1. Introduction

Judith Scott, artiste américaine active de 1987 à 2005 au Creative Growth Art Center d’Oakland, a produit des sculptures uniques constituées de fils, de textiles et d’objets trouvés. Les œuvres, majoritairement sans titre, apparaissent en nombre limité sur le marché. Elles sont présentes dans des collections publiques aux États-Unis et en Europe, et régulièrement proposées dans les vacations “Outsider and Vernacular Art”. En France et en Europe francophone, l’intérêt des collectionneurs progresse, notamment à Paris, Bruxelles, Genève, Lausanne, Zurich, Luxembourg et Monaco, favorisant une meilleure visibilité et une valeur plus stable.

2. Définition et description générale

Les œuvres de Judith Scott sont des assemblages d’objets enveloppés de fils, cordes, rubans et textiles, formant des volumes compacts ou allongés. Chaque œuvre est unique. Les titres sont généralement “Untitled”, parfois suivis d’un mot descriptif entre parenthèses assigné par les catalogues (“Heart”, “Cross”, “Baseball Bat” par exemple). Les dimensions varient de formats de table à des pièces de taille moyenne pouvant dépasser le mètre. La production connue se concentre sur la période 1988-2005, avec un pic d’activité dans les années 1990.

Sur le plan du marché, les œuvres sont reconnues dans la catégorie Outsider Art. La circulation est mondiale, avec une demande forte aux États-Unis et une clientèle active en France, Belgique et Suisse. La rareté, l’unicité et la visibilité muséale soutiennent la valeur de l’artiste.

3. Typologies, matériaux, périodes, styles

3.1 Typologies courantes

Les typologies récurrentes incluent des volumes compacts “cocon”, des formes allongées de type “totem” parfois verticales, des formes jumelées, et des objets identifiables enveloppés, comme bâtons, battes de baseball ou éléments domestiques. Les œuvres sont quasi exclusivement en trois dimensions. Quelques travaux sur papier existent mais restent marginaux sur le marché par rapport aux sculptures.

3.2 Matériaux et constitution

Les matériaux sont dominés par les fils, laines, tissus, rubans, cordes et supports composites. Les armatures peuvent intégrer des éléments de récupération en carton, bois, plastique ou métal. L’habillage se caractérise par des enroulements denses et continus. L’absence de série ou d’édition implique qu’il n’existe pas de format standardisé pour comparer des exemplaires identiques.

3.3 Périodes et évolution

La carrière de Judith Scott au Creative Growth Art Center s’étend de 1987 à 2005. Les années 1990 fournissent une part importante des œuvres rencontrées en vente. Les pièces réalisées au début des années 1990 figurent fréquemment dans les catalogues d’enchères, avec des intitulés “Untitled” suivis d’un qualificatif descriptif. Les années 2000 sont moins représentées sur le marché, ce qui peut renforcer l’attrait de certaines œuvres tardives lorsqu’elles apparaissent.

3.4 Style reconnu par le marché

Le style est associé à l’Outsider Art. Les œuvres sont perçues comme singulières par leur enveloppement de fibres et l’incorporation d’objets. L’homogénéité d’ensemble et la présence régulière en institutions renforcent l’identification par les acheteurs et soutiennent la valeur de marché.

4. Facteurs simples influençant la valeur

4.1 Format et présence visuelle

Les sculptures de plus grande taille et à la présence visuelle marquée tendent à obtenir des prix plus élevés. Les œuvres verticales ou aux proportions inhabituelles retiennent l’attention en salle et en ligne, ce qui peut dynamiser la compétition et la valeur finale.

4.2 Iconographie et dénomination

Même si la plupart des œuvres sont “Untitled”, certaines ont reçu des dénominations usuelles en catalogue, comme “Untitled (Heart)” ou “Untitled (Cross)”. Ces identifiants, souvent repris par la presse et les bases de données, facilitent la traçabilité des résultats et peuvent influencer la perception de la valeur à la hausse par effet de reconnaissance.

