Estimation Gottardo Segantini 1882-1974
Gottardo Segantini est un peintre suisse actif au XXe siècle, connu pour ses vues de l’Engadine et de la région de Maloja. Son marché concerne principalement des peintures à l’huile sur toile ou panneau, des œuvres sur papier et des estampes. Les prix varient selon le format, le sujet, la date, l’état, l’authenticité et la provenance. Cette page présente des repères de valeur et les éléments objectifs qui influencent une estimation de ses œuvres.
Pour obtenir une estimation gratuite de votre œuvre de Gottardo Segantini, contactez Fabien Robaldo avec des photos nettes, dimensions, technique, signatures et informations de provenance. Une fourchette de valeur peut être donnée à distance sous réserve d’examen.
| Domaines artistiques | Prix / Valeur / Cote |
|---|---|
| Peintures à l’huile sur toile ou panneau | env. 2 700 € à 28 000 € selon format, sujet et période |
| Dessins, aquarelles, techniques sur papier | souvent au-dessous de 5 000 €, avec variations selon la qualité et la taille |
| Estampes et gravures | de 140 € à 320 € observés pour des tirages courants |
Biographie factuelle
Gottardo Segantini naît à Pusiano, près de Côme, en 1882. Il est le fils ainé du peintre Giovanni Segantini et de Bice Bugatti. Il reçoit très jeune un enseignement du dessin. Entre 1899 et 1900, il fréquente l’Académie de Brera à Milan. Des séjours d’étude ont lieu à Munich et Berlin au début des années 1900. À partir des années 1900-1910, sa vie et sa pratique s’ancrent à Maloja en Engadine. Il y travaille presque toute sa carrière, avec quelques périodes passées à Rome et Zurich. Il meurt à Maloja en 1974.
Sa production couvre plus de six décennies, avec une concentration d’œuvres paysagères représentant les lacs, sommets et vallées grisonnes. L’artiste réalise aussi des compositions de bergerie, des vues de villages et quelques natures mortes. Des estampes et gravures complètent un corpus dominé par la peinture.
Style de l’artiste
Le langage pictural de Gottardo Segantini est influencé par l’environnement alpestre et par l’héritage divisionniste de son père. Sur le plan formel, il emploie fréquemment des touches fragmentées et serrées qui structurent les aplats et définissent les volumes. Les sujets sont traités de manière directe, avec une attention au rythme des masses, aux lignes d’horizon et aux plans d’eau. La lisibilité des motifs est prioritaire, la composition privilégie souvent un équilibre frontal et des diagonales simples. Les contours restent nets et les contrastes colorés viennent organiser l’espace, sans effets de matière excessifs.
Techniques, matériaux, périodes
Supports et médiums
Peintures à l’huile sur toile ou sur panneaux de fibres type Hartfaserplatte ou Pavatex, fréquents dès les années 1930-1960. Œuvres sur papier en graphite, aquarelle, gouache. Estampes en techniques variées dont eau-forte et aquatinte. La signature “GottardoS” ligaturée apparaît souvent sur les peintures tardives, parfois “Gottardo” ou “G. Segantini”.
Formats et séries
Petits formats de cabinet pour des études ou vues resserrées. Formats moyens et grands pour des panoramas de l’Engadine, vues du lac de Sils, du Piz Lagrev, scènes de labour ou de bergerie. Récurrence de motifs en variantes datées à plusieurs années d’intervalle.
Périodes
Période de formation jusqu’aux années 1910 avec sujets lombards et tessinois. Années 1920-1930 marquées par la stabilisation du vocabulaire paysager. Années 1940-1960 très productives sur supports fibres, avec une palette claire et un réseau de touches serrées. Œuvres tardives des années 1960-1970 reprenant les mêmes sites avec une écriture consolidée.
Analyse du marché: typologies, cote, valeur, facteurs déterminants
Typologies demandées
Les vues identifiables de l’Engadine sont recherchées, notamment lac de Sils, Maloja, Piz Lagrev. Les scènes pastorales et de labour disposent d’un public régulier. Les œuvres sur papier et les estampes constituent une porte d’entrée plus accessible.
Fourchettes de valeur et dynamique
Les peintures à l’huile sur toile ou panneau constituent la part la plus élevée de la valeur, avec des prix observés entre environ 2 700 € et 28 000 €, selon le format, la visibilité du motif, la date et la qualité d’exécution. Les œuvres sur papier restent en général sous 5 000 €, sauf pièces abouties ou formats importants. Les estampes se situent souvent en dessous de 500 € pour des sujets courants.
Facteurs déterminants
Identification du site représenté et attrait du sujet. Format et impact visuel. Datation et période recherchée. Signature lisible, inscriptions au revers. Provenance documentée. Présence d’un avis d’expert ou d’un enregistrement auprès d’institutions spécialisées. État de conservation. Présence d’expositions antérieures.
