Estimation Elias van den Broeck (1649-1708)
Peintre hollandais spécialisé dans la nature morte et les scènes de sous-bois, Elias van den Broeck intéresse un public d’amateurs de l’école flamande et hollandaise du 17e siècle. Son marché repose sur des œuvres rares, souvent signées, et sur des compositions de fleurs ou de sous-bois recherchées. Cette page présente une vue d’ensemble pour comprendre sa cote, la valeur observée en ventes publiques et les facteurs qui influencent une estimation. Elle s’adresse aux propriétaires, héritiers et collectionneurs souhaitant documenter une œuvre et solliciter une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo et des équipes de MILLON.
| Prix / Valeur / Cote | |
|---|---|
| Peinture à l’huile sur toile ou panneau | De 14 500 € à 113 850 € selon format, sujet, période, signature et provenance |
| Peinture attribuée, atelier, cercle | Environ 3 500 € à 20 000 € selon qualités et état des recherches |
Biographie factuelle
Elias van den Broeck naît vers 1649-1650 et meurt à Amsterdam en 1708. Les sources le situent entre Anvers et Amsterdam, au carrefour des traditions flamande et hollandaise de la nature morte du 17e siècle. Il est rattaché à l’entourage de Jan Davidsz. de Heem et à la lignée des peintres de fleurs actifs aux Pays-Bas méridionaux et dans les Provinces-Unies.
Son activité documentée correspond à une production centrée sur la nature morte florale et les sous-bois dits “sotto bosco”. Sa carrière se déroule dans un contexte de demande soutenue pour les bouquets composés, mais aussi pour des sujets naturalistes détaillés où insectes, reptiles, mousses et champignons servent de motifs d’observation.
Van den Broeck disparaît en 1708. Les œuvres conservées sont peu nombreuses, ce qui renforce l’attention portée à chaque tableau passé sur le marché. Les attributions font l’objet de vérifications régulières auprès des bases de données spécialisées et de spécialistes de la peinture hollandaise du 17e siècle.
Style de l’artiste
Le style d’Elias van den Broeck est objectif et minutieux. Les bouquets montrent une construction structurée, des tiges fermes, un feuillage détaillé et une lumière contrôlée. Les coloris restent mesurés, avec un contraste net entre fleurs, vase et fond sombre. Les compositions de sous-bois mettent l’accent sur la micro-faune et la flore, avec un réalisme appuyé des textures et des espèces.
Des confusions d’attribution ont été documentées avec d’autres peintres de natures mortes florales, en particulier pour certaines œuvres de sous-bois. Les signatures “Elias v.d. Broeck” ou variantes sont connues, mais un examen rapproché de la main, des feuillages et des insectes demeure déterminant.
Des sources spécialisées rappellent l’existence, à l’époque, d’essais matériels singuliers autour des papillons figurés. Cette attention au rendu naturaliste s’inscrit dans la culture scientifique et curieuse de la fin du 17e siècle.
Techniques, matériaux, périodes
Technique principale: huile sur toile ou huile sur panneau. Les panneaux concernent souvent des formats compacts. Les toiles accueillent les bouquets d’atelier et des formats moyens. Les dimensions rencontrées varient en général du petit format d’environ 30 x 25 cm au format moyen d’environ 65 x 50 cm, parfois davantage pour des bouquets élaborés.
Périodes: une phase anversoise, marquée par l’influence flamande de la nature morte, puis une phase amstellodamoise où s’affirment les compositions ordonnées et les sous-bois naturalistes. Les œuvres tardives affichent une écriture précise et un ordonnancement stable des sujets floraux.
Matériaux: toiles de lin préparées, panneaux de chêne pour certains petits formats, pigments et liants cohérents avec les pratiques du 17e siècle. Les vernis anciens peuvent avoir jauni, ce qui justifie une documentation photographique neutre et une étude de la surface en lumière homogène lors de l’examen.
Analyse du marché: typologies, cote, valeur, facteurs déterminants
Typologies recherchées: bouquets complets dans un vase sur entablement de pierre; sous-bois naturalistes avec insectes, reptiles et champignons; petites natures mortes sur panneau à sujet de fruits et citrons pelés. Ces catégories soutiennent la valeur lorsque la signature est présente, que la composition est lisible et que la provenance est traçable.
Fourchettes observées: pour les peintures autographes, les adjudications récentes et historiques indiquent un socle autour de 14 000 € à 20 000 € pour des petits formats bien attribués, avec des sommets au-delà de 100 000 € pour des bouquets importants de belle provenance. Les œuvres notées “atelier”, “cercle” ou “attribué à” affichent des niveaux inférieurs, souvent compris entre 3 500 € et 15 000 € selon la qualité.
Facteurs déterminants de valeur: sujet iconographique (bouquet abouti ou sous-bois complet), format, support (panneau ou toile), lisibilité de la signature, présence d’études ou de comparaisons publiées, historique de collection et références bibliographiques. Les rapprochements avec des lots déjà passés en salles de ventes structurent la cote. Une expertise stylistique indépendante reste essentielle pour affiner l’attribution et la valeur.
