Ce guide présente des repères fiables et à jour sur la cote en enchères, les catégories d’œuvres les plus recherchées, les facteurs de valorisation, ainsi qu’une courte biographie factuelle. Il s’adresse aux propriétaires, héritiers et collectionneurs souhaitant une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo pour une œuvre de Charles II van den Eycken.

Biographie factuelle

Repères

Charles II van den Eycken naît à Bruxelles en 1859 et décède en 1923. Il est le fils du peintre Charles van den Eycken et le petit-fils du décorateur Frans van den Eycken. Il se forme auprès de son père puis à l’Académie de Bruxelles, notamment auprès de Joseph Stevens, figure majeure de la peinture animalière belge. À partir de 1881, il expose régulièrement aux Salons en Belgique et à l’étranger. Des commandes de la reine Marie-Henriette de Belgique sont documentées, attestant d’une reconnaissance officielle de son travail.

Sujets et dénomination

Il est parfois désigné “Charles van den Eycken II” ou “Charles Jr.” pour le distinguer de son père paysagiste. On trouve aussi la mention “Charles Duchêne” comme équivalent francisé de son patronyme. Sa signature usuelle est “Ch. van den Eycken”.

Style de l’artiste

Thèmes et organisation de l’image

La production de Charles II van den Eycken se concentre sur des scènes d’intérieur avec chats et chiens. Les compositions montrent souvent des chatons curieux autour d’objets domestiques, des chiots en interaction ou des portraits canins isolés. L’artiste privilégie des intérieurs lisibles, une lumière régulière et une mise en scène immédiate du sujet au premier plan. Les formats varient du petit panneau à la toile de dimensions moyennes. Le cadrage serré, le rendu descriptif des fourrures et l’attention portée aux textiles et accessoires sont caractéristiques.

Palette et facture

La palette privilégie les bruns, beiges et tons crème des intérieurs, rehaussés de touches plus vives sur les objets. La facture est précise, au service d’une lecture nette des matières. Les contours sont fermes, les principaux volumes rapidement identifiables, ce qui favorise une réception immédiate des sujets par le public.

Techniques, matériaux, périodes

Supports et médiums

Les œuvres sont majoritairement réalisées à l’huile sur toile et à l’huile sur panneau. On rencontre des dessins, pastels ou gouaches plus occasionnels. Les dimensions les plus fréquentes se situent autour de 35 x 45 cm à 55 x 66 cm pour les peintures. Des formats supérieurs existent pour des compositions plus complexes avec plusieurs animaux et accessoires.

Périodes de production

La période la plus recherchée s’étend des années 1890 à la première décennie du 20e siècle. Des œuvres datées jusque vers 1919-1920 sont connues. Les scènes de chatons sur des tables, commodes ou près d’ouvrages de couture se rencontrent principalement entre 1893 et 1910. Les portraits de chiens, parfois isolés, sont plus réguliers sur l’ensemble de la carrière.

Analyse du marché – typologies, cote, valeur, facteurs déterminants

Typologies demandées

Les scènes d’intérieur avec plusieurs chatons et de nombreux accessoires obtiennent en général des résultats supérieurs, surtout lorsque la composition est ample et narrative. Les portraits canins peuvent atteindre de bons prix lorsqu’ils sont de dimensions généreuses, datés et en bon état de présentation. Les petits panneaux avec un seul animal, bien que recherchés, se situent en moyenne dans une fourchette inférieure.

Facteurs de valeur

Plusieurs critères expliquent les écarts de prix. Le format influence fortement la valeur, les œuvres au-delà de 50 cm de largeur étant plus compétitives. Le nombre d’animaux et la richesse des accessoires jouent aussi un rôle. La datation, la lisibilité de la signature “Ch. van den Eycken”, la qualité de conservation et la provenance documentée renforcent l’intérêt. Les sujets canins signés et datés des années 1880-1900 obtiennent de bons résultats lorsqu’ils présentent un cadrage clair et une touche aboutie.

Niveaux de prix

Les peintures circulent essentiellement entre 3 000 € et 15 000 € pour les formats standards avec un à trois animaux. Des pointes supérieures sont observées pour les grandes compositions très élaborées et bien publiées. Les œuvres sur papier se situent globalement entre 300 € et 3 000 €, avec des sommets pour les sujets complets et bien conservés. Les fluctuations tiennent à la rareté relative de certaines compositions et à la concurrence entre amateurs sur un sujet très lisible et décoratif.

Analyse technique de la thématique – matériaux, périodes, écoles, caractéristiques

Charles II van den Eycken appartient à l’école animalière belge de la fin du 19e siècle, héritière du naturalisme et d’un goût pour la scène d’intérieur. La cohérence des matériaux est stable sur la carrière, avec une préférence pour l’huile, parfois sur panneaux préparés finement. La période 1893-1910 apparait comme un pic créatif pour les intérieurs avec chatons. Les chiens, souvent de petites races, sont traités frontalement, en buste ou sur fond d’atelier. Les caractéristiques récurrentes incluent un modelé précis du poil, un éclairage homogène et un environnement domestique détaillé sans surcharge. Cette combinaison répond bien aux attentes du marché pour des sujets immédiatement identifiables et figuratifs.

Marché des enchères – résultats récents

• MILLON, Paris, 21 mars 2018, lot 36, “Les deux amies”, huile sur toile, adjugé 6 000 €.
• Bonhams, Édimbourg, 24 juillet 2024, lot 117, “Bon appetite – A Maltese at the dinner table”, huile sur panneau, adjugé 10 240 GBP, soit env. 12 000 €.
• Shannon’s, Milford CT, 28 avril 2011, lot 48, “Playful Kittens”, huile sur toile, adjugé 60 000 USD, soit env. 42 000 €.

Conclusion

La cote de Charles II van den Eycken reste active, nourrie par un public international qui privilégie ses intérieurs aux chatons et ses portraits canins aboutis. Les écarts de prix s’expliquent par le format, la richesse de la composition, la datation et la provenance. Pour situer précisément la valeur d’une œuvre, une analyse documentée s’impose. Vous pouvez solliciter une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo afin d’obtenir une fourchette réaliste et argumentée selon le support, la période et l’historique de votre œuvre.

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