Valeur et régularité des œuvres de Choultsé
1. Introduction
Ivan Fedorovich Choultsé est un peintre russo-français actif au tournant des XIXe et XXe siècles. Sa production se concentre sur des paysages hivernaux, des vues alpines et des marines crépusculaires. Le marché public montre une régularité d’apparition et une stabilité de la demande pour ses huiles, avec des adjudications récurrentes en Europe et en Amérique du Nord. Comprendre la valeur de ses œuvres implique d’observer les typologies, les périodes de création, les formats et la localisation des ventes.
Cette synthèse présente la définition de la thématique, les typologies rencontrées, les facteurs simples qui influencent la valeur, les tendances de la cote, ainsi que des résultats de ventes vérifiés et documentés. Elle vise un éclairage factuel, orienté marché, utile aux propriétaires, ayants droit et collectionneurs.
2. Définition et description de la thématique
La thématique “Valeur et régularité des œuvres d’Ivan Fedorovich Choultsé” porte sur l’analyse des niveaux de prix observés en ventes publiques, leur constance dans le temps et les variables simples qui expliquent les écarts. L’objectif est d’identifier des repères fiables pour positionner une œuvre dans une fourchette de valeur cohérente, sans entrer dans l’analyse technique ni la conservation.
Choultsé est recherché pour des huiles sur toile et, plus marginalement, sur panneau. Les sujets récurrents sont les paysages enneigés, les vues de l’Engadine et de St. Moritz, ainsi que des marines au coucher de soleil en Méditerranée. Sa signature varie selon les périodes, en latin “Iw. F. Choultsé” ou en cyrillique au début de carrière. Des titres, localisations et numéros sur châssis apparaissent régulièrement sur les œuvres des années 1920-1930.
3. Typologies, matériaux, périodes, styles
3.1 Typologies et matériaux
Le corpus en ventes publiques se compose majoritairement d’huiles sur toile, aux formats moyens à importants, de carrés 65 x 65 cm à des rectangles proches de 65 x 81 cm ou 73 x 92 cm. On rencontre aussi des formats plus modestes autour de 33 x 41 cm et des carrés 45 x 45 cm. Les œuvres sur panneau existent mais restent minoritaires dans les catalogues généraux. Les signatures en latin “Iw. F. Choultsé” sont fréquentes après son installation à Paris, avec parfois des titres ou indications de lieu sur le châssis.
3.2 Périodes de création et sujets
Période russe, avant 1917. Sujets de paysages et hivers précoces, souvent signés en cyrillique, plus rares sur le marché.
Période parisienne et voyages, années 1920. Œuvres emblématiques de l’Engadine, St. Moritz et marines méditerranéennes, signées en latin, très présentes en ventes et recherchées.
Années 1930. Continuité des thèmes avec des variations de formats et de palette, diffusion en France et en Amérique du Nord via galeries et expositions.
3.3 Caractéristiques stylistiques visibles en catalogue
Les catalogues décrivent un traitement lumineux précis sur la neige, les ciels de fin de journée et les reflets d’eau. La composition privilégie des paysages épurés, sans figures, avec une mise en scène de la lumière. Ces éléments, lisibles sur photos de vente, expliquent une reconnaissance immédiate de l’artiste et une circulation régulière de ses toiles en ventes spécialisées de “Russian Pictures” et en vacations de peinture du XIXe et moderne.
4. Facteurs simples influençant la valeur
4.1 Facteurs liés à l’œuvre
Sujet. Les paysages hivernaux alpins et les vues de St. Moritz présentent une demande soutenue. Les marines crépusculaires de Méditerranée sont également recherchées.
Format. Les toiles autour de 65 x 81 cm et 73 x 92 cm se positionnent souvent plus haut que les petits formats, toutes choses égales par ailleurs.
Période. Les œuvres datées des années 1920, liées à l’Engadine et à la période parisienne, concentrent une partie significative des adjudications élevées.
Signature et mentions. Signature lisible, titre et localisation sur châssis ou étiquette de galerie renforcent la lisibilité marchande.
Provenance et expositions. Une provenance claire et des mentions d’exposition publiées peuvent soutenir la valeur.
4.2 Facteurs liés au marché
Calendrier et lieu de vente. Les vacations londoniennes dédiées aux “Russian Pictures” et les ventes françaises de peintures XIXe et modernes structurent l’offre.
Positionnement d’estimation. Des estimations adaptées au contexte attirent davantage d’enchérisseurs.
Photographie et présentation du lot. Une bonne visibilité éditoriale dans le catalogue, des visuels de qualité et une notice concise contribuent à la compétition en salle et en ligne.
5. Marché de l’art: demande, cote, valeur
L’artiste bénéficie d’une demande internationale constante. Les œuvres apparaissent régulièrement à Londres, Paris, Genève et dans des maisons américaines. Les adjudications documentées montrent des niveaux soutenus pour des sujets hivernaux et alpins des années 1920, ainsi que pour des marines abouties de format intermédiaire à important. Les petits formats signés restent liquides dans des tranches de prix accessibles, alors que les grands formats aboutis franchissent ponctuellement des seuils plus élevés. La valeur se construit sur la combinaison sujet – format – période – lisibilité de signature – provenance.
