistent dans une production couvrant des formats variés.

Les œuvres sur papier sont-elles recherchées ?

Oui. Les gouaches, aquarelles et pastels constituent un segment dynamique et accessible, avec des prix sensibles au format, à la qualité d’exécution et au sujet.

Les huiles atteignent-elles des niveaux supérieurs ?

Généralement oui. À sujet comparable, une huile aboutie, bien composée et de bon format soutient mieux la valeur qu’une feuille.

Les carrés Hermès dessinés par l’artiste ont-ils un marché spécifique ?

Oui. Ils intéressent les collectionneurs de soie vintage. Le niveau de prix dépend du modèle, de la rareté, du coloris et de l’état.

Quels sujets soutiennent le mieux la cote ?

Les scènes de course lisibles, départs, arrivées, paddocks identifiables ou scènes d’entraînement clairement composées.

La date et la signature influencent-elles la valeur ?

Oui. Une œuvre signée et datée, avec informations de sujet et d’historique, renforce sa position en vente.

Où voit-on le plus souvent ses œuvres en vente publique ?

Principalement en France, au Royaume-Uni et aux États-Unis, y compris dans des vacations dédiées à l’art équestre.

Quels documents fournir pour une estimation ?

Photos nettes recto-verso, dimensions hors cadre, technique, date éventuelle, provenance, références de publication ou d’expositions.

Quel est le délai pour obtenir une estimation gratuite ?

Le délai est rapide après réception d’un dossier complet. Contactez Fabien Robaldo pour une estimation gratuite adaptée.

Comment se construit une fourchette d’estimation ?

Par analyse de comparables récents, en tenant compte du support, du format, du sujet, de la date et de la liquidité observée aux enchères.

À qui s’adresser pour une estimation argumentée ?

À Fabien Robaldo chez MILLON, qui fournit une estimation gratuite et documentée pour positionner précisément votre œuvre.

*Les informations publiées sur ce site ont un objectif exclusivement informatif. Nous ne délivrons aucun certificat d’authenticité lorsqu’une estimation est demandée en ligne. Les estimations fournies restent sous toutes réserves de l’avis des artistes, fondations, comités ou instances officielles compétentes et reconnues.

Nos domaines d'expertises :

Domaine d'expertise : Bijoux
Bijoux anciens et modernes
Domaine d'expertise : vins
Vins et spiritueux
Domaine d'expertise : montres
Montres de collections
Domaine d'expertise : estimation livres
Livres et manuscrits
illustration icone domaines d'expertise tableau bordeaux
Tableaux anciens, modernes, contemporains
Domaine d'expertise : Timbre poste
Timbres-Poste et cartes postales
Domaine d'expertise : Laques & Peintures
Laques et peintures vietnamiennes
Domaine d'expertise : Monnaie
Pièces de monnaies
Domaine d'expertise : Art Asie
Art d'Asie et d'Orient
Domaine d'expertise : Art Contemporain
Art Contemporain
Domaine d'expertise : Verreries
Verreries Gallé, Daum, Lalique
Domaine d'expertise : Instruments
Violons, violoncelles et archets
Domaine d'expertise : Mobilier
Objets et mobiliers Arts Décoratifs
Domaine d'expertise : Jouets Anciens
Jouets anciens et automates

Nos partenaires commissaire-priseur