Vous possédez une oeuvre de Berthe Morisot et vous souhaitez la faire estimer ?
Nous réalisons pour vous une expertise gratuite tout en vous proposant une vente aux enchères.
Cote - Estimation de l'artiste* | |
Peinture | 10 000 - 2 500 000 € |
Dessin - Aquarelle | 2 000 - 200 000 € |
Estampe | 150 - 1 500 € |
* Les prix indiqués correspondent aux derniers résultats des ventes aux enchères en France. Les écarts obtenus dépendent du sujet, du format, de la période, de l’historique et de la technique de l’oeuvre.
La maison de ventes aux enchères MILLON organise 6 ventes aux enchères par an dédiées à l’Art Moderne à l’Hôtel des ventes Drouot à Paris.
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L' histoire de Berthe Morisot
Berthe Morisot est une artiste française connue pour ses peintures, elle est mondialement reconnue. Issue d’une famille de la grande bourgeoisie française, elle effectue sa scolarité au sein du collège du Cour Désir. Sa mère, convaincue de l’importance de la culture et de l’art impose à ses trois filles des cours de dessin, de musique ainsi que de peinture auprès de Geoffroy-Alphonse Chocarne puis auprès de Joseph Guichard (1806-1880). Très talentueuses, Berthe et ses sœurs se rendent régulièrement au Louvre afin de dessiner les œuvres, elles qui sont interdites d’enseignement aux Beaux Arts du fait de leur genre.
L' Art de Berthe Morisot
À partir de 1864, Berthe Morisot expose au Salon de peinture et de sculpture. Mais c’est en 1871 que sa carrière démarre lorsque Paul Duruel, galeriste du peintre Monet, expose ses œuvres. Refusée des Salons, elle crée, en 1874, avec l’appui de Monet, Renoir, Pissarro, Degas la “Société anonyme des artistes peintres, sculpteurs et graveurs” qui a pour objectif d’admettre les oeuvres des artistes impressionnistes et de leur permettre d’exposer librement sans passer par le Salon officiel organisé par l’Académie des Beaux-Arts. Même mariée, elle continue de vendre ses œuvres sous son nom de jeune fille, ce qui témoigne de son statut reconnu. Faisant partie d’une des premières femmes impressionnistes, elle peint essentiellement des paysages mais également des portraits.
Fortement attachée à la sphère familiale, ses sujets de prédilections sont la maternité et l’enfance, dont Julie, sa fille, sera le principal modèle. Ses œuvres d’une atmosphère joyeuse, se caractérisent par des couleurs acidulées et des formes légères. Du fait de son appartenance au genre féminin, Berthe Morisot ne connut pas une grande reconnaissance. Au XXe siècle, n’ayant pas la réputation de leader de l’impressionnisme, les musées refusent de collectionner ses œuvres qui se trouvent majoritairement dans des collections privées. Ce n’est qu’au XXIe siècle que Berthe Morisot, connaît en tant qu’artiste peintre une véritable reconnaissance collectionnée par les plus grands musées aussi bien aux Etats-Unis qu’en France. Berthe Morisot dont l’œuvre se caractérise par une volonté de rupture avec les traditions est aujourd’hui une des créatrices les plus connues. Nommée “la Grande Dame de la peinture”, son œuvre connaît ainsi, encore aujourd’hui, un engouement certain et en fait une des artistes les plus prisées des collectionneurs.
À Savoir :
À ce jour, les œuvres de cet artiste sont recherchées au sein du marché des ventes aux enchères ainsi que par les collectionneurs.
Pour un tableau, dessin ou une aquarelle il est essentiel de prendre en compte plusieurs critères afin de connaître sa valeur :
- Le sujet de l’oeuvre
- Les dimensions
- La technique utilisée : huile sur toile / soie, crayon à papier, feutre, gouache, aquarelle …
- L’année de réalisation de l’oeuvre, soit du vivant de l’artiste soit à titre postum
- La provenance
- L’état de conservation de l’oeuvre ainsi que l’absence ou non de restauration
Pour la lithographie, la gravure ou l’estampe, il est essentiel de prendre en compte plusieurs critères afin de connaître sa valeur :
- Le sujet de l’oeuvre
- La justification ou la numérotation
- La présence de la signature de l’artiste
- Les dimensions
- L’état de conservation de l’oeuvre ainsi que l’absence ou non de restauration
- L’année de réalisation de l’oeuvre, soit du vivant de l’artiste soit à titre postum
- La technique utilisée : eau-forte, lithographie, gravure, estampes …
- La provenance
