Egon Schiele et Gustav Klimt : filiation et rupture
La relation entre Egon Schiele et Gustav Klimt est l’une des plus fascinantes de l’histoire de l’art moderne. Maître et disciple, ces deux figures emblématiques de la Sécession viennoise ont marqué le tournant du XXe siècle par une œuvre à la fois sensuelle, provocante et profondément introspective. Mais si Klimt a été un mentor pour le jeune Schiele, ce dernier a rapidement tracé sa propre voie, rompant avec l’esthétique décorative de son aîné pour explorer des territoires plus sombres et psychologiques. Cet article propose une analyse approfondie de leur lien artistique, de leurs différences stylistiques, ainsi que de leur reconnaissance sur le marché de l’art à travers les résultats d’enchères et les estimations actuelles.
Le contexte artistique viennois au tournant du XXe siècle
La Sécession viennoise, fondée en 1897, constitue le cadre dans lequel s’inscrivent les trajectoires de Gustav Klimt (1862-1918) et d’Egon Schiele (1890-1918). Ce mouvement, opposé à l’académisme dominant, prônait un art total, mêlant peinture, architecture, design et artisanat. Klimt, l’un des fondateurs du mouvement, en fut la figure de proue, notamment grâce à ses œuvres emblématiques comme Le Baiser (1907-1908) ou Portrait d’Adele Bloch-Bauer I (1907). Schiele, quant à lui, entre à l’Académie des Beaux-Arts de Vienne en 1906, à seulement 16 ans. Il découvre rapidement l’œuvre de Klimt, qu’il rencontre en 1907. C’est le début d’une relation mentor-disciple qui influencera profondément les premières années de Schiele.
Une filiation artistique évidente
Influence stylistique et thématique
Les premières œuvres de Schiele montrent une forte influence klimtienne : lignes sinueuses, ornementation décorative, sensualité du corps féminin. Klimt soutient activement le jeune artiste, lui offrant des contacts, des modèles, voire des clients. Le nu féminin est un thème central chez les deux artistes. Chez Klimt, il est souvent idéalisé, intégré dans des compositions dorées et symbolistes. Chez Schiele, le corps devient un vecteur d’émotion, souvent déformé, anguleux, tendu.
Transmission et soutien
Klimt offre à Schiele un soutien matériel et moral. Il achète ses dessins, l’introduit dans les cercles artistiques viennois, et l’aide à exposer. En 1909, Schiele fonde le groupe Neukunstgruppe, affirmant déjà sa volonté d’indépendance.
Une rupture esthétique et philosophique
Vers une expression plus introspective
À partir de 1910, Schiele s’éloigne du style klimtien. Il développe une esthétique plus dépouillée, marquée par une ligne expressive, des compositions asymétriques et une palette plus sombre. Ses autoportraits, nombreux, révèlent une introspection douloureuse, absente chez Klimt.
Une vision du corps radicalement différente
Là où Klimt sublime la sensualité, Schiele explore la sexualité, parfois jusqu’à la provocation. Ses figures sont souvent nues, dans des poses ambiguës, voire dérangeantes. Cette audace lui vaudra d’ailleurs des ennuis judiciaires : en 1912, il est brièvement emprisonné pour “diffusion d’images indécentes”.
Estimation, cote et valeur sur le marché de l’art
Gustav Klimt : une valeur sûre aux enchères
Les œuvres de Klimt atteignent régulièrement des sommets sur le marché de l’art. En 2006, Portrait d’Adele Bloch-Bauer I a été vendu pour 135 millions de dollars à Ronald Lauder. Plus récemment, en 2023, Dame mit Fächer a été adjugée 85,3 millions de livres (environ 99 millions d’euros) chez Sotheby’s Londres (lot 115, vente du 27 juin 2023), établissant un record européen pour une œuvre vendue aux enchères.
Egon Schiele : une cote en constante progression
Bien que moins décoratif que Klimt, Schiele est aujourd’hui reconnu comme un maître de l’expressionnisme. Ses dessins, plus accessibles que ses peintures, sont très recherchés. En 2011, Häuser mit bunter Wäsche (Vorstadt II), une huile sur toile de 1914, a été vendue 24,6 millions de dollars chez Sotheby’s New York (lot 8, vente du 2 novembre 2011). Les dessins de Schiele s’échangent entre 200 000 € et 2 millions €, selon le sujet, la technique et la provenance.
Critères d’estimation
Pour les deux artistes, plusieurs facteurs influencent la valeur :
- L’authenticité (présence au catalogue raisonné)
- La technique (huile, gouache, crayon)
- La période (œuvres de maturité plus cotées)
- La provenance (collections prestigieuses)
- L’état de conservation
Expertise et reconnaissance institutionnelle
Les œuvres de Klimt et Schiele sont conservées dans les plus grands musées : Leopold Museum (Vienne), Belvedere, MoMA, Neue Galerie (New York). Leur reconnaissance muséale renforce leur cote sur le marché. L’expertise est essentielle pour toute estimation. Les faux sont nombreux, notamment pour les dessins de Schiele. Il est donc indispensable de faire appel à un expert reconnu pour toute demande d’estimation ou de vente.
Conclusion
Si Gustav Klimt a indéniablement influencé Egon Schiele, ce dernier a su s’en affranchir pour créer une œuvre unique, plus introspective et radicale. Leur relation illustre à la fois la transmission artistique et la nécessité de rupture pour affirmer une voix singulière. Aujourd’hui, leurs œuvres figurent parmi les plus recherchées du marché de l’art, avec des prix pouvant atteindre des sommets. Pour toute expertise, estimation ou analyse de cote, il est recommandé de faire appel à un professionnel qualifié.
Le bureau d’expertise Fabien Robaldo vous accompagne dans l’évaluation gratuite de vos œuvres de Klimt ou Schiele.
FAQ
Quelle est la différence entre Klimt et Schiele ?
Klimt privilégie l’ornementation et la sensualité, tandis que Schiele adopte une approche plus introspective et expressive.
Quelle est la cote actuelle d’un dessin d’Egon Schiele ?
Entre 200 000 € et 2 millions €, selon le sujet, la technique et la provenance.
Comment vendre une œuvre de Gustav Klimt ?
Il est conseillé de passer par un expert pour l’authentification et l’estimation, avant de contacter une maison de vente spécialisée.
Quelle est l’œuvre la plus chère de Klimt vendue aux enchères ?
Portrait d’Adele Bloch-Bauer I, vendu 135 millions de dollars en 2006.
Schiele a-t-il été influencé par Klimt ?
Oui, surtout dans ses débuts, avant de développer un style plus personnel.
Quelle est la technique préférée d’Egon Schiele ?
Le dessin au crayon ou à l’aquarelle, souvent sur papier, est très représentatif de son œuvre.
Où faire expertiser une œuvre de Schiele ?
Chez un expert en art moderne, comme le bureau Fabien Robaldo.
Les œuvres de Klimt sont-elles toutes dorées ?
Non, mais la période dorée est la plus emblématique de son style.
Combien vaut une peinture de Schiele ?
Les huiles peuvent atteindre entre 5 et 25 millions d’euros selon les cas.
Quelles maisons de vente proposent des œuvres de Klimt ?
Sotheby’s, Christie’s, Dorotheum ou encore Phillips.
Comment savoir si une œuvre est authentique ?
Par une expertise croisée, comprenant provenance, catalogue raisonné et analyse technique.
Pourquoi Schiele est-il considéré comme expressionniste ?
À cause de l’intensité émotionnelle et de la déformation expressive de ses figures.
