Estimation des œuvres de Philippe-Jacques van Brée

Elles servent de cadre général et ne remplacent pas l’avis individualisé rendu après étude précise de l’œuvre, de ses inscriptions, de sa provenance et de sa documentation.

Introduction

Philippe-Jacques van Brée, né à Anvers en 1786 et décédé à Saint-Josse-ten-Noode en 1871, s’inscrit dans le sillage du néoclassicisme belge. Formé à Anvers puis à Paris, notamment dans l’atelier d’Anne-Louis Girodet, il séjourne en Italie à partir des années 1810 où il adopte durablement des sujets romains et italiens. Il occupera plus tard des fonctions de conservateur à Bruxelles. Sa production couvre des scènes d’histoire, des vues architecturales, des intérieurs d’atelier, ainsi que des scènes de genre et quelques sujets orientalistes.

Sur le marché international, ses œuvres apparaissent régulièrement en ventes publiques en Belgique, en France et au Royaume-Uni, avec des pointes de demande pour les grandes compositions narratives et les intérieurs d’atelier liés à la période romaine. Les dessins et feuilles préparatoires existent, mais la demande principale porte sur les peintures à l’huile.

Définition et description générale

La thématique “estimation des œuvres de Philippe-Jacques van Brée” recouvre l’expertise et la valorisation d’huiles sur toile ou panneau, de dessins et, plus rarement, d’aquarelles signés du peintre. On rencontre des mentions “Roma” accompagnant la signature, qui renvoient à son activité italienne. Les scènes intérieures, les ateliers d’artistes, les reconstitutions historiques et les sujets italiens sont caractéristiques. La dimension décorative et narrative de ces compositions répond à une demande stable pour l’art européen du XIXe siècle.

Les formats sont variables, depuis des œuvres de chevalet de dimensions moyennes jusqu’à des compositions plus ambitieuses dépassant le mètre en largeur. Le corpus comprend également des œuvres de sujet italianisant ou troubadour, ainsi que quelques sujets orientalisants, aujourd’hui suivis par un public spécifique.

Typologies, matériaux, périodes, styles

Peintures à l’huile

La majorité des œuvres passées en ventes sont des huiles sur toile. Les thèmes les plus recherchés sont les intérieurs d’atelier, les scènes italiennes, les reconstitutions historiques et certaines scènes de genre raffinées. Les œuvres portant la localisation “Roma” ou une date précise attirent l’attention, surtout lorsqu’elles s’inscrivent dans les années 1820-1830.

Œuvres sur panneau et petits formats

Les huiles sur panneau et les petits formats existent et peuvent susciter un intérêt constant, notamment lorsqu’ils reprennent des sujets identifiés dans la littérature et les catalogues d’exposition. Ces pièces, plus accessibles en prix, élargissent la base de collectionneurs.

Dessins et œuvres sur papier

Les dessins préparatoires et feuilles d’atelier apparaissent régulièrement. Ils documentent le processus créatif et rencontrent une clientèle spécialisée. Ces œuvres se situent généralement dans une fourchette inférieure aux peintures, avec des variations liées au sujet, à la technique, à l’état de la feuille et à la présence d’inscriptions ou de cachets d’atelier.

Périodes et centres d’intérêt

On distingue principalement la période de formation à Anvers et Paris, puis le séjour italien, avant un retour durable en Belgique. Les sujets romains, les ateliers et les scènes italianisantes des années 1820-1830 concentrent souvent les adjudications les plus significatives. Les grandes compositions à sujet historique, surtout lorsqu’elles sont documentées par une exposition ancienne, trouvent une audience soutenue.

Thèmes récurrents

Plusieurs thématiques structurent la production: ateliers d’artistes, scènes de mascarade et de sociabilité italienne, vues architecturales d’inspiration antique, scènes d’inspiration troubadour, et sujets liés à la vie artistique à Rome. Certains sujets orientalistes existent et montrent un intérêt continu sur des marchés spécifiques.

Facteurs simples influençant la valeur

Sujet et iconographie

Les intérieurs d’atelier, les scènes romaines identifiables, les reconstitutions historiques et les grandes scènes narratives sont associés à une valeur plus élevée. Les titres reconnus, notamment lorsqu’ils correspondent à des jalons de sa carrière, sont un atout.

