Estimation Luu Van Sin (1905-1983)

Portrait de Fabien Robaldo, expertise partout en France

Estimation Luu Van Sin (1905-1983)

Peintre formé à l’École des Beaux-Arts de l’Indochine, Luu Van Sin occupe une place reconnue dans le marché des arts d’Asie du 20e siècle. Ses œuvres sur soie à l’encre et gouache, ainsi que certaines huiles des années 1930, séduisent les collectionneurs en Europe et en Asie. Cette page présente un état des lieux factuel pour optimiser votre recherche d’estimation gratuite, comprendre la valeur de vos œuvres et situer la cote de Luu Van Sin face aux résultats d’enchères. L’objectif est d’offrir des repères clairs, utiles pour une expertise à Paris, en région, en Suisse, en Belgique, au Luxembourg, ainsi qu’à Hanoi, Ho Chi Minh Ville, Hong Kong et aux États-Unis.

Tableau synthétique des valeurs observées

Ce tableau regroupe des fourchettes issues de résultats publics, par grandes catégories. Les montants sont indicatifs et varient selon la provenance, la datation, le sujet, la rareté et la qualité d’exécution. Ils constituent un point de départ pour une estimation gratuite personnalisée avec Fabien Robaldo.

CatégorieFourchette de prix observéePériode et sujets les plus recherchésCommentaires de valeur
Encre et gouache sur soie90 000 EUR – 260 000 EUR équivalentAnnées 1933-1936. Scènes d’artisans, sujets bouddhistes, vie quotidienne.Support emblématique de l’École d’Indochine. Prime pour formats supérieurs à 50 cm et œuvres datées des années 1930.
Huile sur toile80 000 EUR – 200 000 EURAnnées 1930, scènes de genre, portraits, fumeurs, intérieurs.Rareté relative. Les grandes compositions des années 1930 tirent la valeur vers le haut.
Encres et études sur papier10 000 EUR – 40 000 EURÉtudes préparatoires, portraits, scènes de marché.Fourchette variable selon format, fraîcheur des pigments, signature et provenance.
Œuvres postérieures à 194520 000 EUR – 90 000 EURSujets similaires mais plus rares en marché occidental.Demande plus sélective. Prime si sujet iconique et provenance documentée.
Formats muséaux et sujets iconiquesAu-delà de 150 000 EURCompositions élaborées, signatures lisibles, expositions historiques.Pic de valeur en présence d’un trio gagnant date 1930s – sujet fort – provenance solide.

 

Biographie factuelle

 

Repères biographiques

Né en 1905 et actif jusqu’en 1983, Luu Van Sin appartient à la génération fondatrice de la modernité vietnamienne. Il est associé à l’École des Beaux-Arts de l’Indochine, institution créée à Hanoi en 1925, qui a structuré l’enseignement artistique dans la région et formé plusieurs peintres aujourd’hui recherchés. Les sources publiques situent sa formation et sa sortie d’école au mitan des années 1930. L’artiste expose très tôt dans des cadres officiels et salons, ce qui a contribué à asseoir son identité esthétique.

 

Formation et premiers travaux

La formation académique combine dessin, composition, perspective et techniques occidentales adaptées aux supports locaux. L’apprentissage de la soie, de l’encre, de la gouache et des laques a favorisé des œuvres techniquement abouties. Dès le début des années 1930, l’artiste affine un vocabulaire figuratif centré sur la vie quotidienne, les métiers, les rituels et les scènes d’intérieur.

 

Diffusion et reconnaissance

La diffusion des œuvres s’est faite par des salons et expositions en Indochine et en France. Des collectionneurs privés en Europe et en Asie ont documenté une circulation transnationale pré et post Seconde Guerre mondiale. Le corpus parvenu sur le marché reflète surtout les années 1930, période la plus recherchée, tandis que les œuvres postérieures sont moins fréquentes dans les ventes publiques occidentales.

 

Style de l’artiste

 

Composition et traitement

L’écriture picturale de Luu Van Sin est figurative, structurée et lisible. Sur soie, l’encre et la gouache se superposent en lavis nets, avec une organisation claire des plans et une mise en page souvent frontale. Les contours sont précis, les volumes simplifiés, le modelé reste doux. Sur toile, la pâte est plus présente, avec des rapports d’ombre et de lumière qui structurent la scène.

