Valeur des œuvres de Nicolás García Uriburu
Introduction
Nicolás García Uriburu, artiste argentin actif de la seconde moitié du XXe siècle jusqu’aux années 2010, est connu pour ses interventions de land art et une production soutenue de peintures, dessins et multiples. Pour les collectionneurs, comprendre la valeur de ses œuvres suppose d’identifier clairement les typologies, périodes et matériaux, ainsi que la dynamique de la demande sur le marché international. Ce guide présente une lecture factuelle et orientée marché afin d’éclairer la valeur de ses œuvres et de situer leurs niveaux d’adjudication observés.
L’objectif est d’offrir un cadre clair pour situer une œuvre dans son contexte, appréhender les facteurs simples influençant la valeur et illustrer ces points par des résultats d’enchères vérifiés. En conclusion, vous pourrez solliciter une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo.
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Définition et description générale de la thématique
La production de Nicolás García Uriburu couvre principalement la peinture sur toile, les œuvres sur papier, les multiples imprimés et des ensembles documentant ses actions publiques. Sa pratique picturale s’articule autour de compositions figuratives ou synthétiques qui s’appuient sur un vocabulaire récurrent, avec des thèmes naturalistes, des motifs d’arbres ombú, d’animaux et des séries datées des années 1960 à 1990. Les œuvres liées au land art, quand elles apparaissent en vente, se présentent plutôt sous la forme de photographies, collages, affiches ou documents d’artiste.
Sur le marché, l’identification précise du médium, des dimensions, de la date et du sujet permet de circonscrire la valeur d’une pièce. Les signatures, inscriptions, localisations, titres au recto ou au verso, et la documentation émise par la Fundación Nicolás García Uriburu peuvent ajouter de la clarté et soutenir la valeur d’ensemble.
Typologies, matériaux, périodes, styles
Peintures sur toile
Les huiles et acryliques sur toile constituent le cœur de son marché. Les formats importants des années 1960 et 1970 sont régulièrement recherchés. Les œuvres des années 1980-1990, parfois plus décoratives ou sérielles, existent en formats carrés de 80 à 100 cm ainsi qu’en grands formats supérieurs à un mètre. Certaines toiles combinent collage ou matériaux ajoutés, ce qui demeure identifiable dans les catalogues sans nécessiter d’analyse technique poussée.
Œuvres sur papier
Dessin, gouache, encre et techniques mixtes sur papier composent un corpus abondant. Les sujets varient des études d’animaux aux paysages stylisés. Les œuvres dédicacées à des personnalités ou liées à la scène parisienne des années 1960 peuvent intéresser les collectionneurs et influer positivement sur la valeur par leur contexte.
Multiples et estampes
L’artiste a publié des sérigraphies et lithographies liées à ses actions écologiques et à ses thèmes de prédilection, dont des pièces emblématiques associées aux colorations de cours d’eau. Les multiples bien identifiés avec tirages limités, numérotés et signés, constituent une porte d’entrée accessible vers son œuvre avec une valeur généralement inférieure à celle des toiles.
Objets, sculptures et documents d’artiste
Plus marginalement, le marché propose des œuvres tridimensionnelles, des objets peints et des ensembles documentaires relatifs à ses interventions publiques. Ces ensembles, quand ils sont complets et bien référencés, trouvent une audience spécifique auprès de collectionneurs intéressés par l’histoire de l’art environnemental, avec une valeur liée à la qualité de la documentation et à la cohérence de l’ensemble.
Facteurs simples influençant la valeur
Le médium et le format. Les huiles sur toile de grand format se situent en haut de la fourchette de valeur. Les œuvres sur papier, même anciennes, conservent des niveaux plus accessibles. Les multiples tirés, numérotés et signés se situent en entrée de marché.
La période et le sujet. Les compositions des années 1960-1970 sont souvent les plus demandées. Les sujets récurrents identifiables, tels que les ombú ou certains animaux, peuvent dynamiser la valeur quand ils correspondent à une demande établie.
La provenance et la documentation. Une provenance claire, des liens à des galeries historiques, des certificats de la Fundación Nicolás García Uriburu ou des mentions d’exposition soutiennent la valeur. Les titres originaux et les œuvres citées dans des catalogues de vente reconnus renforcent la lisibilité.
Le positionnement géographique. Les ventes à Paris et à New York concentrent une partie de la demande internationale. Les adjudications en Amérique latine et en Uruguay/Argentine animent aussi la liquidité du marché, avec parfois des écarts de valeur liés au contexte local et à la devise.
Marché de l’art : demande, cote, valeur
La cote d’Uriburu repose sur des toiles de format moyen à grand, recherchées pour leur lisibilité et leur inscription dans ses thèmes emblématiques. Les ventes européennes récentes montrent des fourchettes cohérentes pour des huiles significatives. Les toiles carrées autour de 80 x 80 cm connaissent une demande régulière. Les grands formats des années 1960 atteignent des niveaux supérieurs quand le sujet et la provenance répondent aux attentes du marché. Les œuvres sur papier circulent plus fréquemment et animent un segment de collection accessible, tandis que les estampes et affiches historiques conservent une valeur d’entrée de gamme avec un attrait documentaire.
