Définition et description générale

La pratique de Sheila Hicks se caractérise par l’emploi de matériaux textiles et par une approche sculpturale du tissage. Elle travaille le lin, la laine, le coton, la soie et des fibres synthétiques, souvent combinés. La composition prend la forme de reliefs muraux, de pièces montées sur châssis, de faisceaux de cordages ou de modules suspendus. Les formats vont de petites pièces de la série des “Minimes” à de grandes réalisations murales et installations.

La trajectoire de l’artiste se structure en plusieurs étapes. Elle étudie à Yale avant de séjourner au Mexique à la fin des années 1950, puis s’installe à Paris à partir de 1964. Son œuvre intègre des références à des traditions textiles anciennes et s’ouvre au design, à l’architecture et à l’espace public. Les commandes institutionnelles et les expositions muséales régulières ont contribué à sa visibilité et à l’élargissement de sa base de collectionneurs en France, en Europe et aux États-Unis.

Les pièces peuvent être uniques ou s’inscrire dans des séries. Les œuvres murales en lin tressé sur toile et les reliefs de cordages apparaissent fréquemment en vente. Les “Minimes”, plus petites, sont appréciées pour leur format accessible. Les pièces plus importantes, issues de commandes ou d’ensembles historiques, se distinguent par leur rareté sur le marché et par des résultats élevés lorsqu’elles réapparaissent en vente publique.

Typologies, matériaux, périodes, styles

Typologies courantes

Reliefs muraux montés sur châssis. Nombreuses œuvres des années 1960 à aujourd’hui sont des reliefs textiles fixés sur support rigide. Elles associent lin tressé, laine ou soie, et se distinguent par une construction régulière et un relief maîtrisé. Ce format est fréquent en ventes aux enchères et s’adresse à un public large d’amateurs d’art contemporain et de design.

Assemblages de cordes et faisceaux. D’autres pièces prennent la forme de cordages torsadés, gainés ou groupés en faisceaux. La présentation peut être suspendue, posée ou adossée, selon l’accrochage. Ces œuvres sont moins systématiques en ventes, mais elles reflètent un savoir-faire distinct et séduisent les collectionneurs attirés par des pièces sculpturales.

Série des “Minimes”. Les “Minimes” rassemblent de petites compositions textiles de format proche d’une feuille A4. Ce corpus, suivi sur plusieurs décennies, constitue un champ d’expérimentation continu. En ventes, ces pièces circulent plus fréquemment et offrent un point d’entrée pour de nouveaux acquéreurs.

Grandes réalisations et ensembles. Certaines œuvres d’envergure proviennent de commandes ou d’installations importantes. Leur rareté, leur documentation et leur provenance institutionnelle influencent fortement leur valeur. Quand elles réapparaissent, elles suscitent une concurrence soutenue entre collectionneurs et institutions.

Matériaux et finitions

Lin. Le lin, souvent tressé ou torsadé, est au cœur de nombreux reliefs montés sur toile. La perception de qualité tient à la régularité du tressage, à la densité du relief et à l’harmonie d’ensemble. Le lin, seul ou combiné, est un marqueur récurrent pour l’artiste.

Laine et coton. La laine intervient dans des pièces murales, des modules souples ou des assemblages. Le coton, parfois combiné au lin, constitue un support fiable pour des compositions murales des années 1960-1970 et au-delà.

Soie et fibres synthétiques. La soie peut renforcer l’intensité visuelle de certains faisceaux ou reliefs. Des fibres synthétiques apparaissent dans des œuvres récentes, contribuant à des textures et des volumes distinctifs. Ces combinaisons reflètent une pratique ouverte aux évolutions techniques.

Périodes et repères factuels

Années 1959-1964, Mexique. Débuts professionnels et consolidation d’une pratique textile indépendante. La base de collectionneurs pour ces premiers travaux demeure active, avec des passages ponctuels en vente.

Depuis 1964, Paris. Développement d’un atelier, collaborations avec des architectes et commandes publiques. Les œuvres murales de la fin des années 1960 et du début des années 1970, notamment les ensembles réalisés pour des sièges d’entreprises, intéressent particulièrement le marché en raison de leur importance historique et de leur dimension.

Années 1980-1990. Multiplication des reliefs en lin tressé sur toile, pièces souvent signées et datées. Ces œuvres apparaissent régulièrement en ventes et constituent un segment solide en termes de liquidité.

Années 2000-2020. Poursuite des expérimentations, extensions d’échelle, expositions muséales. Les “Minimes” et les reliefs muraux récents se placent dans une fourchette de prix large, selon format, matériaux et provenance.

