Définition / description générale de la thématique

Le corpus de Federico Kromka se situe entre tradition figurative et innovations de l’entre-deux-guerres. Les compositions utilisent fréquemment des éléments structurés, des objets usuels et des instruments de musique, avec une simplification des volumes proche de la synthèse cubiste. Les œuvres référencées couvrent principalement les années 1910-1930, avec des pièces peintes à l’huile, des gouaches, des aquarelles, des pastels et des dessins au crayon. Les formats vont de la petite feuille encadrée au tableau de taille moyenne. Les signatures observées sont “F. Kromka” ou “Federico Kromka”, généralement placées en bas à droite ou à gauche selon les œuvres. Les toiles et cartons présentent des compositions construites, tandis que les œuvres sur papier privilégient des études et variations thématiques. La trajectoire biographique est marquée par un ancrage parisien, une proximité avec des artistes d’Europe centrale actifs à Montparnasse et une production restée confidentielle, ce qui influe aujourd’hui sur la visibilité et la valeur de marché.

Repères biographiques synthétiques

Les principales sources mentionnent une naissance vers 1890 en Tchéquie, une activité parisienne et un décès en 1942. Les notices de musées et plateformes de marché signalent une production abstraite ou géométrique à partir du milieu des années 1920, avec une participation à des expositions collectives. Cette chronologie situe l’artiste au cœur des échanges artistiques de l’Europe de l’entre-deux-guerres, entre réseaux d’Europe centrale et scène parisienne. Ces points biographiques contribuent à contextualiser la rareté relative des œuvres et la structure actuelle de la demande. Ils constituent des éléments utiles lors d’une estimation gratuite pour apprécier l’origine, la circulation et la valeur des pièces proposées.

Typologies, matériaux, périodes, styles

Typologies courantes

Les compositions de Federico Kromka sont dominées par des natures mortes structurées et des assemblages d’objets. Les thèmes récurrents incluent des instruments de musique, des éléments de table, des volumes géométriques et des objets du quotidien. Certaines œuvres portent des intitulés explicites, d’autres emploient des titres descriptifs génériques. La diversité des formats est notable, avec un nombre significatif d’œuvres sur papier.

Matériaux et supports

Les matériaux repérés dans les catalogues et bases de données sont l’huile sur toile, l’huile sur carton, la gouache, l’aquarelle, le pastel et le dessin au crayon. Les œuvres sur papier sont souvent réalisées à la gouache et à l’aquarelle, parfois associées à des rehauts au crayon de couleur. Les tableaux sur toile concernent des compositions plus construites, avec des dimensions intermédiaires. La nature du support influence la perception de la rareté relative et la valeur observable en ventes publiques.

Périodes de production

Les dates mentionnées sur les œuvres ou consignées dans les catalogues s’échelonnent principalement de 1917 à la fin des années 1930. Les années 1920-1930 concentrent la majorité des références en ventes publiques. Les œuvres datées de 1917 ou du premier tiers du XXe siècle présentent un intérêt documentaire accru lorsqu’elles sont précisément localisées ou titrées, ce qui peut avoir un impact sur la valeur lors d’une estimation gratuite.

Caractéristiques stylistiques générales

L’organisation spatiale privilégie des plans clairs, des contours affirmés et un vocabulaire géométrique issu des avant-gardes du début du XXe siècle. L’iconographie d’objets identifiables et d’éléments musicaux illustre une synthèse entre tradition du sujet et innovation formelle. Le rapprochement avec des démarches cubistes tardives est fréquent dans les notices et catalogues. Cette lecture stylistique, sans excès interprétatif, suffit pour situer une œuvre dans le parcours de Kromka et nourrir une évaluation de valeur comparée.

Facteurs simples influençant la valeur

Support et technique

Le support est un premier déterminant de valeur. Les huiles sur toile et sur carton génèrent souvent des montants supérieurs aux œuvres sur papier. La gouache et le pastel occupent une position intermédiaire. Les dessins au crayon ou crayon de couleur se situent en général dans une fourchette plus accessible. Dans tous les cas, l’attribution étayée et la présence d’une signature lisible renforcent la demande.

Dimensions et format

Les formats moyens favorisent une bonne lisibilité en exposition et une insertion simple dans une collection, ce qui peut soutenir la valeur. Les très petits formats sur papier sont généralement plus abordables, sauf sujet spécifique ou provenance remarquable. Les grands formats restent moins fréquents dans le corpus documenté de Kromka.

Date, sujet et titre

Une date ancienne, notamment autour de 1917-1925, retient l’attention au moment d’une estimation gratuite. Les sujets liés aux instruments de musique, aux compositions cubistes ou aux natures mortes structurées disposent d’une base de comparables en ventes. La présence d’un titre précis, par exemple “Composition cubiste” ou “Composition au chapeau”, facilite les rapprochements avec des résultats connus et contribue à la détermination de la valeur.