Marché par zones: l’artiste apparaît sur les places européennes spécialisées dans les maîtres anciens ainsi qu’aux États-Unis pour des lots de qualité. Les résultats européens en euros offrent une base utile pour positionner une œuvre en vue d’une mise en vente ou d’une démarche d’inventaire.
Analyse technique de la thématique
Matériaux et supports: huile sur toile et huile sur panneau demeurent les supports principaux. Les fonds sombres ou bruns unifiés valorisent le relief des bouquets. Les panneaux de petit format accueillent des sous-bois détaillés avec insectes et mousses. Les toiles de moyen format servent les bouquets structurés, vase sur corniche et accessoires discrets.
Périodes et écoles: l’inscription d’Elias van den Broeck dans l’orbite de Jan Davidsz. de Heem et l’influence d’Otto Marseus van Schriek pour les sous-bois éclairent ses choix. La période tardive montre une cohérence élevée dans le traitement des pétales, des feuilles et de la lumière.
Caractéristiques récurrentes: tiges nettes, feuilles nervurées, pétales saillants, vase en pierre ou en verre sur entablement, présence d’insectes rendus avec précision, ajout d’éléments de naturalia. Ces éléments, associés à la signature et aux comparaisons publiées, orientent l’attribution et la valeur d’expertise.
Marché des enchères: résultats récents et repères
Les adjudications ci-dessous illustrent des niveaux de prix en euros pour des œuvres attribuées à Elias van den Broeck. Elles servent de points de comparaison et doivent être rapprochées des caractéristiques exactes de l’œuvre étudiée.
- “A still life with tulips, roses, poppies and other flowers in a vase on a wooden ledge”, Christie’s Amsterdam, 11/05/2005, lot 43, 27 600 €.
- “A bouquet of flowers with roses, tulips and a poppy in a clay vase”, Dorotheum Vienne, 05/10/2005, lot 143, 113 850 €.
- “Forest Still Life with Butterflies and Frog”, Van Ham Cologne, 19/05/2022, lot 582, 14 520 €.
Ces repères doivent être ajustés à la main, à la période, au format, au support et au sujet du tableau présenté. La valeur finale dépend aussi de l’actualité du marché local et international, des publications et de la qualité de la documentation fournie par le propriétaire.
Conclusion
Une œuvre d’Elias van den Broeck peut présenter une valeur significative lorsque attribution, sujet et provenance se combinent. Pour situer précisément une peinture et disposer d’un avis motivé et documenté, sollicitez une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo. Une étude au cas par cas, réalisée avec rigueur et en lien avec les équipes de MILLON, permet de positionner l’œuvre au plus juste et de préparer la suite de votre démarche patrimoniale.
FAQ
Qui est Elias van den Broeck et quelle est sa spécialité?
Peintre hollandais actif au tournant des 17e et 18e siècles, il se spécialise dans la nature morte florale et les sous-bois naturalistes.
Quels sujets soutiennent le mieux la valeur?
Les bouquets complets de bon format et les sous-bois aboutis avec insectes et éléments naturalistes soutiennent la valeur lorsqu’ils sont bien attribués.
Sur quels supports travaille-t-il le plus souvent?
Principalement l’huile sur toile et l’huile sur panneau, avec des formats allant du petit panneau au format moyen.
Comment reconnaître sa signature?
On rencontre des variantes de “Elias v.d. Broeck” ou proches. La signature doit être analysée avec la main et la composition.
Quelles dimensions rencontre-t-on fréquemment?
Autour de 30 x 25 cm pour de petits panneaux de sous-bois et près de 65 x 50 cm pour des bouquets de format moyen, avec des variations.
Qu’est-ce qui influence le plus la valeur d’un tableau?
Le sujet, le format, la période, le support, la signature, la provenance et les comparaisons publiées influencent la valeur.
Existe-t-il des confusions d’attribution avec d’autres artistes?
Oui, des confusions ont été relevées avec des peintres de fleurs et de sous-bois actifs aux mêmes périodes. Une expertise sérieuse est nécessaire.
Quel est l’intérêt d’une provenance documentée?
Une provenance claire sécurise l’attribution, favorise la confiance des acheteurs et peut améliorer la valeur.
Quel est l’ordre de prix pour une peinture autographe?
Selon les résultats publics, de l’ordre de 14 000 € à plus de 100 000 € selon format, sujet et qualité.
Quelle différence de prix entre “attribué à”, “atelier” et “cercle”?
Ces mentions se situent en dessous des autographes. Des fourchettes de 3 500 € à 20 000 € sont observées selon qualités et documentation.
Comment faire estimer une œuvre d’Elias van den Broeck?
Transmettre photos, dimensions, support, détails de signature et informations de provenance pour une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo.
Pourquoi solliciter une estimation gratuite avec Fabien Robaldo?
Pour obtenir un avis documenté, actualisé sur la cote de l’artiste, et positionner la valeur de votre œuvre avant toute décision.
