Estimation Paul Cezanne (1839-1906)

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Cote - Estimation de l'artiste*

Dessin - Aquarelle

5 000 - 20 000 000 €

Estampe

100 - 25 000 €

Peinture

100 000 - 40 000 000 €

* Les prix indiqués correspondent aux derniers résultats des ventes aux enchères en France. Les écarts obtenus dépendent du sujet, du format, de la période, de l’historique et de la technique de l’oeuvre.

La maison de ventes aux enchères MILLON organise 6 ventes aux enchères par an dédiées à l’Art Moderne à l’Hôtel des ventes Drouot à Paris.

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L' histoire de Paul Cezanne

portrait photo de l'artiste Paul Cézanne

 

 

Artiste français originaire d’Aix en Provence, Paul Cezanne est une des figures majeures de l’art moderne. Peintre accompli, il est aujourd’hui l’un des créateurs français le plus célèbre en France et à l’international. Il effectue ses classes au pensionnat catholique de Saint Joseph. Élève brillant, il suit en parallèle des cours de dessin à l’École de dessin d’Aix en Provence. Passionné par la peinture qu’il souhaite exercer en tant que profession, il projette de se rendre à Paris afin d’étudier aux Beaux-Arts. Dans un premier temps, son père refuse. Il étudie alors à la Faculté de droit d’Aix en Provence durant une année, avant d’obtenir l’autorisation de monter sur Paris en 1860. Si sa motivation est certaine, le peintre échoue au concours d’entrée des Beaux-Arts et finit donc par étudier la peinture au sein de l’Académie Charles Suisse et s’inscrit au Louvre  en tant que copiste.

L' Art de Paul Cezanne

Apparenté au mouvement impressionniste par sa technique, ses tableaux lumineux à petite touche sont refusés de manière constante au Salon officiel. C’est ainsi qu’il décide en compagnie de ses collègues et amis Monet, Renoir, Pissarro, Sisley et Berthe Morisot, de fonder, en 1874, La Société anonyme des artistes peintres, sculpteurs et graveurs, afin de permettre aux impressionnistes d’exposer. Artiste émérite, le travail de Paul Cezanne se caractérise par une recherche sans fin et un perfectionnement accru. Ses sujets de prédilections sont le paysage, les baigneurs/ses et les portraits. Si l’œuvre de Paul Cezanne fascine, c’est notamment du fait de sa technique. En effet, il est notamment connu pour son utilisation des formes géométriques créées par des traits disjoints, mais également l’utilisation de la perspective aérienne.

À l’instar d’Eugène Delacroix, il peint au couteau durant les années 1860-1870. Concernant sa palette chromatique, il utilise des couleurs ternes durant sa période couillarde avant d’utiliser des couleurs vives par touches juxtaposées. Se rapprochant des impressionnistes, il refuse d’utiliser le noir dans la création des ombres et ne jure que par bleu foncé. Très attaché à sa région natale, il peindra notamment une série de La Montagne Sainte Victoire”. Série au travers de laquelle il fera évoluer son style de l’impressionnisme au presque cubisme. Paul Cézanne souhaite faire exister l’œuvre d’art pour elle-même. Aujourd’hui reconnu comme l’un des artistes les plus fameux du XXe siècle, l’œuvre de Cézanne crée encore aujourd’hui un engouement croissant, faisant de lui un des artistes les plus prisés des collectionneurs.

À Savoir :

À ce jour, les œuvres de cet artiste sont recherchées au sein du marché des ventes aux enchères ainsi que par les collectionneurs.

Pour un tableau, dessin ou une aquarelle il est essentiel de prendre en compte plusieurs critères afin de connaître sa valeur : 

  • Le sujet de l’oeuvre
  • Les dimensions
  • La technique utilisée : huile sur toile / soie, crayon à papier, feutre, gouache, aquarelle …
  • L’année de réalisation de l’oeuvre, soit du vivant de l’artiste soit à titre postum
  • La provenance
  • L’état de conservation de l’oeuvre ainsi que l’absence ou non de restauration

Pour la lithographie, la gravure ou l’estampe, il est essentiel de prendre en compte plusieurs critères afin de connaître sa valeur : 

  • Le sujet de l’oeuvre
  • La justification ou la numérotation
  • La présence de la signature de l’artiste
  • Les dimensions
  • L’état de conservation de l’oeuvre ainsi que l’absence ou non de restauration
  • L’année de réalisation de l’oeuvre, soit du vivant de l’artiste soit à titre postum
  • La technique utilisée : eau-forte, lithographie, gravure, estampes …
  • La provenance

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