Signature, provenance, mentions d’exposition

La signature “F. Kromka” ou “Federico Kromka” visible et cohérente avec les usages observés dans les catalogues est un facteur positif. Une provenance claire, une mention de participation à une exposition ou un lien avec un ensemble cohérent renforcent la confiance du marché. Ces éléments, s’ils sont documentés, peuvent faire évoluer la valeur en regard des comparables.

Documentation et bibliographie

La mention d’un artiste dans des ressources muséales ou des bases de marché renforce la traçabilité. Les reproductions, fiches d’exposition ou références à des ensembles connus éclairent le positionnement d’une œuvre. Une documentation fiable est un atout lors d’une estimation gratuite menée par Fabien Robaldo au sein de MILLON.

Marché de l’art: demande, cote, valeur

Le marché de Federico Kromka est étroit mais actif. Les œuvres apparaissent principalement en France, en Suisse et à Monaco, avec des records récents à Paris. La structure de prix observée ces dernières années va de quelques centaines d’unités pour des œuvres sur papier jusqu’à des adjudications autour de 4 000-5 000 pour des compositions plus élaborées. Les données regroupées par des agrégateurs indiquent des prix réalisés allant d’environ 238 USD à près de 4 853 USD selon support et format, avec un record récent à Paris en 2021.

La demande se concentre sur les compositions cubistes, les natures mortes structurées et les sujets musicaux. Les huiles et pastels de bonne dimension et signés attirent le plus d’attention. Les ventes signalées chez des opérateurs comme Oger-Blanchet, des maisons suisses et monégasques ou des études parisiennes spécialisées offrent un référentiel de comparables. Pour affiner la valeur d’une pièce précise, une estimation gratuite adossée à des résultats récents demeure la solution la plus fiable.

Ordres de grandeur par typologies

Œuvres sur papier au crayon, aquarelle ou gouache: la fourchette basse du marché reste la plus fréquente. Pastels et gouaches abouties: position médiane, avec des pointes significatives selon sujet et date. Huiles sur toile ou carton signées: fourchettes supérieures, avec des adjudications de référence autour de plusieurs milliers d’unités. La localisation de la vente et la qualité des visuels influencent la compétition et, in fine, la valeur. Ces repères restent indicatifs et doivent être confrontés au cas par cas à l’état du dossier documentaire de l’œuvre, à la datation et au sujet.

Tendance récente

Entre 2017 et 2025, plusieurs vacations ont documenté la liquidité des œuvres de Kromka dans un contexte international. Paris demeure le pôle principal des adjudications référencées, complété par des ventes en Suisse et en principauté. Les ventes thématiques “École de Paris” ou “Tableaux modernes” constituent le principal cadre de diffusion. Les données agrégées confirment la stabilité d’une fourchette accessible pour les œuvres sur papier et quelques résultats plus élevés pour les huiles et pastels aboutis. Une estimation gratuite permet de comparer précisément chaque œuvre aux lots publiés récemment et d’argumenter la valeur avec des comparables pertinents.

Résultats de ventes vérifiés 

Les résultats ci-dessous illustrent des adjudications et références documentées, utiles comme comparables généraux. Les montants communiqués s’entendent hors frais quand cela est précisé par la maison de ventes.

• Oger – Blanchet, Paris, 18 mai 2021, lot 10, “Composition cubiste”, huile sur carton. Résultat 4 500 EUR, hors frais.
• Oger – Blanchet, Paris, 18 mai 2021, lot 9, “Composition au chapeau”, huile sur toile. Résultat 2 000 EUR, hors frais.
• Marc Arthur Kohn, Paris, 22 novembre 2017, lot 16, “Composition”, gouache sur papier. Vendu, prix non communiqué publiquement.
• SGL Enchères, Saint-Germain-en-Laye, 24 février 2013, lot 107, “Composition géométrique”, dessin, crayons de couleur, gouache et aquarelle. Vendu, prix non communiqué publiquement.

Conclusion: faites estimer vos œuvres de Federico Kromka

Le corpus de Federico Kromka présente un intérêt régulier sur le marché, avec des comparables structurés en France, en Suisse et à Monaco. Le support, le format, la date, la signature et la documentation orientent la valeur observable. Pour obtenir une analyse argumentée et une fourchette de valeur fondée sur des résultats récents, sollicitez une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo au sein de MILLON. Vous recevrez un avis rapide et documenté, appuyé sur des comparables pertinents et une connaissance actualisée des ventes.

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