Analyse du marché et records pour Mikhail Larionov

Définition et description générale de la thématique

Né en 1881 et disparu en 1964, Larionov traverse plusieurs courants majeurs. Il participe à l’émergence du Néo-primitivisme avant d’initier, avec Natalia Goncharova, le Rayonisme à partir de 1911. Sa carrière comprend également une activité soutenue dans le décor et le costume de théâtre, notamment en lien avec les Ballets russes. Sur le marché, on rencontre principalement des huiles sur toile, des gouaches et aquarelles, des pastels, des dessins au crayon ou à l’encre, et des maquettes de costumes. Les sujets dominants incluent natures mortes, scènes de genre, compositions dites rayonistes, portraits et études pour la scène. Les signatures varient selon les périodes et les langues employées, tandis que des inscriptions de localisation ou de datation apparaissent sur certains revers ou supports.

Typologies, matériaux, périodes, styles

Périodes clés

Période néo-primitiviste, vers 1907-1910. Les compositions empruntent à des motifs du quotidien et aux arts populaires. Cette période est recherchée pour son rôle fondateur dans l’évolution du langage pictural de l’artiste.

Rayonisme, 1911-1914. Les œuvres expérimentales de cette phase constituent un jalon de l’abstraction historique. Les pièces abouties et documentées de ce moment sont rares et forment un pôle de forte valeur.

Projets de scène, années 1910-1920. Maquettes et dessins pour décors et costumes, souvent à la gouache ou à l’aquarelle. Ces œuvres sur papier bénéficient d’une audience fidèle, particulièrement lorsqu’elles sont associées à des productions identifiées.

Période parisienne et maturité, années 1920-1950. Natures mortes, études, portraits et variations décoratives dominent. Les huiles de format important et les séries cohérentes demeurent les plus demandées.

Supports et techniques rencontrés

Huiles sur toile. Elles constituent le cœur des adjudications élevées, en particulier pour les compositions des années 1909-1914 et certaines natures mortes des années 1910.

Gouaches, aquarelles et pastels. Souvent liés aux projets de théâtre ou à des recherches graphiques. Les pièces datées, signées et bien documentées se distinguent clairement du reste du corpus.

Dessins au crayon ou à l’encre. Études, croquis et feuilles abouties. Les séries identifiables ou associées à des expositions historiques renforcent la valeur perçue.

Estampes et publications illustrées. Segment de prix accessible, activé par la notoriété de l’avant-garde russe et l’intérêt constant pour les portfolios et albums décoratifs du milieu du XXe siècle.

Facteurs simples influençant la valeur

Période et importance historique. Les œuvres associées aux jalons de 1909-1914 figurent parmi les plus recherchées. Toute relation avérée avec une exposition marquante ou un moment clé du Rayonisme soutient la valeur.

Médium et format. Les huiles de grand format dominent les records. Les œuvres sur papier restent dynamiques lorsque le sujet, la datation et l’inscription dans le parcours de l’artiste sont clairement établis.

Sujet. Les natures mortes structurées, les compositions rayonistes et les projets de scène emblématiques concentrent la demande. Les sujets secondaires ou tardifs se positionnent dans des fourchettes plus modérées.

Provenance et expositions. La traçabilité, l’appartenance à des collections connues, la présence d’étiquettes de galeries ou d’institutions, et les expositions d’époque renforcent la liquidité et la valeur.

Documentation. Mentions au revers, inscriptions autographes, publications en catalogue et citations bibliographiques favorisent un positionnement de prix supérieur.

Marché de l’art: demande, cote, valeur

Le marché de Larionov est international, structuré par les ventes spécialisées en art russe à Londres, et par un flux régulier d’œuvres sur papier à Paris. Les records s’établissent lors des vacations de prestige, tandis que des feuilles, études et dessins de format modeste alimentent un segment plus accessible. Les adjudications majeures demeurent liées aux huiles antérieures à 1915, bien documentées et issues de collections identifiées. La cote reflète ce profil polarisé: sommet pour les toiles emblématiques, amplitudes larges pour les œuvres sur papier selon la datation, le sujet et la documentation.

Les données publiques récentes confirment trois repères élevés autour des natures mortes et d’une scène néo-primitiviste, tous passés à Londres. Parallèlement, Paris offre des résultats réguliers sur des œuvres sur papier, y compris des pièces de belle tenue muséale, avec des adjudications en euros qui renseignent sur les niveaux de marché en France. L’ensemble compose une courbe de valeur cohérente au regard des autres artistes de l’avant-garde russe, avec un écart marqué entre chefs-d’œuvre muséaux et corpus graphiques.

Sur les segments intermédiaires, les maquettes de costumes, les gouaches décoratives et certaines études datées s’échangent à des niveaux variables, déterminés par la qualité de présentation, la précision de la datation et l’association à un spectacle ou à une exposition identifiée. La lisibilité du sujet et la cohérence stylistique avec les périodes canoniques sont des leviers de prix clairs.

Résultats de ventes vérifiés

Sélection de trois à quatre résultats récents et de référence, avec indication de la maison de vente, de la date et du lot. Les montants en livres sterling sont convertis en euros à titre indicatif pour faciliter la comparaison.

• Sotheby’s Londres, 12 juin 2007, lot 124, “Still Life with Jug and Icon”, adjugé 2 260 000 GBP, soit environ 3,30 M€ au taux historique approximatif du jour de vente.
• Sotheby’s Londres, 2 juin 2014, lot 4, “Kneading Dough”, adjugé 1 875 000 GBP, soit environ 2,30 M€.
• Sotheby’s Londres, 4 juin 2019, lot 56, “Still Life”, adjugé 2 175 000 GBP, soit environ 2,46 M€.
• Christie’s Paris, 30 mars 2022, lot 45, “Peinture”, adjugé 35 280 €.

Ces résultats illustrent l’écart de prix entre huiles majeures, capables d’atteindre plusieurs millions d’euros, et œuvres sur papier, positionnées sur des niveaux sensiblement inférieurs mais soutenus par une demande constante pour les pièces bien référencées.

Conclusion

Le marché de Mikhail Larionov montre une structure claire: des sommets pour les huiles emblématiques des années 1909-1914 et une profondeur de demande sur les œuvres sur papier, en particulier lorsque provenance et documentation sont solides. Pour situer la valeur d’une œuvre précise, il convient d’identifier sa période, son médium, sa traçabilité et sa visibilité éditoriale ou institutionnelle. Pour obtenir une estimation gratuite précise et argumentée de votre œuvre de Mikhail Larionov, contactez Fabien Robaldo. Son accompagnement, au sein de l’environnement d’expertise de MILLON, permettra d’établir une valeur conforme aux références de marché les plus récentes.

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