Support, dimensions, datation

Les huiles sur toile de format moyen à important, datées et localisées, tendent à mieux se positionner. Les mentions “Roma” ou une datation dans les années 1820-1830 renforcent la lisibilité historique et facilitent la comparaison avec des résultats de ventes connus.

Signature, inscriptions, documentation

La présence d’une signature, d’une localisation ou d’une mention de lieu d’exécution contribue positivement. La documentation d’époque, les références bibliographiques et les mentions d’expositions anciennes, lorsqu’elles existent, soutiennent la valeur par une meilleure traçabilité.

Provenance et historique d’expositions

Une provenance claire, une trace en collection notable, ou un passage en exposition institutionnelle accroissent la crédibilité et la désirabilité. Ces éléments sont recherchés par les collectionneurs et influencent les niveaux d’adjudication.

Contexte du marché

La demande est particulièrement active en Belgique, en France et au Royaume-Uni. La présence de comparables récents dans ces zones facilite l’ancrage d’une fourchette réaliste et soutient la dynamique d’enchères.

Marché de l’art: demande, cote, valeur

La cote de Philippe-Jacques van Brée repose sur un corpus suivi en ventes publiques depuis plusieurs décennies. Les grandes compositions à sujet historique ou à l’iconographie italienne documentée constituent le sommet du marché avec des adjudications en dizaines de milliers d’euros, selon le sujet et la documentation. Les scènes d’atelier bien identifiées et les compositions romaines se situent dans un segment central du marché, avec des niveaux qui reflètent l’intérêt des collectionneurs pour le néoclassicisme belge et la peinture de genre italianisante.

Les petits formats et certaines œuvres sur panneau offrent un accès plus abordable, avec une fourchette généralement inférieure, alors que les dessins et feuilles préparatoires se positionnent encore en deçà, tout en bénéficiant d’une clientèle spécialisée. La liquidité est soutenue par la présence régulière de l’artiste dans les catalogues de maisons de ventes en Europe, ce qui facilite les comparaisons et le positionnement d’une valeur de marché actualisée.

Dans tous les cas, la valeur dépend de paramètres cumulatifs: sujet, date et localisation, dimensions, qualité d’exécution perçue, provenance et documentation. Une étude individuelle par Fabien Robaldo permet d’ajuster ces paramètres au cas par cas et d’aboutir à une estimation gratuite argumentée.

Résultats de ventes vérifiés

Les exemples ci-dessous illustrent des adjudications documentées avec maison, date, lot et prix en euros. Ils permettent de situer des ordres de grandeur selon le sujet et le format. Les montants sont fournis à titre informatif.

• Christie’s Londres, 15 juin 2015, “19th Century European & Orientalist Art”, lot 18, “The artist’s atelier in Rome” – 52 875 €.
• Christie’s Londres, 15 juin 2015, “Live Auction 10399 – 19th Century European & Orientalist Art”, lot 16, “The visit of the Empress Marie Louise to the studio of Jan Frans van Dael at the Sorbonne, Paris” – 79 312 €.
• Aguttes Neuilly-sur-Seine, 21 novembre 2024, “Old Masters”, lot 93, “Evening” – 57 200 €.
• Aguttes Neuilly-sur-Seine, 21 novembre 2024, “Old Masters”, lot 92, “Child masquerade” – 19 500 €.

Ces adjudications reflètent la polarisation du marché entre grandes compositions narratives ou d’atelier et sujets plus intimistes. Elles servent de points de comparaison pour orienter une fourchette, sous réserve de l’analyse détaillée de chaque œuvre.

Conclusion: obtenez votre estimation

Si vous possédez une œuvre de Philippe-Jacques van Brée, une étude personnalisée permettra de confirmer l’attribution, d’analyser les inscriptions et la documentation disponible, et de positionner une valeur cohérente par rapport aux comparables récents. Le bureau de Fabien Robaldo, en lien avec les équipes de MILLON, vous propose une estimation gratuite claire et argumentée. Contactez-nous pour transmettre des informations simples: photos de face et de dos, dimensions, technique, signatures et inscriptions visibles, et toute documentation en votre possession.

FAQ