Analyse technique de la thématique
Matériaux et pratiques
Usage constant de l’huile. À partir des années 1930, emploi fréquent de panneaux de fibres type Hartfaserplatte ou Pavatex, légers et adaptés à une touche divisée. Œuvres sur papier réalisées en graphite, aquarelle et gouache pour études ou compositions abouties. Estampes en eau-forte et aquatinte dérivées de sujets pastoraux et alpins.
Périodes et écoles
L’œuvre s’inscrit dans la continuité du divisionnisme italo-suisse et d’une école du paysage alpin du XXe siècle. Les périodes 1940-1960 concentrent les vues les plus directement associées à l’Engadine, avec une écriture serrée et une palette claire. Les années 1910-1930 installent les motifs et points de vue repris ensuite.
Caractéristiques récurrentes
Horizon souvent élevé, lignes de crêtes nettes, masses d’arbres en avant-plan, miroirs d’eau structurants. Signatures en bas à gauche ou à droite, datations fréquentes, mentions “Maloja” ou “Basel” au revers dans certains cas. Répétitions de sites avec variantes de saison et de lumière.
Marché des enchères
Exemples documentés avec prix en euros. Les montants en francs suisses sont convertis ici à titre indicatif en euros.
- Germann Auktionshaus, Zurich, 22 novembre 2005, lot 73, “Engadiner Landschaft mit Stall”, huile sur Pavatex, vendu 28 000 CHF, env. 26 000-29 000 € selon conversion.
- Germann Auktionshaus, Zurich, 26 novembre 2019, lot 432, “Zwei Kühe und ihre Kälber im Stall”, huile sur panneau, vendu 15 000 CHF, env. 14 000-15 500 €.
- Schuler Auktionen, Zurich, juin 2024, lot 3031, “Romana”, 1930, huile sur toile, adjugé 2 800 CHF, env. 2 600-2 800 €.
- Dorotheum, 27 octobre 2021, “San Pietro”, aquatinte signée, adjugée 140 €; Dorotheum, 4 octobre 2018, “Bei der Feldarbeit”, eau-forte signée, adjugée 320 €.
Conclusion
Le marché de Gottardo Segantini est régulier pour les paysages emblématiques de l’Engadine. La valeur dépend d’abord du sujet identifiable, du format, de la période et de la qualité d’exécution. Les œuvres documentées et signées trouvent plus facilement preneur. Pour situer précisément la valeur d’une œuvre, une expertise contextualisée est nécessaire. Vous pouvez solliciter une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo en envoyant des visuels, dimensions et informations de provenance.
FAQ
Comment faire estimer une œuvre de Gottardo Segantini ?
Transmettez des photos en bonne définition du recto et du verso, les dimensions, la technique, la signature, la date éventuelle et toute information de provenance. Une première fourchette de valeur peut être fournie à distance sous réserve d’examen.
Quels sujets de Gottardo Segantini sont les plus recherchés ?
Les vues identifiables de l’Engadine, notamment Maloja, le lac de Sils et le Piz Lagrev, ainsi que des scènes pastorales structurées avec animaux et architectures rurales.
Quels formats influencent le prix ?
À sujet comparable, un grand format abouti obtient généralement des prix supérieurs. Les petits formats d’étude sont en dessous, sauf rareté ou qualité picturale notable.
Quelle période de production est la plus demandée ?
Les années 1940-1960 concentrent de nombreuses compositions abouties sur panneau de fibres. Les années 1920-1930 sont également suivies pour certains motifs récurrents.
Une signature “GottardoS” a-t-elle un impact ?
Oui. Une signature lisible et une datation claire facilitent l’attribution et l’estimation. Les inscriptions au revers, titres et lieux renforcent la cohérence de l’œuvre.
Un certificat est-il nécessaire ?
La documentation d’origine, les archives, un avis d’expert ou un enregistrement institutionnel renforcent la confiance et peuvent soutenir la valeur.
Quelles techniques pratique-t-il en dehors de l’huile ?
Des œuvres sur papier en graphite, aquarelle ou gouache existent. Des estampes en eau-forte et aquatinte sont connues, avec des valeurs inférieures aux huiles.
Comment la provenance influence-t-elle l’estimation ?
Une provenance suivie, des expositions et des publications renforcent l’intérêt et la valeur. Les éléments vérifiables sont à fournir dès la demande d’estimation.
Les œuvres sur panneau de fibres sont-elles moins cotées que celles sur toile ?
La technique n’est pas le seul facteur. Sujet, format, période et qualité d’exécution priment. Certaines huiles sur Hartfaserplatte atteignent de bons niveaux de prix.
Quels prix récents peut-on citer ?
Des huiles s’échangent de quelques milliers d’euros pour des formats modestes jusqu’à plusieurs dizaines de milliers d’euros pour des formats aboutis. Des estampes peuvent se situer sous 500 €.
Que préparer pour une prise de rendez-vous ?
Photos nettes recto-verso, gros plans de la signature, dimensions exactes hors cadre, technique, historique de propriété, factures et catalogues éventuels.
Combien de temps pour une estimation ?
Un retour indicatif est possible sous quelques jours ouvrés après réception d’un dossier complet. Un examen physique peut être proposé si nécessaire.