 

Iconographie

Les thèmes récurrents sont les artisans au travail, les scènes de marché, les musiciens, certaines figures religieuses comme la bonzesse, ainsi que des portraits et scènes d’intérieur. L’ensemble reflète un intérêt pour la représentation sociale et la transmission des savoir-faire. Les compositions illustrent des gestes et des postures, avec des arrière-plans sobres qui focalisent l’attention sur l’action et les instruments de travail.

 

Palette et rythme

La gamme colorée privilégie des harmonies sobres, rehaussées par des accents plus soutenus dans les étoffes, ombrelles, instruments et parures. Le rythme visuel s’appuie sur des diagonales contenues et des répétitions d’objets. L’ensemble demeure mesuré et équilibré, caractéristique des productions issues de l’École d’Indochine.

 

Techniques, matériaux, périodes

 

Soie – encre et gouache

La soie est un support central. Elle permet des superpositions fines, des dégradés réguliers et des détails précis sur des surfaces lisses. Les œuvres des années 1933-1936 montrent une maîtrise du lavis, des contours et de la mise en scène des gestes. Les sujets d’artisans et la figure de la bonzesse s’y rencontrent avec régularité.

 

Huile sur toile

L’huile apparaît dans des compositions de la même décennie. Le traitement diffère par une matière plus couvrante, des contrastes marqués et des formats parfois supérieurs. Certaines huiles de 1936 documentées en marché confirment l’intérêt des collectionneurs pour ce médium, surtout quand la scène est emblématique et la signature lisible.

 

Périodes de création

Les années 1930 sont le noyau du corpus passé en enchères, avec une préférence pour les œuvres datées et signées. Les traces postérieures à 1945 existent mais restent plus rares dans les catalogues occidentaux. Cette distribution affecte la valeur, car la demande se concentre sur la période de formation et de pleine maturité liée à l’École d’Indochine.

 

Analyse du marché – typologies, cote, valeur, facteurs déterminants

 

Typologies en demande

Les œuvres sur soie à l’encre et gouache dominent la cote par leur adéquation historique avec l’École d’Indochine. Viennent ensuite certaines huiles sur toile des années 1930. Les études à l’encre sur papier trouvent preneur, en particulier si elles sont abouties et liées à un sujet iconique. Les sujets d’artisans, de religieux, de musiciens et les scènes de marché concentrent une part notable de la demande.

 

Cote et valeur observées

La valeur a connu une progression visible au cours de la dernière décennie grâce à la redécouverte internationale de l’art vietnamien moderne. Des adjudications significatives en Asie et en Europe ont repositionné le haut de la fourchette pour la soie et confirmé la pertinence des meilleures huiles des années 1930. L’écart entre résultats européens et asiatiques subsiste, l’Asie pouvant porter des pointes plus élevées pour des sujets iconiques, tandis que l’Europe valorise la rareté et la provenance.

 

Facteurs déterminants

La datation et le sujet sont structurants. Une œuvre datée 1933-1936, de format ample, sur soie, avec un sujet iconique, atteint des niveaux supérieurs. La signature bien positionnée et la présence d’expositions d’époque renforcent la valeur. La provenance privée documentée est un plus. Le format influence la demande, avec une prime au-dessus d’environ 50 cm de hauteur pour les œuvres sur soie et au-delà de 70 cm pour les huiles. La présence d’éléments iconiques identifiables dans l’œuvre contribue également à la performance en salle.

 

Répartition géographique

Les enchères actives se trouvent à Hong Kong, Paris et parfois Singapour. La clientèle est internationale, venant d’Asie, d’Europe, d’Amérique du Nord. Les maisons de ventes spécialisées en art d’Asie structurent les catalogues, avec un impact direct sur la visibilité et la valeur des lots.

 

Analyse technique de la thématique – matériaux, périodes, écoles, caractéristiques

 

École des Beaux-Arts de l’Indochine

L’école a introduit un enseignement académique d’inspiration européenne adapté aux matériaux locaux. Pour Luu Van Sin, l’usage de la soie et des lavis à l’encre et gouache a été central. Cette combinaison permet un tracé précis et des gradations régulières, propices aux scènes de genre et aux portraits.

