Estimation et cote de Manuel Jiménez Prieto sur le marché de l’art
Manuel Jiménez Prieto, aussi référencé sous Manuel Jiménez y Aranda, est un peintre espagnol du 19e siècle actif à Séville et à Rome. Son œuvre relève du genre costumbriste et de la peinture d’histoire de petit et moyen formats. Cette fiche présente un aperçu factuel de sa production, des critères d’estimation simples et des repères de marché appuyés par des résultats de ventes vérifiés. Elle s’adresse aux collectionneurs, héritiers et institutions souhaitant situer la valeur de leurs tableaux signés ou attribués à Manuel Jiménez Prieto.
Introduction
La demande pour la peinture espagnole du 19e siècle s’appuie sur une clientèle internationale attentive aux scènes de genre, portraits et intérieurs animés. Dans ce segment, Manuel Jiménez Prieto occupe une place nichée, avec une offre irrégulière et des prix dépendants de la qualité d’exécution, de la signature et de la clarté d’attribution. L’objectif est d’identifier rapidement les pièces susceptibles de mobiliser la demande en ventes publiques et d’en déduire une fourchette de valeur cohérente.
Définition et description générale
Manuel Jiménez Prieto est documenté comme peintre espagnol né en 1848 et décédé en 1904. La littérature et les bases d’autorité l’indexent également sous Manuel Jiménez y Aranda. Les signatures rencontrées varient, notamment “Manuel Jiménez Prieto”, “M. Jiménez Prieto” ou des formes proches. Sa production connue est majoritairement composée d’huiles sur panneau et sur toile, centrées sur des scènes de genre urbaines, des intérieurs, des figures lisant, des boutiques et des compositions narratives à petit effectif.
Les dimensions sont le plus souvent modestes à moyennes, ce qui correspond aux habitudes du marché pour la peinture de salon de la fin du 19e siècle. Les œuvres datées et localisées “Paris” ou “Roma” apparaissent à l’occasion dans les catalogues, de même que des sujets explicitement costumbristes ancrés en Andalousie.
Typologies, matériaux, périodes et styles
Typologies principales
Les sujets les plus rencontrés sont des scènes de lecture, des groupes dans des intérieurs commerciaux ou domestiques, des portraits et demi-portraits, ainsi que des scènes de rue décrites avec un souci du détail vestimentaire et des attitudes. Certaines compositions se rattachent aux “bibliophiles”, aux antiquaires ou à des motifs de sociabilité bourgeoise.
Matériaux et formats
La technique privilégiée est l’huile, appliquée sur panneau ou sur toile. Les formats courants vont d’environ 25 x 20 cm jusqu’à 60 x 100 cm. Les panneaux de petites dimensions concentrent une part importante des œuvres passées en ventes publiques. La toile apparaît pour des sujets plus développés, en format paysage.
Périodes et écriture picturale
Le corpus référencé s’échelonne des années 1870 aux années 1890. L’écriture picturale s’inscrit dans le réalisme de genre, avec une mise en scène claire, des lumières contrôlées et une palette mesurée. Les œuvres localisées “Paris” témoignent d’une insertion dans les circuits marchands européens de la fin du siècle.
Facteurs simples influençant la valeur
Plusieurs paramètres non techniques expliquent les écarts de prix. D’abord, la présence d’une signature lisible et conforme aux usages de l’artiste soutient l’appétence des acheteurs. Ensuite, la qualité narrative du sujet, la cohérence des personnages et l’intérêt décoratif global jouent un rôle déterminant. Les formats plus développés obtiennent en général de meilleures adjudications, sous réserve d’une exécution soignée.
Les mentions de lieu et de date aident l’attribution et l’ancrage historique, ce qui favorise la valeur. La traçabilité commerciale, par exemple un passage documenté en galerie ou en vente aux enchères reconnue, renforce la liquidité. Enfin, la rareté relative des bonnes compositions sur le marché contribue à maintenir des niveaux de prix stables pour les pièces convaincantes.
Marché de l’art: demande, cote, valeur
Le marché de Manuel Jiménez Prieto est international mais reste de niche. La majorité des adjudications apparaît en Espagne et au Royaume-Uni, avec des passages plus sporadiques aux États-Unis. Les fourchettes observées pour des huiles abouties sur panneau se situent souvent entre 1 200 € et 3 500 €, avec des pointes au-delà lorsque le sujet est particulièrement recherché et le format supérieur. Les toiles de composition élaborée ou de grand format peuvent dépasser ces niveaux.
