Estimation d’une œuvre de Piotr Petrovich Konchalovsky – Guide marché, cote et résultats

Introduction

Né en 1876 et disparu en 1956, Piotr Petrovich Konchalovsky, parfois orthographié Petr ou Piotr Kontchalovsky, est l’un des fondateurs du groupe Jack of Diamonds à Moscou. Sa production couvre la peinture à l’huile, les dessins et les œuvres sur papier. Le marché se concentre historiquement à Londres et à Paris, où des ventes thématiques “Russian Pictures” et “Russian Art” servent de référence pour la valeur des œuvres passées en salle. Pour une œuvre conservée en collection privée, une approche structurée et documentée permet d’orienter rapidement une fourchette de valeur avant examen approfondi.

Définition et description générale de la thématique

Le corpus de Konchalovsky couvre des paysages, natures mortes, portraits, scènes d’extérieur et études. Les huiles sur toile constituent le cœur de sa production de marché, complétées par des dessins, aquarelles, gouaches et quelques techniques mixtes. Les sujets privilégiés comprennent des arbres et sous-bois, rivières et étangs, vues urbaines et paysages d’Italie, compositions de fruits et gibiers, ainsi que des portraits d’artistes et de proches. L’artiste signe en cyrillique ou en caractères latins; nombre d’œuvres portent au revers un numéro d’atelier, une date et parfois une mention de participation à une exposition, éléments utiles pour l’étude et la détermination de valeur.

Typologies, matériaux, périodes, styles

Peintures à l’huile

Les huiles sur toile dominent la cote. Les formats moyens et grands sont recherchés lorsqu’ils combinent un sujet lisible, une date favorable et une provenance claire. Certaines œuvres de 1907-1914 et du début des années 1920 sont particulièrement demandées. Les signatures peuvent figurer en bas de l’image et les inscriptions au revers apportent des précisions utiles. Dans l’analyse de marché, la présence d’un numéro d’atelier ou d’une référence de catalogue raisonné renforce la lisibilité et la valeur.

Œuvres sur papier

Dessins, crayons, fusains, sanguines et gouaches apparaissent régulièrement. Leur valeur dépend de la date, du sujet, de la dimension, de la netteté de la signature et de l’historique. Les études préparatoires liées à des huiles connues attirent l’attention, surtout lorsqu’un lien direct peut être établi avec une exposition ou une publication de référence.

Périodes de création et préférences du marché

Pour la demande actuelle, trois ensembles se distinguent. D’abord les années 1907-1914, où apparaissent des paysages fondateurs. Ensuite le tournant des années 1920, avec des paysages d’Abramtsevo, des vues d’Italie et des compositions fortes. Enfin, les années 1930 qui livrent des natures mortes et des scènes structurées. Ces périodes concentrent les adjudications hautes et établissent des repères de valeur par typologie et sujet.

Sujets favoris recherchés

Le marché privilégie les paysages d’arbres et sous-bois, les vues d’étangs et de lacs, les vues italiennes, les natures mortes au gibier ou aux fruits, et certains portraits identifiés. L’intérêt est plus marqué lorsque le sujet est clairement titré, daté et rattaché à une exposition documentée. Les correspondances avec des expositions historiques renforcent la valeur.

Facteurs simples influençant la valeur

Sujet et lisibilité

Les sujets emblématiques de l’artiste soutiennent la valeur. Un paysage d’Abramtsevo daté 1920-1923, une vue vénitienne des années 1920 ou une nature morte de 1931-1934 auront un potentiel différent d’une étude anonyme. Un titre d’époque et une identification précise aident à situer l’œuvre dans la chronologie de l’artiste.

Dimensions et composition

La taille et la construction de l’image influencent la valeur. Les formats supérieurs, lorsqu’ils conservent l’équilibre compositionnel, sont plus recherchés. À l’inverse, des formats modestes et des études rapides soutiennent des niveaux de prix plus mesurés, sauf si la rareté ou la provenance crée une tension positive.

