Vous possédez une oeuvre de Mai Trung Thu ou Mai Thu et vous souhaitez la faire estimer ?
Nous réalisons pour vous une expertise gratuite tout en vous proposant une vente aux enchères.
Cote - Estimation de l'artiste* | |
Peinture | 10 000 - 1 200 000 € |
Dessin | 20 000 - 600 000 € |
Estampe | 100 - 6 000 € |
* Les prix indiqués correspondent aux derniers résultats des ventes aux enchères en France. Les écarts obtenus dépendent du sujet, du format, de la période, de l’historique et de la technique de l’oeuvre.
Domaines d'expertise de l'artiste
La maison de ventes aux enchères MILLON organise 3 ventes aux enchères par an dédiées à l’Art du Vietnam à l’Hôtel des ventes Drouot à Paris.
Nos expertises sont gratuites, confidentielles et sans engagement. Il suffit de prendre rendez-vous par téléphone ou via notre formulaire d’estimation en ligne.
L' histoire de Mai-Thu
Artiste vietnamien issu d’une noble famille tonkinoise, Mai-Thu est un artiste aux multiples talents. Peintre, musicien, cinéaste ou encore photographe, il intègre après sa formation au lycée français de Hanoï, la première promotion de l’École des Beaux-Arts de Tonkin. En 1931, il enseigne le dessin au lycée français de Hué puis se rend six ans plus tard à Paris à l’occasion de l’Exposition Internationale des Arts Décoratifs.
Avant tout connu pour ses peintures sur pongée (tissu de soie et de laine léger et souple), il réalise également des peintures sur toile, ses dessins au pastel et à la mine de plomb. Il participe par la suite au Salon des Indépendants et au Salon d’Automne de 1938-1940 puis multiplie les expositions dans les années qui suivent.
Nos Résultats :
L' Art de Mai-Thu
Marquée par l’enseignement de Victor Tardieu (1870-1937) et Joseph Inguimberty (1896-1971) sa peinture conserve, malgré une influence des artistes français, une essence vietnamienne.
En ce sens, la pureté qui se dégage de sa peinture est alimentée par des thèmes comme des scènes familiales, des jeunes filles ou encore des enfants qui témoignent de la vie traditionnelle vietnamienne. La rondeur de ses traits, caractéristique de la peinture vietnamienne, confère à sa peinture une certaine douceur tranchant avec l’intensité et la profondeur de ses couleurs. Connue depuis une cinquantaine d’années, son œuvre connaît un vif succès sur le marché de l’art.
Style de l’artiste
L’œuvre de Mai Trung Thứ s’appuie sur une écriture figurative épurée. La composition privilégie l’équilibre, la frontalité mesurée et la lisibilité des silhouettes. Les coloris sont posés en aplats contrôlés et la ligne délimite sobrement les volumes. Les thèmes récurrents sont le portrait féminin, la musique, l’enfance et la famille. Des exemples connus illustrent ces axes, comme “Maternité” ou “Woman by the Window”, qui condensent les sujets favoris de l’artiste et sa recherche d’harmonie visuelle.
Techniques, matériaux, périodes
Support et médium. L’artiste utilise majoritairement l’encre et la gouache sur soie montée sur papier ou carton. La soie impose une préparation minutieuse et une superposition de couches fines. Ce choix conditionne l’aspect mat, la transparence contrôlée et le rendu des carnations.
Périodes. Les années 1940 marquent l’abandon définitif de l’huile au profit de la soie. La période de Mâcon au début des années 1940 voit l’émergence d’une galerie de portraits. Les décennies 1950 à 1970 confirment les sujets musicaux et les scènes à plusieurs figures. La fin des années 1970 livre des compositions plus amples, parfois de grand format, sur des thèmes musicaux emblématiques, comme “Le concert”.
Signatures et cachets. La signature “Mai Thu” côtoie des mentions en chinois. Un sceau rouge est fréquemment présent. Des cadres d’origine réalisés par l’artiste apparaissent sur certaines œuvres, élément apprécié par le marché lorsqu’il est documenté.