À titre indicatif, en se fondant sur des adjudications publiques récentes, une grande huile significative peut dépasser le seuil de 30 000 à 40 000 euros selon le sujet, la période et la documentation, avec des pics supérieurs quand le format et la provenance s’alignent. Des formats moyens et carrés circulent dans une tranche intermédiaire, tandis que les œuvres sur papier se situent sensiblement plus bas, et les multiples en dessous encore. Ces repères restent dépendants du calendrier des ventes, de l’offre disponible et de l’appétit des collectionneurs au moment de la vacation.
Résultats de ventes vérifiés
Les exemples suivants, sélectionnés pour leur clarté, illustrent des adjudications rendues publiques, avec mention de la maison, de la date, du lot et du prix en euros.
Piasa, Paris, 27 novembre 2024, lot 116, “Couple à la tasse”, huile sur toile, adjugé 41 600 € frais inclus.
Digard Auction – Drouot, Paris, 24 juin 2025, lot 53, “Guggenheim”, huile sur toile 100 x 100 cm, adjugé 31 200 € frais inclus.
Tessier & Sarrou – Drouot, Paris, 6 juin 2025, lot 61, “Victoria Golona”, 1968, huile sur toile 146 x 114 cm, adjugé 65 000 € frais inclus.
Digard Auction – Drouot, Paris, 24 octobre 2025, Succession Pierre Cardin – Partie 1, lot 90, “Sans titre”, huile sur toile 194,5 x 130 cm, adjugé 36 400 € frais inclus.
Conclusion et estimation
Le marché de Nicolás García Uriburu présente une structure lisible. Les toiles de grand format et de période recherchée concentrent la valeur la plus élevée, les formats carrés et moyens occupent un segment intermédiaire régulier, et les œuvres sur papier ainsi que les multiples offrent des points d’entrée accessibles. La provenance, la clarté documentaire et l’inscription dans des séries identifiables pèsent directement sur la valeur. Pour positionner précisément votre œuvre, l’analyse repose sur une confrontation des caractéristiques de la pièce avec des ventes publiques récentes et comparables pertinents.
Pour situer la valeur de votre œuvre de Nicolás García Uriburu, contactez Fabien Robaldo. Vous obtiendrez une estimation gratuite fondée sur des comparaisons vérifiées, dans le respect des standards du marché et en partenariat avec un réseau professionnel reconnu tel que MILLON.
FAQ
Quels types d’œuvres de Nicolás García Uriburu sont les plus recherchés au marché de l’art ?
Les huiles sur toile de grand format des années 1960-1970 dominent la demande, notamment lorsque le sujet est emblématique et la provenance établie, ce qui soutient directement la valeur.
Les œuvres sur papier ont-elles une valeur significative ?
Oui, elles constituent un segment actif et accessible. Leur valeur dépend du médium, de la date, du sujet et d’éléments documentaires tels que signature, dédicace ou référence à des expositions.
Les multiples et sérigraphies d’Uriburu sont-ils intéressants pour débuter une collection ?
Oui. Les multiples signés et numérotés offrent une porte d’entrée avec une valeur généralement inférieure à celle des toiles, tout en restant liés aux thèmes majeurs de l’artiste.
La provenance influence-t-elle beaucoup la valeur ?
La provenance claire, l’historique d’exposition et la documentation fiable renforcent la confiance des acheteurs et soutiennent la valeur, en particulier pour les grands formats.
Quelles périodes sont les plus recherchées ?
Les œuvres des années 1960-1970 sont souvent privilégiées. Certaines séries des années 1980-1990 performantes existent, selon le sujet et la lisibilité du corpus.
Quels formats fonctionnent le mieux en vente ?
Les grands formats au-delà du mètre et les formats carrés autour de 80 x 80 cm montrent une bonne dynamique. Le format reste un indicateur important de valeur.
Un certificat de la Fundación Nicolás García Uriburu est-il utile ?
Une documentation émise par la Fundación ou par la famille, lorsqu’elle est disponible, apporte de la clarté et peut soutenir la valeur en vente publique.
Où se vendent le plus souvent ses œuvres ?
Paris et New York concentrent une partie majeure de la visibilité internationale. Des ventes ont aussi lieu en Amérique latine et en Europe, avec des niveaux de valeur variables.
Les sujets “ombú” ont-ils un impact sur la valeur ?
Ils sont identifiables et appréciés. Lorsqu’ils sont associés à une bonne période et à un format porteur, ils peuvent soutenir la valeur de l’œuvre.
Peut-on estimer une œuvre à partir de photos ?
Une première lecture est possible pour situer un ordre de grandeur indicatif. Une estimation affinée de la valeur nécessite toutefois des informations complémentaires sur le médium, les dimensions, la date et la provenance.
Quel est l’intérêt d’une estimation gratuite ?
Elle permet de positionner la valeur d’une œuvre avant une décision de conservation, de donation ou de mise en vente, sur la base de comparables publics.
Comment obtenir une estimation gratuite avec Fabien Robaldo ?
Transmettez des visuels, les dimensions, le médium, les inscriptions éventuelles et tout document disponible. Fabien Robaldo vous retournera une estimation gratuite fondée sur des références de marché vérifiées.