Date et période

La date impacte directement la valeur. Les œuvres issues des années considérées comme charnières sur le plan stylistique obtiennent les meilleurs résultats. L’alignement entre la date, le sujet et la documentation associée favorise la confiance et la demande.

Provenance, expositions, publications

Une provenance continue et contrôlable augmente la valeur. L’appartenance à une collection reconnue, une participation à une exposition d’époque ou une mention dans un catalogue raisonné crédibilisent l’œuvre et élargissent la base d’acheteurs. Les références bibliographiques constituent un atout important dans la préparation d’une estimation gratuite.

Signature, inscriptions et numérotation d’atelier

La présence d’une signature lisible, d’une date et d’un numéro d’atelier au revers facilite la vérification et soutient la valeur. Les variantes de translittération du nom n’affectent pas la légitimité si la cohérence documentaire est établie.

Localisation et contexte de vente

Les ventes londoniennes spécialisées concentrent une part significative de la demande. La saisonnalité des vacations “Russian Pictures” et “Russian Art” crée des fenêtres de visibilité qui peuvent dynamiser la valeur. Les ventes cataloguées avec dossiers complets attirent un public international et favorisent des adjudications compétitives.

Marché de l’art, demande, cote, valeur

La cote de Konchalovsky s’est construite sur des décennies de ventes en salle, avec des pics observés lors des cycles favorables pour l’art russe. Les résultats les plus élevés concernent des huiles ambitieuses, datées de périodes recherchées et correctement documentées. Les paysages d’arbres, vues italiennes et grandes natures mortes fixent des paliers de valeur élevés. Les œuvres sur papier constituent une porte d’entrée plus accessible, avec des prix qui restent sensibles à la clarté de la signature et à la qualité graphique. Globalement, le marché distingue nettement trois niveaux. En entrée de gamme, des œuvres sur papier et des études se situent dans des fourchettes de quelques milliers d’euros à quelques dizaines de milliers d’euros selon le sujet et la date. Au milieu de gamme, des huiles de format moyen et des sujets identifiables franchissent régulièrement le seuil des dizaines de milliers d’euros pour atteindre la centaine de milliers lorsque la provenance est solide et la période attractive. En haut de gamme, des huiles majeures, de belle ampleur, rattachées à des expositions ou publications d’époque, se positionnent à plusieurs centaines de milliers d’euros. La dispersion régulière d’œuvres remarquées confirme la profondeur de la demande et offre des repères actualisés de valeur.

Résultats de ventes vérifiés (maison, date, lot, prix)

Les exemples ci-dessous illustrent différents segments de la cote, avec des prix indiqués en euros à titre d’équivalence indicative. 

• “Green Oak Trees at Twilight”, Sotheby’s, “Russian Pictures”, Londres, 2 juin 2020, lot 16. Adjugé env. €150 000 équivalent £150,000.

• “Indian Summer”, Sotheby’s, “Russian Pictures”, Londres, 2 juin 2020, lot 17. Adjugé env. €133 000 équivalent £118,750.

• “A Street in Ryazan”, Bonhams, “The Russian Sale”, Londres, 1 décembre 2021, lot 64. Adjugé env. €103 000 équivalent £87,750.

Ces résultats confirment la hiérarchie des prix entre paysages iconiques, vues italiennes et sujets identifiés, ainsi que l’impact d’une bonne documentation sur la valeur.

Conclusion – Obtenir une estimation gratuite

Si vous possédez une œuvre de Piotr Petrovich Konchalovsky, la première étape consiste à rassembler les informations disponibles: dimensions, technique, date et inscriptions, historique de propriété, expositions et bibliographie éventuelles. Une analyse dédiée permettra de situer l’œuvre dans la production de l’artiste, de lire la documentation associée et d’en déduire une valeur cohérente avec le marché récent. Pour une approche claire et rapide, sollicitez une estimation gratuite auprès de Fabien Robaldo chez MILLON. Vous recevrez une réponse argumentée, fondée sur les références de ventes publiques et l’expérience des vacations spécialisées en art russe.

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