Ventes aux enchères de Nicolas Jacques Julliard
Peintre actif au milieu du 18e siècle, Nicolas Jacques Julliard, aussi publié sous les formes Nicolas-Jacques Julliard ou Julliar, appartient à la tradition du paysage français influencée par l’Italie. Son œuvre, composée principalement de paysages animés et de pastorales, apparaît régulièrement sur le marché international. Cet article présente un panorama factuel des typologies, périodes, critères de différenciation et éléments de marché afin d’aider à comprendre la valeur des œuvres de Julliard mises aux enchères, suivi d’une sélection de résultats récents et vérifiés.
Définition et description générale
Nicolas Jacques Julliard est un peintre français né à Paris vers 1715-1719 et mort en 1790. Il se spécialise dans le paysage composé, souvent animé de figures, troupeaux ou petites scènes rurales. La composition associe un premier plan de bergers, pêcheurs ou villageois à un arrière-plan structuré par des architectures ou des éléments pittoresques comme moulins, cascades, ponts et ruines. La signature apparaît sous différentes formes, notamment “N. Julliar fecit” datée au milieu du siècle.
La production connue comprend des huiles sur toile de formats moyens à grands, parfois conçues en paires, et un corpus plus restreint de dessins à la pierre noire et craie blanche sur papier bleu. Le style, d’un classicisme aimable, reflète la vogue du paysage arcadien et l’attrait pour les sites italiens, ce qui situe l’artiste dans la constellation des paysagistes français marqués par le séjour romain.
Typologies, matériaux, périodes et styles
Peintures à l’huile
Les huiles sur toile constituent le cœur du marché. On rencontre des formats horizontaux d’environ 50 à 100 cm de large, souvent encadrés de cadres d’époque ou de style Louis XV. Les sujets privilégiés sont les paysages pastoraux, les vues de torrents et de cascades, les moulins, les fermes, les ponts, avec groupes de figures schématiques mais lisibles. Datations fréquentes autour de 1748-1755, parfois localisées à Rome.
Paires et pendants
Les paires thématiques “moulin” et “cascade” sont typiques. Ces ensembles forment un segment recherché car ils conservent la logique décorative d’origine. Leur présence en duo et leur état de correspondance d’échelle et de sujet constituent un atout de valeur sur le marché.
Dessins et feuilles sur papier
Un second volet du marché concerne des dessins attribués à Julliard, généralement en craie noire et blanche sur papier bleu. Ces feuilles représentent des sujets pastoraux ou des bords de rivière. Elles se négocient à des niveaux inférieurs aux huiles, tout en restant une porte d’entrée accessible au corpus de l’artiste.
Périodes et récurrences iconographiques
Les années 1750 offrent de nombreuses toiles datées. Les thèmes récurrents comprennent le moulin à eau, la colline habitée d’une chaumière, la cascade avec pont, et des architectures rustiques ou italiennes. La cohérence de ces motifs crée un référentiel stylistique identifiable par les maisons de vente et les collectionneurs.
Facteurs simples influençant la valeur
Plusieurs paramètres expliquent la dispersion des prix aux enchères pour Julliard. Ils sont listés ci-dessous de manière factuelle, sans analyse technique avancée.
– Sujet et typologie. Les grandes pastorales à figures, les vues de moulins et de cascades sont plus demandées que des sujets secondaires. Les paires homogènes et restées ensemble à travers le temps suscitent un intérêt supérieur.
– Format et présence des figures. Un format supérieur à 80 cm de large et une animation lisible augmentent la valeur par rapport à de petites toiles ou à des sujets moins construits.
– Signature et date. Les œuvres signées et datées autour de 1750, parfois localisées “A Roma”, offrent une lisibilité historique qui favorise la demande.
– Provenance et publication. Une provenance marchande ou de collection identifiée, et des mentions dans la littérature spécialisée, soutiennent la valeur. Les provenances passées par de grandes maisons de vente internationales sont régulièrement mises en avant.
– Dessins vs peintures. Les dessins attribués se situent en dessous des huiles dans l’échelle de prix. Ils constituent un segment d’entrée de gamme pour l’artiste.
Marché de l’art: demande, cote, valeur
La présence de Julliard dans les vacations d’”Old Masters” et de “Tableaux 1400-1900” indique une cote stable au sein du paysage français du 18e siècle. Les toiles abouties, bien composées et correctement attribuées, trouvent preneur auprès d’amateurs de paysages rococo et de vues italiennes. Les paires constituent un levier de valeur, les acheteurs acceptant une prime pour la cohérence décorative et la rareté d’ensembles complets.
