Pour connaître la valeur actuelle d’une œuvre d’Edgard Tytgat, vous pouvez demander une estimation gratuite au bureau d’expertise Fabien Robaldo.

Introduction

La cote d’Edgard Tytgat se structure autour de quelques types d’œuvres récurrents. Les grandes huiles des années 1920-1930 forment le sommet du marché. Les aquarelles et gouaches bien documentées se situent à des niveaux intermédiaires. Les bois gravés, linogravures et suites imprimées présentent une entrée de gamme accessible, avec des écarts importants selon l’édition et l’état d’impression.

Les adjudications de référence proviennent principalement de maisons européennes actives sur l’art belge des 19e et 20e siècles. Elles confirment un marché régulier, sensible à la fraîcheur de provenance, à la littérature mentionnée et aux expositions historiques.

Biographie factuelle

Repères

Edgard Tytgat naît à Bruxelles en 1879 et décède à Woluwe-Saint-Lambert en 1957. Formé initialement à la gravure et à la peinture, il travaille en Belgique et séjourne aux Pays-Bas pendant la Première Guerre mondiale. À partir des années 1920, il développe un univers narratif identifiable, avec un vocabulaire thématique stable. Dès l’entre-deux-guerres, il expose dans des galeries belges de premier plan et participe à des rétrospectives en Belgique et aux Pays-Bas. Son œuvre est aujourd’hui présente dans plusieurs collections publiques belges.

Style de l’artiste objectifs non-poétique

Caractéristiques visuelles

Le style de Tytgat repose sur des compositions construites, des figures simplifiées, une ligne claire et des aplats colorés. L’iconographie privilégie les scènes du quotidien, les intérieurs, les fêtes foraines, le théâtre et des sujets de morale ou d’allégorie. Le récit visuel est central, avec des inscriptions et des titres explicites sur certains revers de toiles.

Organisation de l’espace

Les plans sont hiérarchisés de façon lisible. Les fonds restent ouverts avec peu d’effets illusionnistes. La figure sert de pivot narratif. La lumière est homogène, au service de la clarté du sujet.

Techniques, matériaux, périodes

Peinture

Huiles sur toile ou sur panneau. Formats moyens à grands pour les compositions majeures. La palette s’éclaircit après 1930. Des inscriptions au revers synthétisent titre, numéro d’atelier, date et lieu.

Œuvres sur papier

Aquarelles et gouaches, souvent préparatoires ou autonomes. Papier vélin ou japon, parfois marouflé. Signatures complètes et dates fréquentes.

Estampes

Bois gravés, linogravures et eaux-fortes. Tirages variables comprenant des éditions courtes recherchées et des éditions tardives plus diffusées. Épreuves sur japon ou simili japon appréciées lorsqu’elles sont signées et bien conservées.

Livres illustrés

Participation à des ouvrages collectifs et portfolios. Les exemplaires complets, avec toutes planches et justificatifs, sont plus recherchés.

Analyse du marché typologies, cote, valeur, facteurs déterminants

Typologies les plus recherchées

Au sommet du marché, on trouve les huiles des années 1920-1930 présentant une scène narrative aboutie, au format supérieur à 60 cm. Les œuvres avec historique d’expositions et références bibliographiques solides obtiennent des niveaux élevés. Les œuvres des années 1940-1950 de bonne qualité se placent à des prix intermédiaires selon sujet et format.

Fourchettes de prix

Les peintures de référence se situent entre 30 000 € et plus de 100 000 € pour les meilleures adjudications publiques. Les compositions de format moyen et de sujet caractéristique se négocient souvent entre 15 000 € et 40 000 € selon l’état et la provenance. Les aquarelles et gouaches varient généralement entre 1 000 € et 6 000 €, en fonction du sujet et de la documentation. Les estampes oscillent de 200 € à 2 000 €, avec des pics pour les tirages précoces, signés et bien conservés.

Facteurs de valeur

Provenance claire, mentions d’expositions, références bibliographiques, date et importance du sujet, format, état de conservation, qualité d’exécution, présence d’inscriptions au revers. Les lots avec photographie d’époque, étiquettes d’exposition et numérotation d’atelier complète sont favorisés.

Analyse technique de la thématique matériaux, périodes, écoles, caractéristiques

Matériaux et supports

Huiles sur toiles de trame régulière, parfois panneaux. Papiers aquarelle de grammage moyen à fort. Estampes sur papiers japon ou vélin. Encres et pigments standards de l’époque.

Périodes

Années 1920-1930 réputées pour les grandes compositions narratives. Années 1940 marquées par des variations de palette et des réemplois de thèmes. Années 1950 plus resserrées mais toujours fidèles aux sujets signatures.

Écoles et réseaux

Insertion dans le milieu artistique belge de l’entre-deux-guerres, affinités avec les cercles d’expositions bruxellois et anversois. Dialogue avec des artistes contemporains actifs dans les galeries belges.

Marché des enchères résultats récents et de référence

Exemples représentatifs avec maison de vente, date, lot et prix adjugé en euros.

• Sotheby’s Paris, 19 octobre 2018, lot 218, “Clair de lune sur l’Alster” adjugé 106 250 €.
• Horta Bruxelles, 14 octobre 2019, lot 106, “La table d’échantillonnage” adjugé 24 000 €.
• Horta Bruxelles, janvier 2020, lot 87, “La foire vue de mon balcon à Watermael” adjugé 34 000 €.
• Horta Bruxelles, 16 juin 2025, lot 115, aquarelle “Le château du Prince de Mérode à Westerlo” adjugée 2 200 €.

Ces résultats illustrent l’écart de prix entre les huiles emblématiques et les œuvres sur papier. Ils confirment la sensibilité des enchères au sujet, au format et à la documentation d’exposition.

Conclusion

Le marché d’Edgard Tytgat est structuré, lisible et actif en Europe. Les grandes compositions des années 1920-1930 dominent, tandis que les œuvres sur papier et les estampes offrent des points d’entrée accessibles. Pour positionner précisément la valeur d’un tableau, d’une aquarelle ou d’une estampe, il faut croiser le sujet, le format, la période, la provenance et les références bibliographiques.

Vous possédez une œuvre d’Edgard Tytgat et souhaitez en connaître la valeur actuelle Vous pouvez solliciter une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo. Nous analysons votre dossier et situons l’œuvre par rapport aux adjudications récentes.

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