Facteurs simples influençant la valeur

Format et présence. Les dimensions et la force visuelle d’un relief mural ou d’un assemblage influencent la valeur. Les formats moyens bien structurés sont porteurs, tandis que les pièces de grande envergure, plus rares, peuvent dépasser sensiblement les bornes habituelles.

Matériaux et technique. La présence de lin tressé, de faisceaux de cordages ou de soie combinée à des fibres naturelles peut renforcer l’intérêt. Les pièces associant plusieurs matériaux avec un relief maîtrisé présentent une bonne attractivité.

Série et datation. L’appartenance aux “Minimes”, aux reliefs sur toile ou aux ensembles majeurs permet de situer la pièce dans le parcours de l’artiste. Les travaux des années 1960-1970 et certains reliefs des années 1980-1990 sont recherchés, tout comme des créations récentes bien documentées.

Provenance et expositions. Une provenance claire, des mentions d’expositions ou publications institutionnelles peuvent soutenir la valeur. Les œuvres issues de collections reconnues ou liées à des expositions de référence obtiennent souvent des résultats supérieurs.

Rareté sur le marché. Les pièces importantes issues de commandes ou d’ensembles historiques sont peu fréquentes en ventes. Leur rareté alimente la demande, en particulier en France et en Europe.

Marché de l’art : demande, cote, valeur

Le marché de Sheila Hicks est actif en France, avec Paris comme place centrale. Des ventes spécialisées en textiles d’art et en arts d’après-guerre accueillent ses œuvres à intervalles réguliers. Le public combine amateurs de design, collectionneurs d’art contemporain et institutions. Les fourchettes de prix s’étendent des pièces de petit format jusqu’aux ensembles majeurs de plusieurs centaines de milliers d’euros. Les reliefs muraux en lin tressé sur toile et les pièces uniques en cordage figurent parmi les typologies les plus demandées.

La visibilité muséale et la présence internationale de l’artiste soutiennent la cote. L’attention des institutions parisiennes et européennes contribue au dynamisme du marché local. Pour des collectionneurs situés à Paris, Lyon, Marseille, Lille, Bordeaux, Nantes, Toulouse, Montpellier, Strasbourg ou Nice, mais aussi à Genève et Bruxelles, l’accès aux ventes et aux expositions facilite la lecture de la demande et des niveaux de valeur. Les acheteurs basés aux États-Unis tiennent compte de la notoriété de l’artiste et d’une offre régulière à New York ou Chicago, avec des prix rapprochés une fois convertis en euros.

Le contexte récent met en évidence un intérêt croissant pour l’art textile au sens large. Les résultats publiés soulignent une hiérarchie claire entre les petits formats sériels, les reliefs muraux moyens, et les ensembles majeurs historiques. Pour un propriétaire ou un héritier, l’analyse factuelle du format, des matériaux, de la datation et de la provenance apporte les éléments essentiels pour positionner la valeur d’une œuvre de Sheila Hicks.

Résultats de ventes vérifiés

Les résultats ci-dessous illustrent différents formats et périodes, indiqués avec la maison, la date, le lot et le prix en euros.

• Piasa, Paris, 26 octobre 2023, lot 1, “Sans titre”, pièce unique, adjugé 67 600 €.

• Piasa, Paris, 26 octobre 2023, lot 2, “Sans titre”, pièce unique, adjugé 54 080 €.

• Piasa, Paris, 26 octobre 2023, lot 3, “Sans titre”, pièce unique, adjugé 62 530 €.

• Maison R&C, Hôtel Drouot, Paris, 22 octobre 2024, lot 96, “Sans titre”, tapisserie en coton et lin, adjugé 67 000 €.

Ces adjudications confirment la solidité du segment des reliefs muraux et des pièces uniques en fibres naturelles. Les écarts de prix reflètent la typologie, le format, la datation, la provenance et la documentation associée. Elles constituent des repères utiles pour situer la valeur d’une œuvre comparable.

Conclusion

Le marché de Sheila Hicks est structuré, international et soutenu par des expositions régulières. Les reliefs muraux en lin tressé, les assemblages de cordages et les “Minimes” occupent des positions distinctes en termes de demande et de valeur. Pour estimer précisément une œuvre, l’analyse du format, des matériaux, de la période, de la provenance et des références publiques est déterminante. Pour une étude claire, argumentée et rapide, contactez Fabien Robaldo et bénéficiez d’une estimation gratuite de votre œuvre de Sheila Hicks.

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