Biographie factuelle

Né à Rennes en 1866 et décédé à Trégastel en 1952, Albert Clouard suit d’abord des études de droit avant de se tourner vers l’art et la littérature. Il fréquente les milieux symbolistes à Paris, puis se fixe durablement en Bretagne, notamment à Perros-Guirec. Proche de Maurice Denis et de Paul Sérusier, il expose au Salon d’Automne au début des années 1900 et à la Libre Esthétique à Bruxelles. Sa période la plus féconde se situe entre 1900 et 1910. Devenu presque aveugle à partir de 1940, il cesse progressivement de peindre. Plusieurs ventes d’atelier organisées à Rennes au début des années 1990 participeront à la redécouverte de son œuvre.

Style de l’artiste

La production d’Albert Clouard se caractérise par une construction synthétique des formes, un dessin simplifié, des aplats calibrés et une palette mesurée. Les sujets sont récurrents et documentés: scènes bretonnes, oratoires, pardons, bords de mer, rochers, chapelles. L’organisation de l’espace est géométrisée et stable, avec un rapport étroit entre motifs et masses colorées. Son approche reste distincte d’un naturalisme descriptif et privilégie la lisibilité du sujet et la cohérence de la surface picturale. Le traitement est constant dans ses meilleures années: contours nets, hiérarchie claire des plans, et économie d’effets.

Techniques, matériaux, périodes

Clouard travaille principalement l’huile sur toile et sur carton. L’huile sur carton domine pour les compositions de format modéré, fréquentes dans son corpus, tandis que les toiles de dimensions plus importantes portent les sujets emblématiques et concentrent aujourd’hui les prix les plus élevés. On rencontre aussi des dessins au crayon, parfois rehaussés, des pastels et des lithographies. La période 1900-1910 livre la majorité des œuvres de référence, avec un prolongement plus épisodique ensuite. Les œuvres tardives, moins nombreuses, apparaissent ponctuellement sur le marché.

Analyse du marché: typologies, cote, valeur, facteurs déterminants

Typologies recherchées

Les sujets bretons forment le cœur de la demande: oratoires, pardons, scènes littorales et rochers caractéristiques de Perros-Guirec. Les compositions comprenant des figures, lorsqu’elles sont abouties et bien conservées, se positionnent en tête. Viennent ensuite les paysages structurés et reconnaissables, puis les petites huiles sur carton à sujet côtier. Les dessins et lithographies, plus abordables, intéressent un public d’initiés ou de collection thématique.

Niveaux de prix et valeur

La valeur de marché se concentre autour de deux familles. D’une part, les peintures majeures sur toile qui dépassent ponctuellement 30 000 € lorsque le sujet est emblématique, le format généreux et la provenance documentée. D’autre part, les huiles sur carton, plus accessibles, qui se situent en règle générale entre 2 000 € et 6 000 € selon le motif, la période et l’état. Les œuvres sur papier forment un segment d’entrée de collection, avec des adjudications usuelles inférieures à 1 500 € pour les pastels et souvent quelques centaines d’euros pour les dessins ou lithographies.

Facteurs déterminants

Sujet et iconographie: la présence d’éléments clés de la Bretagne de Clouard augmente nettement l’attractivité. Période: les années 1900-1910 constituent un pic qualitatif. Format: au-delà d’environ 60 cm de hauteur ou de largeur, les valeurs progressent. Support: la toile surpasse le carton à sujet comparable. Provenance et bibliographie: une mention aux ventes d’atelier de Rennes, une illustration en catalogue raisonné ou une exposition ancienne documentée renforcent la liquidité. Historique d’expositions et mentions critiques d’époque sont des plus. Enfin, la rareté relative de certains thèmes ou variantes influe directement sur le niveau des enchères.

Analyse technique de la thématique (matériaux, périodes, écoles, caractéristiques)

Matériaux: huiles sur toile et sur carton pour l’essentiel, avec une préparation régulière et une couche picturale maîtrisée. Les dessins sont au graphite, parfois avec rehauts, et l’on rencontre des lithographies à sujets bretons. Périodes: la décennie 1900-1910 synthétise la manière la plus recherchée, fondée sur une simplification du motif et des harmonies contrôlées. Écoles: la proximité de Clouard avec des artistes des Nabis et l’ancrage breton situent son œuvre au croisement d’une tradition décorative et d’un symbolisme mesuré. Caractéristiques: cadrages frontaux, volumes organisés, silhouettes structurées, et répertoires iconographiques bretons récurrents, tels que l’oratoire de Saint-Guirec, les pardons et les sites littoraux de Perros-Guirec.

Marché des enchères

Les résultats ci-dessous illustrent des segments de prix observés récemment pour des œuvres représentatives de la demande. Les intitulés d’œuvres sont cités comme au catalogue.

• “Les Sirènes”, huile sur toile, Thierry-Lannon & Associés, Brest, 20/07/2024, lot 271. Adjugé 38 750 € frais inclus.

• “L’Oratoire”, huile sur carton, Giquello & Associés, Paris, lot 30. Adjugé 4 500 € hors frais.

Ces adjudications confirment la hiérarchie habituelle: les toiles abouties à iconographie bretonne dépassent nettement les petites huiles sur carton. Les œuvres sur papier restent accessibles et constituent une porte d’entrée dans l’univers de l’artiste.

Conclusion

Le marché d’Albert Clouard est sélectif mais actif sur ses sujets emblématiques. La lisibilité du motif, la période 1900-1910 et la documentation sont les moteurs de valeur. Pour situer précisément une œuvre, une expertise fondée sur la comparaison des sujets, formats et provenances s’impose. Confiez vos images et informations à Fabien Robaldo pour une estimation gratuite et rapide, en toute confidentialité.

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