Le bestiaire Lalanne
Le bestiaire Lalanne, composé d’œuvres sculpturales aux formes animales imaginées par Claude et François-Xavier Lalanne, occupe une place singulière dans l’histoire de l’art contemporain et dans le marché de l’art. Entre poésie, humour et virtuosité technique, ces œuvres attirent collectionneurs, experts et amateurs, tant pour leur esthétique que pour leur valeur sur le marché des enchères.
Origines et esthétique du bestiaire Lalanne
Claude Lalanne (1924-2019) et François-Xavier Lalanne (1927-2008) ont formé un duo artistique emblématique du XXe siècle. Leur collaboration, bien que chacun ait développé un style personnel, a donné naissance à un univers onirique peuplé d’animaux stylisés, souvent détournés de leur fonction première. Le bestiaire de François-Xavier est composé d’animaux aux volumes massifs, souvent fonctionnels : moutons-bancs, rhinocéros-bibliothèques, hippopotames-baignoires. Claude, quant à elle, privilégie des formes plus délicates, végétales ou zoomorphes, souvent en bronze ciselé ou galvanoplastie, comme ses célèbres chaises “Gingko” ou ses sculptures de lapins ou de singes.
Une sculpture entre art et design
Les œuvres des Lalanne brouillent la frontière entre sculpture et mobilier. Cette approche novatrice, à la fois ludique et fonctionnelle, les inscrit dans la mouvance du design sculptural, tout en conservant une forte dimension artistique. Leur bestiaire reflète une vision poétique du monde animal, loin du naturalisme académique, mais ancré dans une tradition artisanale exigeante.
Matériaux et techniques : une maîtrise remarquable
Les Lalanne ont utilisé une grande variété de matériaux : bronze, cuivre, résine, aluminium, laiton, fer forgé, parfois associés à des matériaux inattendus comme la laine ou le marbre. François-Xavier préférait les formes pleines et lisses, souvent en bronze patiné, tandis que Claude explorait des textures plus fines et des techniques complexes comme la galvanoplastie. Leur savoir-faire artisanal, allié à une imagination débordante, confère à leurs œuvres une qualité d’exécution qui justifie leur cote élevée sur le marché.
Marché de l’art : estimation, valeur et enchères
Le bestiaire Lalanne est aujourd’hui très recherché par les collectionneurs internationaux. Les résultats de ventes aux enchères témoignent d’une demande forte, en particulier pour les pièces iconiques ou provenant de collections prestigieuses.
Quelques résultats marquants
- En octobre 2019, chez Sotheby’s Paris, un Mouton de Laine de François-Xavier Lalanne (lot 14) s’est vendu pour 1 570 000 €.
- En novembre 2021, chez Christie’s, une Choupatte en bronze doré de Claude Lalanne a atteint 564 000 $.
- En mars 2022, un Rhinocrétaire de François-Xavier Lalanne a été adjugé 5 372 000 € chez Sotheby’s Paris.
Évolution de la cote
La cote des Lalanne a connu une progression significative depuis les années 2000, stimulée par des expositions muséales, des acquisitions institutionnelles et une visibilité médiatique accrue. Leur bestiaire est devenu un symbole de raffinement et d’excentricité, prisé par les amateurs d’art moderne, les architectes d’intérieur et les grandes galeries.
Expertise et estimation : comment évaluer une œuvre des Lalanne ?
L’évaluation d’une œuvre du bestiaire Lalanne repose sur plusieurs critères : authenticité, provenance, état de conservation, rareté, matériaux, dimensions et date de création. Les pièces signées, numérotées et documentées obtiennent généralement de meilleurs résultats. Les œuvres issues des premières périodes de création (années 1960-1970), ou provenant de commandes spécifiques, suscitent un intérêt particulier.
Rôle de l’expert
Un expert tel que Fabien Robaldo intervient pour authentifier, estimer et accompagner la vente ou l’achat d’une œuvre. L’expertise permet de sécuriser la transaction, d’optimiser la valorisation et de fournir une documentation fiable (certificat, rapport d’expertise).
Où vendre une œuvre du bestiaire Lalanne ?
Les œuvres des Lalanne se vendent dans les grandes maisons comme MILLON, Christie’s, Sotheby’s, Artcurial ou Phillips, mais aussi via des ventes spécialisées en design ou art contemporain. Une estimation préalable est essentielle pour choisir le bon canal de vente : enchères publiques, vente privée, ou galerie spécialisée.
Conclusion : une œuvre à faire expertiser
Le bestiaire Lalanne séduit par son originalité, sa poésie et sa qualité de fabrication. Sa valeur sur le marché ne cesse de croître, et chaque pièce mérite une attention rigoureuse. Si vous possédez une sculpture ou un mobilier signé Lalanne, une estimation gratuite par un expert indépendant comme Fabien Robaldo vous permettra d’en connaître la valeur réelle et de décider de la meilleure stratégie de mise en vente.
FAQ
Quelle est la valeur d’un mouton de François-Xavier Lalanne ?
La valeur varie selon les matériaux et la provenance. Un mouton en laine peut dépasser 1 million d’euros en vente publique.
Comment reconnaître une œuvre authentique des Lalanne ?
Les œuvres authentiques sont signées, parfois numérotées, et souvent accompagnées de certificats ou documentations d’origine.
Quel est le matériau le plus utilisé par Claude Lalanne ?
Claude Lalanne utilisait principalement le bronze, souvent travaillé par galvanoplastie.
Où vendre une sculpture des Lalanne ?
Chez Fabien Robaldo pour l’estimation, puis dans des maisons de vente comme Sotheby’s, Christie’s ou Artcurial.
Les œuvres des Lalanne sont-elles toujours fonctionnelles ?
Pas toujours, mais beaucoup d’œuvres de François-Xavier combinent sculpture et usage (mobilier, luminaires).
Comment obtenir une estimation gratuite ?
Contactez un expert comme Fabien Robaldo avec photos, dimensions et toute information disponible.
Quelles sont les œuvres les plus rares ?
Les pièces uniques, les commandes spéciales ou les œuvres des débuts sont particulièrement recherchées.
Quel est le record de vente pour une œuvre des Lalanne ?
Un Rhinocrétaire a atteint 5,37 millions € chez Sotheby’s en 2022.
Les œuvres des Lalanne sont-elles cotées en bourse ?
Non, mais elles ont une cote sur le marché de l’art, suivie par les maisons de vente et les experts.
Existe-t-il des contrefaçons ?
Oui, d’où l’importance de faire authentifier toute œuvre par un expert qualifié.