Estimation et cote des peintures de Luis de Morales

Introduction

Luis de Morales, dit “El Divino”, développe un répertoire religieux centré sur la Vierge à l’Enfant, les Ecce Homo, les Mater Dolorosa, les Pietà et certaines figures de saints. La production comprend des panneaux de dévotion, parfois en séries, destinés à une clientèle ecclésiastique et privée. La reconnaissance du sujet, du format et de la qualité d’exécution aide à positionner l’œuvre sur le marché.

La demande est soutenue pour des autographes bien documentés, particulièrement lorsqu’ils sont cités dans la littérature spécialisée et rapprochables de prototypes conservés au Prado, à la National Gallery ou dans des collections publiques espagnoles. Les œuvres d’atelier, variantes et répliques anciennes circulent également, à des niveaux de prix distincts.

Définition et description générale

Les peintures de Luis de Morales sont majoritairement des huiles sur panneau, souvent de petites dimensions. Les compositions serrées privilégient la figure en buste ou demi-buste, isolée sur fond sombre. Le répertoire s’organise autour de thèmes dévotionnels constants, repris à différentes échelles avec des variantes ponctuelles.

Le corpus associe des autographes signés ou documentés et un ensemble d’œuvres d’atelier. L’attribution s’appuie sur la comparaison stylistique, la provenance et les publications. Les signatures sont rares, les datations apparaissent parfois. Les éléments de documentation – mentions anciennes, catalogues d’exposition, publications – renforcent l’attribution et impactent la valeur.

Typologies, matériaux, périodes, styles

Typologies iconographiques

Vierge à l’Enfant. Sujet le plus recherché. On distingue des variantes, dont la “Vierge au chapeau” et la “Vierge à l’Enfant au fuseau”. Les modèles autographes servent de référence aux versions d’atelier.

Ecce Homo et Mater Dolorosa. Fréquemment en format réduit, destinés à la dévotion privée. Leur diffusion en atelier est importante, avec des qualités d’exécution variables.

Pietà et saints isolés. Présents en moindre nombre, recherchés lorsqu’ils bénéficient d’une attribution confirmée ou d’une publication.

Matériaux et formats

Support. Huile sur panneau. Les essences rencontrées sont compatibles avec la production espagnole du 16e siècle. Les toiles sont plus rares pour Morales.

Dimensions. Les formats typiques vont d’environ 25 à 60 cm de haut pour les panneaux de dévotion. Les formats plus importants existent mais restent moins courants dans le commerce.

Périodes

Phase centrale vers 1550-1575. C’est la période de référence pour les œuvres les plus abouties. Des reprises tardives existent au sein de l’atelier, avec un rendu parfois plus schématique.

Style et caractéristiques générales

Les types faciaux, la frontalité, l’éclairage concentré et un rendu méticuleux des carnations caractérisent le corpus. Les récurrences de modèles aident à rapprocher une œuvre d’un prototype, à différencier un autographe d’une version d’atelier et à situer la valeur au sein d’une fourchette cohérente.

Facteurs simples influençant la valeur

Attribution et niveau d’exécution

Autographe confirmé. Cote élevée, surtout pour les Vierges et certains sujets emblématiques. Le positionnement dépend de la publication et des comparaisons avec des prototypes muséaux.

Atelier, cercle, suiveur. La valeur est inférieure, mais reste soutenue pour des sujets recherchés et des exécutions soignées. Les copies anciennes documentées peuvent intéresser un public spécialisé.

Sujet et rareté

Les compositions de Vierge à l’Enfant et les Ecce Homo de format harmonieux et d’exécution fine sont les plus demandés. Les sujets plus singuliers – par exemple un saint isolé – sont portés par l’attribution et la qualité.

Dimensions et présentation

Les formats de dévotion en bon équilibre visuel sont favorisés par le marché. Un format exceptionnellement grand ou au contraire très réduit se situe selon la série de référence et l’attribution.

Provenance et publications

Une provenance continue, la mention dans un catalogue raisonné, une notice de spécialiste ou l’exposition dans une institution renforcent la demande. Ces éléments structurent l’estimation et la valeur finale.

Marché de l’art – demande, cote, valeur

Le marché de Morales est international, avec des adjudications en Espagne, France, Royaume-Uni, Autriche et États-Unis. Les pics de prix concernent des autographes rares, identifiés comme des variantes proches des prototypes conservés et accompagnés d’une documentation solide.

Les œuvres d’atelier et les versions anciennes conservent une liquidité correcte lorsque le sujet est porteur. Les maisons généralistes Old Masters et les ventes dédiées aux tableaux anciens constituent le canal habituel. Les prix varient fortement selon l’attribution, la qualité d’exécution et la proximité avec un modèle de référence. La meilleure indication reste la comparaison avec des ventes publiées et datées.

Résultats de ventes vérifiés

Sélection de résultats documentés, avec la mention de la maison, de la date, du lot et du prix de vente en euros. Les titres d’œuvres sont indiqués selon les catalogues.

• “The Virgin and Child, or La Virgen del Sombrero”, Sotheby’s Londres, 8 décembre 2010, lot 3 – 1 866 725 euros.

• “La Vierge à l’Enfant au fuseau”, Christie’s Paris, 30 mars 2015, lot 8 – 517 500 euros.

• “Virgen del sombrero con el Niño”, Sala Retiro Madrid, 20 décembre 2012, lot 649 – 550 000 euros.

• “Saint Peter”, Dorotheum Vienne, 10 novembre 2020, lot 28 – 69 050 euros.

Ces résultats servent de repères pour situer une œuvre par typologie et attribution. Ils ne remplacent pas une analyse individuelle de l’objet, de sa documentation et de sa position dans le corpus.

Conclusion – demander une estimation gratuite

Si vous possédez une peinture attribuée à Luis de Morales, une version d’atelier ou une œuvre en lien avec son corpus, nous pouvons vous aider à en déterminer la valeur. Transmettez des photographies de face et de dos, dimensions du panneau, toute information de provenance ou de publication connue. Fabien Robaldo vous fournit une estimation gratuite et un positionnement comparé au marché public le plus pertinent.

Notre objectif est de documenter précisément votre œuvre, de la rapprocher des prototypes et des variantes, et de situer sa cote de manière claire et argumentée.

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