Biographie factuelle

Repères essentiels

Oskar Schlemmer naît à Stuttgart en 1888. Il se forme à l’Académie de Stuttgart auprès d’Adolf Hölzel. Après la Première Guerre mondiale, il rejoint le Bauhaus en 1920, où il dirige notamment l’atelier de théâtre et la sculpture. La première du “Triadisches Ballett” a lieu en 1922 à Stuttgart.

Entre 1929 et 1932, il enseigne à Breslau, puis à Berlin. À partir de 1933, son œuvre est qualifiée de “dégénérée” en Allemagne. Il travaille alors à l’Institut pour la recherche sur les matériaux de peinture à Wuppertal. En 1942, il réalise la série des “Fensterbilder”. Il décède en 1943 à Baden-Baden.

Style de l’artiste

Principes formels

Schlemmer construit un “type” humain simplifié par des rapports géométriques. La figure est pensée dans l’espace selon des axes, des plans et des volumes élémentaires. La scène, l’architecture et la danse structurent son langage visuel. L’organisation rationnelle de la composition prime sur l’expression individuelle.

Sujets et motifs

Les thèmes récurrents sont la figure debout, la tête en profil, les groupes à table, les couples, les “jeunes gens” et les études liées à des projets muraux. Les œuvres associées au “Triadisches Ballett” et aux cycles pour musées ou institutions présentent un intérêt supérieur.

Techniques, matériaux, périodes

Périodes

Période Bauhaus 1919-1929. Élaboration des principes figure-espace, reliefs, recherches scéniques et projets d’ensemble. Forte demande du marché.

Période Breslau 1929-1932. Peintures et aquarelles abouties avec une modélisation rigoureuse. Cote élevée, raréfaction sur le marché.

Période 1933-1943. Dessins, études, séries tardives dont les “Fensterbilder” de 1942. Demande variable selon la qualité et la documentation.

Matériaux et pratiques

Peinture à l’huile ou laque sur toile ou panneau, parfois avec relief appliqué. Aquarelle et gouache sur papier. Dessins au crayon ou à l’encre sur papiers fins ou vélin. Sculptures et reliefs en plâtre, métal, parfois postérieurs à des prototypes antérieurs. Estampes Bauhaus éditées en tirages limités.

Analyse du marché: typologies, cote, valeur, facteurs déterminants

Typologies recherchées

Peintures majeures liées à des commandes, à des séries structurantes ou à des prototypes d’architecture picturale. Aquarelles de grande qualité issues des années Breslau. Sculptures emblématiques de la période Bauhaus. Reliefs historiques et études en lien avec des cycles muraux.

Cote et valeur

La hiérarchie des prix s’établit comme suit. Les peintures de référence atteignent la tranche haute du marché. Les aquarelles achevées de 1929-1932 soutiennent des prix élevés. Les sculptures iconiques atteignent des résultats comparables aux très bonnes peintures. Les dessins, études et feuilles tardives présentent une amplitude plus large. Les estampes originales Bauhaus sont plus accessibles mais sensibles à l’édition et à l’état.

Facteurs déterminants

Provenance documentée et expositions muséales. Références au catalogue raisonné. Période et lien direct avec le Bauhaus ou Breslau. Support et technique employée. Échelle et lisibilité du motif. Rareté sur le marché pour un type précis. Conformité des inscriptions et labels d’atelier. Qualité de conservation et de présentation.

Analyse technique de la thématique

Matériaux

Huiles et laques sur toiles et panneaux, parfois rehaussées de métal. Papier pour aquarelles et dessins, souvent à grain fin. Plâtres et éléments métalliques pour les sculptures libres et reliefs. Matrices lithographiques et gravées pour les estampes des éditions Bauhaus.

Périodes

Les jalons de 1919-1923 conditionnent l’ensemble de la grammaire figure-espace. La période 1929-1932 concentre des œuvres à haute désirabilité. Les années 1937-1943 montrent des feuilles plus intimes, recherchées quand elles renvoient à des cycles identifiables.

Écoles et réseaux

Rattachement au Bauhaus à Weimar puis Dessau. Dialogues avec l’Académie de Breslau et, plus largement, la modernité allemande. Les œuvres documentées par ces institutions présentent un meilleur potentiel de valeur sur le marché international.

Caractéristiques distinctives

Simplification géométrique de la figure, profils, rapports d’échelle et de profondeur, structure architectonique claire. Titres récurrents signalant des familles de motifs. Présence de labels et mentions d’atelier sur les œuvres de l’estate.

Marché des enchères

Les ventes publiques récentes illustrent la structure de prix et la sélectivité du marché. Exemples documentés ci-dessous, avec la maison, la date, le lot et le prix en euros.

• “Komposition auf Rosa (Rekonstruktion)”, Lempertz, Cologne, 30 mai 2025, lot 52, 1 360 000 €.
• “Sinnender”, Ketterer Kunst, Munich, 8 décembre 2023, lot 50, 495 300 €.
• “Figur auf grauem Grund”, Ketterer Kunst, Munich, 6 décembre 2013, lot 350, 500 200 €.
• “Abstrakte Figur, Freiplastik G”, Lempertz, Cologne, novembre 2024, lot 14, 780 000 €.

Conclusion

Le marché d’Oskar Schlemmer est structuré, documenté et sélectif. Les œuvres majeures, reliées au Bauhaus et à Breslau, justifient des niveaux de valeur élevés. Les dessins et estampes montrent des amplitudes de prix plus larges selon la qualité et la provenance. Pour situer précisément votre œuvre ou votre dossier, sollicitez une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo. Son expertise s’appuie sur une connaissance actualisée des catalogues raisonnés, des corpus muséaux et des résultats de ventes. Prise de contact simple et réactive, avec l’appui du réseau MILLON.

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