4.3 Provenance et exposition

Une provenance issue d’une collection reconnue, une acquisition chez Creative Growth ou une présence dans des expositions institutionnelles renforcent la crédibilité et la liquidité de l’œuvre. La documentation d’origine et les références d’exposition contribuent à une valeur plus robuste.

4.4 Période de création

Les œuvres des années 1990 sont bien ancrées sur le marché, avec un historique de prix documenté. La période 1988-1995, abondante en pièces passées en vente, sert de référence pour la construction des estimations.

4.5 Rareté et unicité

Chaque sculpture est unique. L’offre en ventes publiques reste limitée, ce qui favorise des adjudications soutenues lorsque des pièces abouties apparaissent. La faible fréquence d’apparition peut créer une tension à l’achat et maintenir la valeur dans le temps.

5. Marché de l’art: demande, cote, valeur

La demande pour Judith Scott s’appuie sur trois piliers. D’abord la reconnaissance muséale, avec des expositions de référence aux États-Unis et en Europe. Ensuite la régularité des ventes dédiées à l’Outsider Art à New York et, plus largement, dans les capitales de marché. Enfin, l’intérêt croissant du public européen, notamment en France, Belgique et Suisse, contribue à une demande transnationale et à une meilleure visibilité des adjudications en euros.

Les fourchettes observées en ventes publiques pour des sculptures typiques se situent souvent entre 20 000 et 50 000 euros selon le format, l’impact visuel, l’historique et la provenance. Des pointes au-delà sont possibles sur des œuvres identifiées et bien documentées. La présence régulière en catalogues américains et la diffusion européenne permettent de consolider la valeur de l’artiste.

En France et en Europe francophone, la catégorie Art Brut et Outsider Art est de mieux en mieux identifiée. Les catalogues la mettent en avant auprès d’un public de collectionneurs spécialisés et d’acheteurs institutionnels. À Paris, Lyon, Marseille, Lille, Bordeaux, Toulouse, Nice, Nantes et Strasbourg, ainsi qu’à Bruxelles, Liège, Anvers, Genève, Lausanne, Zurich, Luxembourg et Monaco, la recherche d’œuvres uniques de Judith Scott s’intensifie. L’accompagnement par un expert facilite l’obtention d’une estimation gratuite argumentée et adaptée à la place de marché la plus pertinente.

Fabien Robaldo offre un regard d’expert sur la documentation, la traçabilité et la valorisation. En lien avec les acteurs reconnus du secteur, dont MILLON, il oriente le dossier vers les contextes de vente les plus cohérents avec le profil de la pièce et la demande actuelle, afin d’optimiser la valeur attendue.

6. Résultats de ventes vérifiés

Les résultats ci-dessous illustrent des adjudications récentes et documentées. Ils sont utiles pour situer la valeur d’une sculpture comparable, sous réserve des différences de format, provenance et notoriété individuelle de chaque pièce.

• Christie’s New York, “Outsider and Vernacular Art”, 21 janvier 2021, lot 7, “Untitled (Heart)”, 1993: 43 263 €.
• Christie’s New York, “Outsider Art”, 3 février 2022, lot 24, “Untitled (Baseball Bat)”: 35 638 €.
• Christie’s New York, “Outsider Art”, 17 janvier 2020, lot 28, “Untitled (Cross)”: 24 790 €.
• Christie’s New York, “Outsider Art”, 17 janvier 2020, lot 33, “Untitled”, 1993: 22 537 €.

Ces montants en euros correspondent aux prix réalisés publiés avec conversion en vigueur au moment des ventes. Ils permettent d’établir un ordre de grandeur fiable pour une pièce analogue en termes de format et de visibilité.

7. Conclusion: obtenez votre estimation gratuite

Si vous possédez une sculpture de Judith Scott, une analyse claire de son format, de sa provenance et de sa visibilité permet d’en déterminer la valeur sur le marché actuel. Pour situer votre œuvre parmi les références passées en vente, contactez Fabien Robaldo et demandez une estimation gratuite. L’expertise et la mise en relation avec les bons interlocuteurs, en France, en Belgique, en Suisse et à l’international, optimisent la présentation du dossier et la stratégie de valorisation.

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