Les prix observés montrent un éventail allant des dessins attribués adjugés à quelques centaines d’euros jusqu’aux paires d’huiles de grand format atteignant des montants nettement supérieurs. Entre ces extrêmes, des huiles de format moyen et de sujet caractéristique s’échangent régulièrement à des niveaux à cinq chiffres en monnaie locale, sous réserve du contexte de vente, de la compétition en salle et de l’attractivité des sujets.
La liquidité reste irrégulière, dépendante du flux d’œuvres sur le marché. Les vacations anglo-saxonnes et parisiennes donnent une visibilité internationale, avec des adjudications qui servent de repères de valeur. Dans les années récentes, l’offre a inclus à la fois des exemplaires signés et datés autour de 1750 et des œuvres attribuées ou de qualité d’atelier, ce qui explique l’amplitude des prix.
Résultats de ventes vérifiés
Sélection non exhaustive, 3 à 4 résultats maximum, avec maison, date, lot et prix en euros. Les conversions de devises sont exprimées en euros à titre indicatif.
“Un paysage pastoral au moulin” et “Un paysage pastoral à la cascade”, paire. Christie’s Paris, 3 mai 2017, Tableaux 1400-1900, lot 31. Adjugé env. 38 500 € (conversion d’un record public de 41 923 USD).
“River landscape with figures by a waterfall, a town in the distance”. Sotheby’s Londres, 10 avril 2024, Old Master & 19th Century Paintings, lot 52. Adjugé env. 10 230 € pour 8 820 GBP.
“Two fishermen on the edge of a pond before a chateau” (attribué). The Potomack Company, Alexandria, 15 juin 2023, lot 1040. Adjugé env. 370 € pour 400 USD.
Conclusion
Le marché de Nicolas Jacques Julliard présente une structure lisible. Les paires d’huiles signées et datées autour de 1750, sur des thèmes de moulin et de cascade, constituent le segment le plus dynamique. Les huiles isolées de format moyen, aux sujets typiques et de composition équilibrée, trouvent des niveaux de prix intermédiaires. Les dessins attribués offrent un accès plus abordable à l’univers de l’artiste. Pour situer précisément la valeur d’une œuvre, l’examen des informations factuelles comme le sujet, le format, l’inscription et la provenance reste déterminant. Pour un avis neutre, rapide et documenté, sollicitez une estimation gratuite avec Fabien Robaldo.
FAQ
Qui était Nicolas Jacques Julliard?
Peintre français actif au milieu du 18e siècle, spécialisé dans les paysages animés et pastorales, avec des œuvres souvent datées autour de 1750.
Quels sujets rencontre-t-on le plus souvent?
Des paysages pastoraux avec moulins, cascades, ponts, ruines et petites scènes rurales animées par des figures et troupeaux.
Quelles techniques utilise-t-il principalement?
Principalement l’huile sur toile; plus rarement des dessins à la craie noire et blanche sur papier bleu.
Les paires d’œuvres ont-elles un impact sur la valeur?
Oui, les pendants cohérents en sujet et format sont recherchés et soutiennent la valeur.
Les œuvres sont-elles souvent signées et datées?
De nombreuses toiles portent une signature et une date vers 1748-1755, parfois localisées à Rome.
Quelle est la fourchette de prix observée?
Des dessins attribués se vendent à quelques centaines d’euros; des huiles isolées à des niveaux à cinq chiffres selon format et sujet; des paires abouties au-delà.
Quels critères influencent le prix?
Le sujet, la composition, le format, la présence de figures, la signature et date, la provenance et les références bibliographiques.
Quelle place occupe Julliard dans les ventes internationales?
On le retrouve régulièrement dans les ventes “Old Masters” et “Tableaux 1400-1900” à Paris et Londres.
Les dessins sont-ils moins cotés que les peintures?
Oui, ils constituent un segment d’entrée de gamme par rapport aux huiles.
Une localisation “A Roma” sur la toile change-t-elle la donne?
Elle renforce la lisibilité historique et peut soutenir la valeur en vente.
Comment documenter une œuvre avant une vente?
Rassembler photos, dimensions, inscriptions, historique simple de provenance et tout extrait de catalogue ou littérature.
Comment obtenir une estimation?
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