Sur la dernière décennie, la régularité des apparitions en salle démontre une profondeur de marché. Les maisons spécialisées et les sections “Russian Pictures” jouent un rôle déterminant dans la consolidation de la cote, tandis que les vacations françaises généralistes offrent une exposition complémentaire à une clientèle européenne. Les résultats publiés ci-dessous illustrent des paliers de prix représentatifs selon période, sujet et format.
6. Résultats de ventes vérifiés
Montants affichés en euros. Pour les adjudications en livres sterling et dollars, conversion indicative au cours du jour de la vente et mention de la devise d’origine entre parenthèses.
- Bonhams, Londres, “The Russian Sale”, 28 novembre 2012, lot 21, “Effet de lune”. Environ 73 000 € convertis, vendu 58 850 £ frais inclus.
- Bonhams, Londres, “The Russian Sale”, 5 juin 2013, lot 12, “Novembre”. Environ 63 000 € convertis, vendu 54 050 £ frais inclus.
- Aguttes, Paris, “Tableaux impressionnistes, XIXe et modernes”, 4 novembre 2011, lot 35, “Clairière à l’automne”. 28 000 € résultat publié.
- Freeman’s, Philadelphie, “Old Masters and 19th Century Art”, 4 novembre 2025, lot 113, “November Evening”. Environ 41 700 € convertis, prix réalisé 44 800 $ frais inclus.
7. Conclusion
La diffusion régulière d’huiles emblématiques de Choultsé et la constance des adjudications en Europe et en Amérique du Nord permettent de situer avec précision la valeur d’une œuvre en fonction du sujet, du format et de la période. Pour positionner votre tableau d’Ivan Fedorovich Choultsé au plus juste, obtenir une analyse documentée des comparables récents et une fourchette de valeur cohérente, sollicitez une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo. Vous recevrez une réponse claire et argumentée, adaptée au marché actuel.
FAQ
Quels sont les sujets de Choultsé les plus recherchés en ventes publiques ?
Les paysages enneigés de l’Engadine et de St. Moritz, ainsi que certaines marines crépusculaires abouties, concentrent une part importante de la demande et de la valeur.
Les œuvres des années 1920 sont-elles mieux valorisées que les autres périodes ?
Les toiles datées des années 1920, souvent liées à la période parisienne et aux séjours alpins, sont fréquemment bien positionnées en prix, sous réserve du sujet et du format.
Quel rôle joue le format dans la valeur d’une huile de Choultsé ?
À sujet comparable, un format moyen à important, par exemple autour de 65 x 81 cm ou 73 x 92 cm, tend à soutenir la valeur par rapport à un petit format.
Comment la signature influence-t-elle la valeur ?
Une signature lisible “Iw. F. Choultsé” et, le cas échéant, un titre ou une localisation sur le châssis facilitent l’identification et consolident la valeur.
Les huiles sur panneau se vendent-elles différemment des huiles sur toile ?
Le marché privilégie la toile pour Choultsé. Les panneaux existent mais apparaissent moins souvent et se positionnent généralement en deçà, toutes choses égales par ailleurs.
Quelles provenances renforcent la valeur d’une œuvre ?
Un historique clair, des étiquettes de galeries reconnues, une mention d’exposition ou de publication soutiennent la perception de valeur et l’intérêt des enchérisseurs.
Observe-t-on une saisonnalité des résultats pour Choultsé ?
Oui, les ventes londoniennes de “Russian Pictures” et les vacations françaises XIXe et modernes rythment l’apparition d’œuvres, ce qui peut concentrer l’attention et les prix à certaines périodes.
Une scène française, comme un parc parisien, peut-elle atteindre de bons prix ?
Oui, des sujets parisiens existent et se vendent, mais les pics de valeur sont plus fréquemment observés sur les sujets alpins et marins aboutis.
Pourquoi les estimations varient-elles d’une maison à l’autre ?
Positionnement commercial, qualité des visuels, clientèle et calendrier influencent les estimations et les résultats, au-delà des qualités intrinsèques de l’œuvre.
Quelles informations fournir pour une estimation gratuite ?
Des photos nettes recto-verso, dimensions, signature, éventuelles inscriptions sur châssis, historique de propriété et tout document d’exposition ou de publication.
Quel est le délai moyen pour obtenir une estimation gratuite ?
Le délai de réponse est rapide dans la plupart des cas. Contactez Fabien Robaldo pour une estimation gratuite et un retour généralement sous quelques jours ouvrés.
Une œuvre non datée peut-elle être correctement valorisée ?
Oui. Le sujet, la manière, le format, la signature et les comparables récents suffisent souvent à positionner une valeur cohérente.