 

Caractéristiques matérielles

Sur soie, on observe une préparation soignée, une superposition de couches fines et des coloris contrôlés. Sur toile, l’huile renforce le modelé et la profondeur, avec des effets de matière qui modulent l’éclairage et soulignent les gestes. Les signatures apparaissent en caractères latins ou chinois, souvent datées, et positionnées en bas de composition.

 

Périodes et attributs visuels

La période 1933-1936 concentre les œuvres au meilleur potentiel de valeur. Les scènes d’artisans et les sujets bouddhistes y sont mieux représentés. L’équilibre formel, la clarté des gestes, l’économie d’arrière-plans et la précision des accessoires constituent des marqueurs visuels récurrents. Pour le collectionneur, ces attributs aident à situer une œuvre dans la trajectoire de l’artiste et à anticiper sa place dans la cote actuelle.

 

Marché des enchères : quelques repères récents

Les exemples ci-dessous illustrent des adjudications publiques. Ils permettent de situer la valeur par médium, date et sujet. Maximum 4 résultats.

  • “Bonzesse (Buddhist Nun)”, Christie’s Hong Kong, 29 mars 2025, vente “A Quest for Eternity: The Philippe Damas Collection”, Lot 143. Encre et gouache sur soie. Prix avec frais environ 2 142 000 HKD, soit environ 275 200 USD.
  • “Les fumeurs”, MILLON, Paris – Hanoi, 16 novembre 2025, “Les légendes – Centenaire de l’école des Beaux-Arts d’Indochine”, Lot 8. Huile sur toile. Adjugé 190 000 EUR.

 

Conclusion : demandez votre estimation gratuite

Vous possédez une œuvre de Luu Van Sin et souhaitez connaître sa valeur actuelle. Les facteurs clés sont la datation des années 1930, le support soie ou toile, le sujet iconique, la signature et la provenance. Une expertise rigoureuse permet d’ajuster la fourchette aux spécificités de votre œuvre. Pour une estimation gratuite et confidentielle, contactez Fabien Robaldo

 

FAQ

Comment obtenir une estimation gratuite d’une œuvre de Luu Van Sin ?

Transmettez des photos nettes face, dos et signature, les dimensions, la technique, la date si visible, ainsi que toute information de provenance. Un premier avis permet de situer une fourchette de valeur, avant examen physique si nécessaire.

Quels éléments influencent le plus la valeur chez Luu Van Sin ?

La date 1933-1936, le support soie ou une huile de belle taille, un sujet iconique, une signature lisible, une provenance claire et des références d’exposition d’époque.

Les œuvres sur soie valent-elles plus que les huiles ?

La soie en encre-gouache est le cœur de la demande et atteint souvent des niveaux supérieurs. Certaines huiles des années 1930 ont toutefois obtenu des prix élevés, selon le format et le sujet.

Quelle importance pour la date ?

Une œuvre datée des années 1930 capte mieux la demande, avec une prime nette sur la valeur. Les périodes ultérieures sont moins représentées en ventes occidentales.

Quels sujets sont les plus recherchés ?

Artisans au travail, scènes de marché, figures religieuses comme la bonzesse, musiciens et portraits. Ces thèmes renforcent l’attractivité et la valeur.

Quelles dimensions favorisent la valeur ?

Sur soie, au-dessus d’environ 50 cm de hauteur. Sur toile, un format au-delà de 70 cm est souvent mieux valorisé, toutes choses égales par ailleurs.

Pourquoi les résultats à Hong Kong peuvent-ils dépasser l’Europe ?

La profondeur de la demande locale pour l’art vietnamien moderne et la concurrence internationale créent des pointes de prix pour les sujets iconiques.

Les études sur papier sont-elles recherchées ?

Oui si elles sont abouties, signées et rattachées à un thème fort. Elles se situent en général dans une fourchette inférieure aux œuvres sur soie et aux huiles.

Quelle documentation fournir pour accélérer l’estimation ?

Tout document d’achat historique, correspondance, expositions, publications, numéros de lot anciens. Ces preuves peuvent augmenter la valeur.

Pouvez-vous intervenir hors de France ?

Oui. L’analyse à distance s’appuie sur des visuels et documents. Une expertise sur place est envisageable selon le dossier, en Europe, au Vietnam, à Hong Kong et en Amérique du Nord.

Quel est le délai pour une première estimation gratuite ?

En général sous 48 heures ouvrées après réception des informations complètes. Un examen physique peut être proposé si le dossier le justifie.


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