La volatilité demeure liée au caractère opportuniste de l’offre. Les catalogues mentionnent parfois l’artiste sous ses variantes nominales, ce qui suppose une lecture attentive des notices. En France, le segment des peintres espagnols du 19e siècle bénéficie d’un public spécialisé lors de vacations thématiques. Des maisons comme MILLON participent à la visibilité de cette catégorie au sein des vacations “Tableaux et dessins” et “Peintures XIXe”.
À titre indicatif, des bases publiques de résultats indiquent un record historique autour de la fin des années 1990 dans une vente londonienne, sur un sujet de genre abouti. Pour autant, la formation de prix reste casuelle et fortement dépendante de la qualité intrinsèque de chaque tableau. Une lecture au cas par cas reste essentielle pour fonder une valeur réaliste.
Résultats de ventes vérifiés
Sélection récente et documentée, 3 à 4 résultats maximum, avec monnaie d’adjudication et équivalent en euros lorsque nécessaire.
“The Morning News”, huile sur panneau. Freeman’s | Hindman, 17 juin 2014, vente European Art & Old Masters, lot 171. Adjugé 1 600 USD, soit environ 1 180 € au cours moyen de juin 2014.
“The Bibliophiles”, huile sur panneau, signé et daté Paris 1883. Sworders, Country House Sale, 16 juillet 2013, Stansted, vendu 2 700 GBP, soit environ 3 130 € au cours moyen de juillet 2013.
“Pride man”, huile sur toile, 56 x 40 cm. Durán Arte y Subastas, Madrid, 26 avril 2023, lot 61. Adjugé 2 750 €.
“Untitled” (scène de genre), huile sur toile. Setdart, Barcelone, 15 avril 2021, lot 7. Adjugé 1 400 €.
Ces adjudications confirment une fourchette courante de quelques milliers d’euros pour les œuvres abouties de format modeste, avec des niveaux supérieurs possibles pour les sujets particulièrement attrayants ou de dimensions plus importantes.
Conclusion
L’estimation d’un tableau de Manuel Jiménez Prieto repose sur la combinaison du sujet, du format, de la signature, de la datation et d’un historique fiable. Les références de ventes montrent un marché actif mais sélectif. Pour obtenir une lecture argumentée et actualisée de la valeur de votre œuvre, sollicitez une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo. Une analyse personnalisée du dossier et des comparables récents permettra d’établir une stratégie adaptée aux attentes du propriétaire.
FAQ
Qui est Manuel Jiménez Prieto et sous quels autres noms est-il référencé ?
Peintre espagnol du 19e siècle, il est également indexé sous Manuel Jiménez y Aranda. Les bases d’autorité indiquent 1848-1904 comme repères biographiques.
Quels types de sujets rencontre-t-on le plus souvent ?
Des scènes de genre intérieures et urbaines, des figures lisant, des boutiques, des portraits et demi-portraits, généralement en formats modestes.
Quelles techniques utilise-t-il ?
Principalement l’huile sur panneau et l’huile sur toile. Les panneaux de petit format sont fréquents en ventes publiques.
Quelles signatures observe-t-on ?
Des variantes de “Manuel Jiménez Prieto” ou “M. Jiménez Prieto”, parfois avec localisation “Paris” ou “Roma”.
Dans quel pays ses œuvres passent-elles le plus en vente ?
Surtout en Espagne et au Royaume-Uni, avec des passages ponctuels aux États-Unis.
Quel niveau de prix attendre pour une huile aboutie de petit format ?
Souvent entre 1 200 € et 3 500 €, selon sujet, exécution, format, signature et traçabilité.
Existe-t-il des adjudications supérieures ?
Oui, pour des compositions plus amples, des sujets particulièrement recherchés ou des provenances solides, avec des niveaux au-delà des fourchettes usuelles.
Comment la datation et la localisation influencent-elles la valeur ?
Une date lisible et une localisation cohérente renforcent l’attribution et facilitent la comparaison avec des résultats publiés, ce qui soutient la valeur.
La mention “attribué à” impacte-t-elle le prix ?
Oui. Une attribution prudente se négocie en général sous les œuvres pleinement signées et documentées.
Quelle place pour la France dans ce marché ?
Le public français s’intéresse à la peinture espagnole du 19e siècle au sein de vacations spécialisées. Des maisons comme MILLON structurent l’offre dans ces segments.
Peut-on établir une estimation sans déplacement ?
Une première fourchette peut être proposée à partir de visuels, dimensions, détails de signature et historique. Pour la mise en vente, un examen direct est recommandé.
Comment obtenir une estimation gratuite avec Fabien Robaldo ?
Transmettez des photographies nettes, les dimensions, la signature, toute mention de date ou de lieu et l’historique de propriété. Fabien Robaldo vous adressera une estimation gratuite et une lecture argumentée de la valeur.