Analyse du marché : typologies, cote, valeur, facteurs déterminants
Typologies recherchées. Les peintures sur soie dominent très nettement la cote. Les sujets musicaux à plusieurs personnages, les portraits féminins aboutis et les maternités forment le cœur de la demande. Les œuvres isolées à figure unique et de format modeste se négocient en deçà des compositions à plusieurs figures.
Niveau de prix. Les résultats confirment une fourchette large. Les petits formats ou sujets simples démarrent vers 40 000 € en ventes publiques. Les œuvres importantes, à sujet musical ou de groupe, dépassent régulièrement les 200 000 € et peuvent franchir le seuil du million d’euros pour des compositions tardives significatives ou des pièces historiques bien documentées.
Facteurs de valeur. Cinq paramètres dominent. Sujet et complexité de la scène. Format et état général. Période de création, avec un intérêt marqué pour les années 1940-1950 et pour certaines œuvres tardives d’ampleur. Provenance claire, expositions et publications. Présence d’un cadre d’origine fabriqué par l’artiste, d’une signature et d’un cachet lisibles. Les certificats d’inclusion en catalogue raisonné en préparation renforcent la confiance des acheteurs.
Marché géographique. La place de Paris est centrale, avec des ventes majeures organisées en France. La demande est internationale, portée par des collectionneurs d’Asie, d’Europe et d’Amérique du Nord. Les fluctuations de la demande sur l’art vietnamien moderne peuvent créer des pics d’enchères sur des lots de référence, tandis que les œuvres plus modestes conservent une liquidité régulière.
Liquidité et rythme des ventes. L’offre reste mesurée. Les œuvres de belle qualité apparaissent de façon régulière mais sans excès, ce qui entretient la tension sur les meilleures pièces. Les résultats récents confirment une visibilité soutenue des adjudications au-dessus de 100 000 € pour des sujets majeurs.
Marché des enchères
Repères récents, avec maison de vente, date, lot et prix en euros.
- Aguttes, 9 septembre 2025, lot 3, “Le concert”, 1 793 279 €.
- Sotheby’s Paris, 14 juin 2024, lot 87, “La fenêtre”, 84 000 €.
- Aguttes, lot 5, “Femme arrangeant des fleurs”, 42 900 €.
Ces résultats illustrent la hiérarchie de prix selon le sujet, le format, la période et la documentation des œuvres.
Conclusion
La cote de Mai Trung Thứ repose sur la qualité de sa peinture sur soie, la force de ses sujets et une demande internationale constante. Les records confirment la traction des scènes musicales et des compositions à plusieurs personnages, tandis que les formats plus modestes offrent des points d’entrée encore accessibles. Pour connaître la valeur actuelle de votre œuvre et son positionnement précis sur le marché, sollicitez une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo. Un examen attentif du support, de la signature, du cachet, de la provenance et de la période permettra d’établir une fourchette réaliste et argumentée.
À Savoir :
À ce jour, les œuvres de cet artiste sont recherchées au sein du marché des ventes aux enchères ainsi que par les collectionneurs.
Pour un tableau, dessin ou une aquarelle il est essentiel de prendre en compte plusieurs critères afin de connaître sa valeur :
- Le sujet de l’oeuvre
- Les dimensions
- La technique utilisée : huile sur toile / soie, crayon à papier, feutre, gouache, aquarelle …
- L’année de réalisation de l’oeuvre, soit du vivant de l’artiste soit à titre postum
- La provenance
- L’état de conservation de l’oeuvre ainsi que l’absence ou non de restauration
Pour la lithographie, la gravure ou l’estampe, il est essentiel de prendre en compte plusieurs critères afin de connaître sa valeur :
- Le sujet de l’oeuvre
- La justification ou la numérotation
- La présence de la signature de l’artiste
- Les dimensions
- L’état de conservation de l’oeuvre ainsi que l’absence ou non de restauration
- L’année de réalisation de l’oeuvre, soit du vivant de l’artiste soit à titre postum
- La technique utilisée : eau-forte, lithographie, gravure, estampes …
- La provenance