Biographie factuelle

Formation et débuts

Charles Fouqueray naît au Mans en 1869 et meurt à Paris en 1956. Il se forme à Paris, dans un contexte académique orienté vers l’histoire, le portrait et la scène narrative. Ses premières années l’installent dans une pratique de dessinateur et d’illustrateur, base solide qui structurera toute sa production.

Peintre officiel de la Marine

En 1908, il est nommé peintre officiel de la Marine. Ce statut favorise l’accès aux ports, arsenaux et navires. Il réalise des scènes liées à la navigation, aux manœuvres et aux équipages. La documentation visuelle recueillie nourrit ses compositions en atelier.

Voyages et commandes

Après 1918, ses séjours en Méditerranée, au Proche-Orient et en Asie étendent son répertoire thématique. Il illustre des ouvrages d’auteurs reconnus. Il travaille aussi pour l’édition de luxe avec suites et aquarelles originales, un segment aujourd’hui bien représenté aux enchères.

Style de l’artiste

Composition et narration

Fouqueray privilégie des compositions lisibles, dynamisées par des diagonales de mats, de vergues et de rames. La scène est construite pour guider l’œil du spectateur vers l’action principale. Le cadrage est efficace, souvent frontal ou en légère contre-plongée pour accentuer l’effet documentaire.

Dessin et couleur

Le dessin structure chaque œuvre. Les encres, lavis et rehauts d’aquarelle apportent rythme et clarté. En peinture, la couleur reste mesurée, au service des volumes et de la lisibilité de la scène. L’ensemble vise l’exactitude plutôt que l’effet décoratif.

Techniques, matériaux, périodes

Avant 1914

Travail intensif du dessin, études d’architecture navale, scènes de ports. Supports variés sur papier, avec encre, fusain, graphite et aquarelle.

1914-1918

Nombreux dessins et gouaches sur des sujets militaires et maritimes. Format généralement modéré. Les œuvres de cette période se rencontrent souvent en vente sous forme de feuilles uniques ou de séries.

1919-1930

Paysages d’Orient, escales en Méditerranée et en Asie. Huiles sur toile plus ambitieuses et aquarelles de voyage. Développement de collaborations éditoriales illustrées par des aquarelles en couleurs.

Années 1930-1950

Production régulière pour l’édition, affiches, suites d’estampes et illustrations de livres. Œuvres sur papier et toiles de formats moyens. Tirages et héliogravures rehaussées fréquents sur le marché.

Analyse du marché : typologies, cote, valeur, facteurs déterminants

Typologies principales

Les peintures à l’huile sur toile constituent le sommet de la cote. Les dessins, aquarelles et gouaches assurent l’essentiel du volume de transactions. Les estampes et héliogravures rehaussées représentent l’entrée de gamme. Les livres illustrés et éditions de bibliophilie, parfois enrichis d’aquarelles originales, forment un segment spécialisé au public fidèle.

Cote et valeur

La valeur d’une huile dépend du sujet, du format et de l’état. Les marines structurées et les vues identifiables se situent en haut de fourchette. Les œuvres sur papier, nombreuses, montrent une dispersion de prix cohérente avec le format et la qualité du dessin. Les ensembles illustrés en édition de luxe montent lorsque la provenance et les enrichissements sont documentés.

Facteurs déterminants

Sujet précis et situé, format, technique, état, signature et datation lisibles, provenance publiée, présence d’expositions ou de mentions éditoriales. La rareté des grands formats aboutis influe positivement. Les séries et héliogravures rehaussées restent plus abordables.

Analyse technique de la thématique

Matériaux et supports

Huiles sur toile standard, parfois toiles commerciales françaises des années 1900-1930. Sur papier, encres, crayons, fusains, lavis et aquarelles. Estampes et héliogravures tirées en séries à vocation illustrative.

Périodes de production

Avant-guerre axé sur la préparation et l’étude. Période de guerre dominée par le reportage dessiné. Années 1920 et 1930 orientées vers les sujets méditerranéens et asiatiques, puis une activité soutenue d’édition et d’illustration jusqu’aux années 1950.

Écoles et références

Formation académique parisienne, logique de dessin solide et narrative. Inscription dans la tradition des peintres officiels de la Marine, avec une pratique régulière de l’illustration et de l’édition illustrée.

Caractéristiques visibles

Structuration par le dessin, articulation claire des plans, détails maritimes précis, titrages, légendes ou localisations fréquentes, formats adaptés à la diffusion éditoriale et aux ventes publiques.

Marché des enchères : quelques résultats récents

• Lynda Trouvé, Paris, 15 octobre 2018, lot 110, “Sampans sur la rivière des Parfums, Hué 1921”, aquarelle sur traits de fusain, adjugé 900 € (hors frais).
• Artcurial, Paris, 11 février 2021, vente n°4053, lot 454, “L’atelier de menuiserie d’un navire”, huile sur toile, adjugé 585 €.
• Ader, Paris, 27 janvier 2023, vente “Art Moderne”, lot 122, “Indochine, bord de rivière animé”, huile sur toile 100 x 100 cm, adjugé 19 200 € (avec frais).

Conclusion

Le profil de prix de Charles Fouqueray est lisible par typologie. Les huiles bien composées et situées concentrent la valeur la plus élevée, les aquarelles et dessins proposent une entrée de gamme accessible, les éditions illustrées constituent un champ actif pour les bibliophiles. Pour situer précisément votre œuvre, obtenir une datation, replacer le sujet et déterminer une fourchette cohérente avec les dernières enchères, contactez Fabien Robaldo pour une estimation gratuite et confidentielle.

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